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「やまゆり園事件」の予言的作品になったことがおぞましいが、事件とは別物でもある。
『ロスト・ケア』『ロスト・ケア (光文社文庫)』 映画「ロスト・ケア」（2023）長澤まさみ／松山ケンイチ
2011年12月、戦後犯罪史に残る凶悪犯に死刑判決が下された。その時、認知症の母を〈彼〉に殺されたシングルマザーの羽田洋子の心によぎった自分は「救われた」のではという思いは何だったか。老人ホーム「フォレスト・ガーデン」の訪問入浴サービスの仕事に携わっていた介護士・斯波宗典はどう思ったか。事件に関わった正義を信じる検察官・大友秀樹の耳の奥に響く「悔い改めろ！」という叫びは何か。話は2006年11月に遡る―。
2012（平成24）年度・第16回「日本ミステリー文学大賞新人賞」（光文文化財団が主催）受賞作。選考委員の綾辻行人氏は「掛け値なしの傑作」、今野敏氏は「文句なしの傑作」と評し、満場一致での受賞となった作品です（2013年２月刊行）。来月［'23年２月］には、前田哲監督による映画化作品「ロストケア」（タイトルに中黒なし）も公開されます。
介護を廻る様々な問題をえぐりながら、ちゃんとミステリにもなっていました。ある種"叙述トリック"気味ですが、これはこれでありなのでは。ただ、学者肌の刑事の推理によらずとも、これだけ犯行が繰り返されたら早いうちに怪しまれ、犯人は誰だかすぐに判ってしまうのでは？
2007年の、人材派遣業から多角化したグッドウィル・グループ傘下の介護事業会社で、全国最大手だったコムスンが、訪問介護事業所開設の際、実態のないヘルパーの名前を届け出るなど虚偽申請をし、最終的に事業譲渡・グループ解散に至った「コムソン事件」をモデルにした事件が小説に織り込まれていました（施設介護事業は小説にそれと思しき名が出てくるニチイ学館に譲渡、ワタミも候補に挙がったが選に漏れた。そう言えば、これも、小説にそれと思しき名が出てくるベネッセも、当時から既に介護事業会社を運営していた）。
コムスンの「光と影」日本経済新聞（2007.6.19朝刊）
ただ、この小説が今注目されるのは、2016年７月26日の「津久井やまゆり園」の元職員であった植松聖（事件当時26歳）が入所者45人を殺傷した「相模原障害者施設殺傷事件（やまゆり園事件）」の、予言的作品になっている点ではないかと思います。そのことについて諸々見方はあるかと思いますが、先ずもって、現実にそうした事件が起きたのはおぞましい限りです。
「「津久井やまゆり園」殺害事件から６年」NHK「おはよう日本」（2022.7.26）
あまり小説と現実をごっちゃにするのも良くないし、問題を投げかけた作者自身も、まさかそうした事件が起きるとは予想はしていなかったと思いますが、現実の事件である「やまゆり園事件」と小説には、①福祉サービスを舞台にした大量殺人事件であること、②加害者が福祉サービスに従事する人間であること、③犯人が確信犯であること、といった共通点があります。
一方で、小説と現実をごっちゃにするのも良くないというのは、現実の植松死刑囚は実に浅はかな人間で、「障害者なんて生きている価値がない。いなくなれば税金もかからない」と接見に来た記者に嘯いていたそうで、浮いた税金で報奨金をもらい、いずれ釈放してもらう、なんてことも考えていたようです。「真面目な人ほど危うい場合がある」とはよく言われますが、それは、この小説の犯人には当て嵌まっても、植松死刑囚には当て嵌まらないでしょう。
ただ、そうであったとしても、やはり今回映画化されることになったのは、この現実の事件があったことが大きく影響しているかと思います。
（●2023年２月20日に映画化作品が東京テアトル＝日活配給で公開された。前田哲監督と松山ケンイチの構想10年を経ての映画化とのこと（松山ケンイチが先に原作を読んで前田監督に紹介した）。松山ケンイチと長澤まさみは本作が初共演。長澤まさみは、原作の男性検察官・大友秀樹を女性検察官・大友秀美に置き換えた役。
ある早朝、民家で老人と訪問介護センター所長の死体が発見された。死んだ所長が勤める介護センターの介護士・斯波宗典（松山ケンイチ）が犯人として浮上するが、彼は介護家族からも慕われる心優しい青年だった。検事の大友秀美（長澤まさみ）は、斯波が働く介護センターで老人の死亡率が異様に高いことを突き止める。取調室で斯波は多くの老人の命を奪ったことを認めるが、自分がした行為は「殺人」ではなく「救い」であると主張。大友は事件の真相に迫る中で、心を激しく揺さぶられる―。
映画では、犯人は誰かというミステリの部分はほとんど前半３分の１くらいで片付けてしまい、松山ケンイチ演じる介護士・斯波宗典と長澤まさみ演じる検察官・大友秀美を全面的に対峙させ、自分が行ったのは「救い」で「殺人」ではないと主張する斯波の信念を前にして大友がたじろぐという、この両者の取調室でのやり取りを通して、介護の現場が抱える問題や、社会システムの歪み、善悪の意味などを浮き彫りにしている。
ただし、話を盛り込みすぎた印象もあり、大友が過去に自分の父親を孤独死させた経験があるというのも映画のオリジナル（ある意味、冒頭シーンを伏線とする映画オリジナルのミステリになっている）。また、説明的になりすぎた印象もあり、松山ケンイチ演じる介護士・斯波宗典も長澤まさみ演じる検察官・大友秀美も滔々と持論を述べるが、こうした演劇的場面は原作にはない。
斯波宗典が父親に対して絶望的な介護生活の末に嘱託殺人に至ったのは原作通りだが、映画では柄本明が演じる父親・正作の息子に介助されながらの凄惨な暮らしぶりが
生々しく描かれていて、演技達者の柄本明がここでも主役を喰ってしまった感じ。長澤まさみがどれだけ頑張って演技しても型通りの演技にしか見えないのは、柄本明のせいと言っていいかも。
柄本明（斯波正作）
ミステリの部分を犠牲しても社会問題の部分を前面に押し出した、真面目な作品だと思う。本当は△だけど、△をつけ難く○とした。）
「ロストケア」●制作年：2023年●監督：前田哲●製作：有重陽一●脚本：龍居由佳里／前田哲●撮影：板倉陽●音楽：原摩利彦（主題歌：森山直太朗「さもありなん」）●原
作：葉真中顕●時間：114分●出演：松山ケンイチ／長澤
まさみ／鈴鹿央士／坂井真紀／戸田菜穂／峯村リエ／加藤菜津／やす（ずん）／岩谷健司／井上肇／綾戸智恵／梶原善／藤田弓子／柄本明●公開：2023/02●配給：東京テアトル＝日活●最初に観た場所：テアトル新宿（シアター１）（23-05-18）（評価：★★★☆）
テアトル新宿 1957年12月5日靖国通り沿いに名画座としてオープン、1968年10月15日に新宿テアトルビルに建替え再オープン、1989年12月に封切り館としてニューアル・オープン（新宿伊勢丹メンズ館の隣、新宿テアトルビルの地下一階）2017年座席リニューアル
【2015年文庫化［光文社文庫］】
●文庫Ｗカバー版
出演：阿部サダヲ
（●2023年２月20日に映画化作品が公開された。同じく池井戸原作の映画「空飛ぶタイヤ」（2018年）で監督を務めた本木克英をはじめとしたメインスタッフが再集結し、小説ともドラマとも異なる展開で、柄本明が演じる長原支店の客で"謎の男"沢崎など映画独自のキ
ャラクターが登場するオリジナルストーリーだった。まず、阿部サダヲが演じる西木は、原作のように行方をくらましたりせず、事件の黒幕は別にいて、西木がそれを突き止めた上で、沢
崎と組んで彼らに"倍返し"するという（何となく予想はしていたが）「半沢直樹」的な勧善懲悪ストーリーになっている。映画的カタルシスを重視したということだろう。西木も最後は沢崎から"成功報酬"を受け取りそれで借金を返すが、その代わり銀行員は辞めるという―まあ、自分で「このお金を受け取ったら銀行員を辞めなければならない」と自分で言っていたから、これは仕方がないことか。上戸彩が演じる西木のかつての部下・北川愛理が、後日エレベータでちらっと見かけた西木が、今何をやっているのか気になるところだが、何なくさっぱりした表情だった。阿部サダヲは演技のテンポが良かった。）
「シャイロックの子供たち」●制作年：2023年●監督：本木克英●脚本：ツバキミチオ●撮影：藤澤順一●音楽：安川午朗●原作：池井戸潤●時間：122分●出演：阿部サダヲ／上戸彩／玉森裕太／柳葉敏郎／杉本哲太／佐藤隆太／渡辺いっけい／忍成修吾／近藤公園／木南晴夏／酒井若菜／西村直人／中井千聖／森口瑤子／前川泰之／安井順平／徳井優／斎藤汰鷹／吉見一豊／吉田久美／柄本明／橋爪功／佐々木蔵之介●公開：2023/02●配給：松竹●最初に観た場所：ＴＯＨＯシネマズ西新井（23-03-15）（評価：★★★☆）
。しかし、撮影終了後の同年３月６日、京都市上京区の牧野本宅で編集中に出火して大量のネガフィルムと牧野本宅が全焼、残存部分が編集されての封切りでした（討入りの場面は、同じキャストによるマキノ雅弘監督の「間者」より挿入）。太平洋戦争の戦禍で多くの日本映画のフィルムが四散消滅する中、松田春翠（1925-1987／62歳没）が発掘し、数本のポジフィルムより編集・復元、1968（昭和43）年、マキノ省三を偲ぶ40年忌と無声映画鑑賞会の10周年記念公開用に再製作されたものです（弁士：松田春翠）。
ていました。内匠頭に切腹の沙汰が下ったことを告げる早馬が赤穂城へ向かう―と、ここまでが前編なので、前の方が相当に重いとも言えます。
本作に脇坂淡路守（内匠頭に切られた上野介にわざとぶつかって服の袖に血をつけ、「紋所を血で汚すは」と一括、扇で上野介の額を打つ）の役で出演した嵐長三郎（のちの嵐寛寿郎）は、伊井を「うぬぼれ、度がすぎてますわ。ロケで金屏風立てて小便しよるんダ、アホクサイやら腹が立つやら、指差して笑ろうたら付人に見つかって告げ口された」「ここで思い入れあって大石泣くという芝居ダ。ちっとも泣かしまへん。ああ肝芸で心で耐えているんやなと見ていると、キャメラ・パンして離れてからクククーッ、と拳を眼に持っていきよる。写ってへんがな」と酷評し、自身がマキノプロ退社を決意した理由に、伊井の尊大さとそれを許した省三らスタッフの対応にあったと語っています。因みに、この作品にお目附・服部市郎右衛門（四十七士が仇討を成就して泉岳寺行こうとした際に、両国橋で行く手を塞ぎ、行き方を示唆）役で出た片岡千恵蔵も一緒にマキノプロを退所しているので、相当ひどかったのでしょう。
伊井の勝手な演技に悩まされたマキノ省三自身もこの作品を失敗作とみなしていたらしく、牧野邸火事の際、「『忠臣蔵』は焼けて良かったと」と語ったとされています。代わって省三の妻・知世子が陣頭指揮を執り、残ったフィルムを編集させて、同月14日には公開にこぎつけたとのことです。![[実録忠臣蔵]-s.jpg](http://hurec.bz/book-movie/%5B%E5%AE%9F%E9%8C%B2%E5%BF%A0%E8%87%A3%E8%94%B5%5D-s.jpg)
「忠魂義烈 実録忠臣蔵」●制作年：1928年●製作総指揮・監督：マキノ（牧野）省三●脚本：山上伊太郎／西条照太郎●撮影：田中十三ほか●時間：80分 / 64分（再編集版）●出演：伊井蓉峰／諸口十九／市川小文治／勝見庸太郎／月形龍之介／中根龍太郎／嵐長三郎（嵐寛寿郎）／片岡千恵蔵／片岡市太郎／杉狂児／中根龍太郎 ／マキノ正博／小島陽三／松本時之助／中村東之助／小岩井昇三郎／山本礼三郎／金子新／市川小莚次／松村光男／荒木忍／川田弘道／菊波正之助／秋吉薫 ／中田国義／若松文男／静間静之助／梅田五郎／守本専一／大味正徳／斉藤俊平／児島武彦／大谷万六／都賀清司／松尾文人／都賀一司／津村博／尾上松緑／藤井六輔／大国一郎／マキノ正美／児島武彦／嵐冠／染井達郎／松村光男／嵐冠吉郎／原田耕造／大味正徳／柳妻麗三郎／中村東之助／松本熊夫／西郷昇／南部国男／木村猛／森清／大谷鬼若／橘正明／嵐長三郎／星月英之助／矢野武夫／市川小文治／豊島龍平／小岩井昇三郎／東郷久義／佐久間八郎／英まさる／坂本二郎／沢村錦之助／武井龍三／天野刃一／八雲燕之助／鈴木京平／市川谷五郎／川島清／藤岡正義／牧光郎／有村四郎／小金井勝／松坂進／市原義雄／マキノ登六／久賀龍三郎／潮龍二／マキノ梅太郎／大谷万六／徳川良之助／守本専／荒尾静一／高山久／嵐冠三郎／尾上延三郎／玉木悦子／花岡百合子／石川新水／マキノ智子／松浦築枝／渡辺綾子／住ノ江田鶴子／三保松子／河上君江／水谷蘭子／岡島艶子／鈴木澄子／大林梅子／五十川鈴子／都賀静子／広田昴／玉木潤一郎／大岡怪童／大国一郎●公開： 1928/03●配給：マキノキネマ（評価：★★★）
」美保純／西田敏行
」平田満／倍賞美津子／原田芳雄
」倍賞美津子／原田芳雄 肘井美佳／加瀬亮
ピンク映画のキャメラマンであるべーやんこと小田辺子之助（西田敏行）は、妻で主演女優の奈津子（大楠道代）が自殺未遂し、撮影がストップし困り果てていた。たまたまロケ現場として借りた連れ込み宿の掃除婦・笑子（美保純）を強引に主演女優の代役に仕立てて、撮影を続行させる。しかし撮影中、監督（加藤武）は病気で倒れ、笑子は自分の田舎に墓参りに帰るので撮影は降りると言い出す。笑子の帰郷を逆手にとり、ロケ場所を笑子の故郷である福島の湯本に代え、その場その場で脚本を変えながら撮影していく―。（「ロケーション」）
「ロケーション」（'84年）は、ピンク映画のスチールマンだった津田一郎の『ザ・ロケーション』（'80年／晩声社）を原作に、ピンク映画づくりの現場を描き出したもので、森崎東監督は、映画作りの参考にするため、滝田洋二郎監督（あの、第81回アカデミー賞外国語映画賞受賞作「
まず、西田敏行演じるキャメラマンと、大楠道代演じるその女房の女優と、柄本明演じる脚本家の三角関係があり、映画の撮影が始まるや、主役の彼女が降りてしまい、やっと見つけた代役も逃げ出し、監督は入院するという始末で、カメラマンと竹中直人演じる助監督が中心になり、美保純演じる連れ込み旅館の掃除婦をヒロインに仕立てて撮影を続けるも、彼女が福島へ墓参りに帰ると言い出し、それを追ってロケに行くと、彼女の過去が一家心中、父親殺し、母親殺しと錯綜し、ロケ隊一行は映画の内容を変更して、彼女と母親（大楠道代・二役）の愛僧劇をドキュメンタリーのように撮影することになるといった具合。映画内映画のもともとのストーリーは、３人の男に襲われ海で溺死した母親の娘が男たちに復讐する設定だったので、随分と話が違っていきますが、これもこの映画の脚本の内なのでしょうか。
美保純が演じる笑子が、、最初の内は幼児体験の影響で
無口だったのが、ラストの方では大楠道代演じる母親と拮抗して互いの情念をぶつけあっており、美保純としては最高傑作ではないでしょうか。美保純と同様にそれまで主にピンク映画に出ていた竹中直人が、最初に一般映画に出演した作品でもあります。作品全体としても、「喜劇 女は男のふるさとヨ」（'71年）などよりは上ではないでしょうか。
竹中直人／西田敏行／美保純
バーバラ（倍賞美津子）は15年前、19歳の時にコザ暴動で沖縄を離れたヌードダンサー。恋人の宮里（原田芳雄）は、原子力発電所の定期検査に携わる、所謂"原発ジプシー"だが、今は暴力団の手先に。バーバラは、元教師の野呂（平田満）と一緒に旅に出て、福井県で昔馴染み
のアイコ（上原由恵）と再会、彼女は頭の弱い娼婦で、足抜けを図ったためにヤクザに追われている。そんなアイコには、原発で働く安次
（泉谷しげる）という恋人がいたが、死んだという。ところが安次の墓に出向いたバーバラと野呂は、実は安次が生きていることを知る。安次は、原発事故で放射能を浴び、原発での事故のことを知っていることがばれるのを恐れ、死んだ
ふりをしていたのだ。アイコと安次は、"じゃぱゆきさん"マリア（ジュビー・シバリオス）と一緒に逃亡するが、暴力団
に見つかって殺されてしまう。アイコ殺しの罪を着せられそうになった宮里は、暴力団の戸張（小林稔侍）を猟銃で射殺、バーバラたちは、マリアをフィリピンに帰してやろうと密航を企て、それを阻止しようと、暴力団や悪徳刑事の鎧（梅宮辰夫）が港にやってくる。撃たれて息を引き取った宮里に代わって、バーバラは猟銃をぶっ放して追っ手を撃退。結局マリアの乗った船は、船長（殿山泰司）が油を積み忘れ止まってしまうが、最終的に彼女はフィリピンに送還されることに。移送される船上からバーバラの姿を見
つけたマリアは、アイコと安次のスローガンの言葉「溢れる情熱、みなぎる若さ、協同一致団結、ファイト！」と呼び掛ける―。（「党宣言」）
「ローケーション」の翌年に撮られたのが「生きてるうちが花なのよ死んだらそれまでよ党宣言」（'85年）ですが、森崎東監督のインタビューによれば、この作品の最初の構想では、原発内部の実態を暴露しようと教師ら多数の人質とともに立て籠もる男（原発ジプシー）の物語で、彼の要求で現場からの生中継が実現しそうになった時、突然天皇崩御の情報が入り、現場からの生中継が吹っ飛んでしまうという展開で、物語のオープニングでは犯人である主人公がトイレに入りながら天皇陛下の遺体を運ぶパレードがテレビで放映されている場面を見るという場面が用意されていたそうです（この映画の公開は1985（昭和60）年）。そして、その物語の主人公で立て籠もり犯のモデルは金嬉老だったそうです。
この映画の配役も、当初は平田満が演じた教師の役を原田芳雄が演じる予定だったといいます。しかし、原田芳雄が「俺に先生役は無理です」と監督に直訴し宮里を演じることになり、そのキャラクターも彼に合わせて変わっていったそうです。もちろん、野呂の役も平田に合わせて変えられたのでしょう。こうした、行き当たりばったり的な映画作りの手法は、完成度の高い作品を生み出すのには向いていないかもしれませんが、完成された芸術作品にはない、見るものを元気にするエネルギーを持つことあるとも思いました。
舞鶴に住む養護学校中学部３年生のサムこと大浜勇（浜上竜也）は重度の知的障害をもちながらも意外な記憶力を持つ。在日朝鮮人のハハこと金子澄子（倍賞美津子）は潜水夫のチチこと大浜守（原田芳雄）とサムの教育方針をめぐって対立し、現在は小学生の妹・チャルこと金子千春（守山玲愛）を連れて別居中である。そんなある日、サムとチャルが暴力団に拉致されてしまう。養護学校でサムを担任する桜井直子（肘井美佳）がサムたちの行方を追う―。（「ニワトリはハダシだ」）
森崎東監督の'04（平成16年）年度「芸術選奨」受賞対象となったこの作品においても、現代日本が抱える社会問題を詰め込められるだけ詰め込んで、その混沌とした中での猥雑で骨太な笑いから庶民の逞しさを描く構図になっています。20年近く経てもまったく枯れていないと言えば枯れていないと言えますが、相変わらずのごった煮感にはやや胃もたれがしそう（笑）。ただ、倍賞美津子、原田芳雄など森崎映画ならではの常連キャストの演技は安定感があってさすがであり、また養護学校教師役の肘井美佳の初々しい快活さも印象的でした（「時代屋の女房」の夏目雅子へのオマージュと思われる演技シーンがあった）。
「ロケーション」●制作年：1984年●監督：森崎東●製作：中川滋弘／赤司学文●脚本：近藤昭二／森崎東●撮影：水野征樹●音楽：佐藤允彦●原作：津田一郎●時間：99分●出演：西田敏
行／大楠道代／美保純／柄本明／加藤武／竹中直人／アパッチけん／大木正司／草見潤平／イヴ／パルコ／河原さぶ／殿山泰司／初井言榮／愛川欽也／乙羽信子／根岸明美／花王おさむ／和由布子／矢崎滋●公開：1984/09●配給：松竹●最初に観た場所：北千住・シネマブルースタジオ（19-12-23）（評価：★★★★） 
「生きてるうちが花なのよ死んだらそれまでよ党宣言」●制作年：1985年●監督：森崎東●製作：木下茂三郎●脚本：近藤昭二／森崎東／大原清秀●撮影：浜田毅●音楽：宇崎竜童●時間：105分●出演：倍賞美津子／原田芳雄／平田満／片石隆弘／竹本幸恵／久野真平／上原由恵／泉谷しげる／梅宮辰夫／河原さぶ／小林稔侍／唐沢民賢／左とん平／水上功治／小林トシエ／殿山泰司／ジュビー・シバリオス●公開：1985/05●配給：ＡＴＧ●最初に観た場所：北千住・シネマブルースタジオ（20-01-12）（評価：★★★★） 
美子／浜上竜也／守山玲愛／加瀬亮／李麗仙／岸部一徳／塩見三省／笑福亭松之助／柄本明／河原さぶ／不破万作／三林京子／露の五郎／眞島秀和●公開：2004/11●配給：ザナドゥー●最初に観た場所：北千住・シネマブルースタジオ（20-01-27）（評価：★★★★） 
（●西田敏行は、「ロケーション」もそうだが、2011年公開の三谷幸喜脚本・監督作品第５作で深津絵里とＷ主演した「ステキな金縛り」（東宝）も懐かしい。落ち武者の幽霊が裁判の証言台に立つというシュールな設定だが、西田敏行の演技に深津絵里の演技達者ぶりが重なって、二人の掛け合いが愉しかった。相乗効果とはこういうことなのだろうと
思った。三谷幸喜監督作の中ではかなり面白い方ではないか。阿部寛、市村正親、唐沢寿明、中井貴一などオールキャスト。佐藤浩市は前作「ザ・マジックアワー」で演じた売れない役者の役で、篠原涼子は『ＴＨＥ有頂天ホテル」で演じたコールガール役でそれぞれカメオ出演。大泉洋に
至っては「勝訴を持つ男」としてエンドロールのみの出演という遊びがあった。西田敏行はもっと年齢がいってからの演技も見たかった。） 
「ステキな金縛り」●制作年：2011年●監督・脚本：三谷幸喜●製作：前田久閑／土屋健／和田倉和利●撮影：山本英夫●音楽：佐藤允彦●時間：142分●出演：深津絵里／西田敏行／阿部寛／竹内結子／浅野忠信／草彅剛／市村正親／小日向文世／小林隆／ＫＡＮ／木下隆行／山本亘／山本耕史／戸田恵子／浅野和之／生瀬勝久／梶原善／阿南健治／近藤芳正／佐藤浩市／深田恭子／篠原涼子／唐沢寿明／中井貴一／大泉洋（※エンドロールのみ出演）●公開：2011/10●配給：東宝（評価：★★★★）
権藤 俊司 氏（アニメーション研究家・評論家）
」「
」
』
ファンタスティック・プラネット
「霧につつまれたハリネズミ」は10分の作品、「話の話」は29分、「木を植えた男」が30分の作品ですが、短編が結構上位に来ているのは、短編の方が、時代の先端技術の粋を集めた完成度が高い作品、あるいは個人の意匠を集約した、"純度"が高い作品となりやすいためでしょうか（チェコ・アニメの ヤン・シュヴァンクマイエルの「対話の可能性」が11分、イジー・トルンカの「手」が19分）。日本の作品でも、第15位にランクインの政岡憲三監督の「くもとちゅうりっぷ」（'43年）は16分の作品、第25位のアニメーション作家であるとともに人形作家でもあった川本喜八郎（1925-2010）監督の「道成寺」（'76年）は19分の短編作品です。
「くもとちゅうりっぷ」は戦時中（昭和18年４月公開）の作品で、クモに襲われそうになったテントウムシの女の子をチューリップ（擬人化されている）が助けるというもの。松本零士や手塚治虫も昔観たそうですが、戦時中に多く作られた（例えば同時期に作られた37分のアニメ映画「
「霧の中のハリネズミ（霧につつまれた
」［'16年］
世界と日本のアニメーションベスト150発表＆作品紹介
和田 誠 
」
メイドがノックして入った部屋で刺殺体を発見し、大声で叫ぶ。この場面が７回繰り返され、回ごとに「ＭＵＲＤＥＲ！」というそれぞれ違ったタイトルロゴの後、様々な探偵が登場し、独自の方法で犯人を突き止め、逮捕に至る（逮捕
されるのは常に同じ人物）。１人目は、ハンチングキャップ.を被りパイプを咥え、現場の遺留物や足跡など残された手掛かりの組み合わせから犯人を推理する探偵。２人目は、巻き口髭を生やし、肘掛椅子で葉巻を燻らせな
がら新聞記事を読み、創造力だけで事件を解決してみせる探偵。３人目は、ソフト帽を被って両手はいつもコートのポケットの中で、メイドへの質問を手始めに鉄道や船
を使って地道な聞き込みを行い、更にはバーに行って聞き込みをしてカクテルを飲んだり、飛行機に乗ったりして捜査を続け、犯人を見つける探偵。４人目からは、"探偵"という枠を超えた人物が登場し、トップハット
を被った19世紀風の男が刺殺体を調べていると、死体が突然目を見開いて吸血鬼となって甦るも、男はニンニクと十字架でこれを退散させるという
オカルト・ホラー調。５人目は、００７（ジェームズ・ボンド）風で、映画でよく知られている銃口をモチーフしたオープニングのパロディあり、美女との出会いや危険なア
クションありで、事件を解決して最後は美女とベッドイン。６人目は、ＳＦ映画のパロディ風で、科学者風の男が登場し、コンピュータにデータを打
ち込んで犯人を割り出す。本当の犯人はどうやら人間の躰を借りた宇宙人だったらしく、犯人の首がパカッと開いて、そこから空飛ぶ円盤へと帰って行く。最後７人目は、アートシアター風で、冒頭のタイトル及び刺殺体発見場面から最後まで全編モノクロ。映画「去年マリエンバートで」のパロディになっていて、探偵かと思われた男は、最後犯人探しはどうでもよくなっていて、出会った女と共に闇に消えていく。このパートだけ、犯人逮捕の場面はなく、ラストは「ＥＮＤ」ではなく「ＦＩＮ」で終わる―。
1964年秋、草月会館ホールで行われた第１回「アニメーション・フェスティバル」で上映するため、主催の「
この「殺人 ＭＵＲＤＥＲ！」は９分という長さの軽く楽しめる作品ですが、'64年という制作年で、しかも、「アニメーション三人の会」からの依頼で作った自主制作映画であったにしては、質的レベルはかなり高いように思います。『
」
「去年マリエンバートで」は、脚本のアラン・ロブ＝グリエ（1922-2008）自身の言によれば、黒澤明監督の「
「殺人 ＭＵＲＤＥＲ！」の１人目と２人目の探偵はシャーロック・ホームズとエルキュール・ポアロがモデルであるのがすぐに分かるけれど、３
人目は、前のエントリーで取り上げた『
なお、この第１回「アニメーション・フェスティバル」には、先に述べたように、主催者である久里洋二、柳原良平、真鍋博の作品のほかに横尾忠則や宇野亜喜良、さらには手塚治虫の作品なども出品されていますが、この和田誠の「殺人 ＭＵＲＤＥＲ！」以外では、真鍋博の「潜水艦カシオペア」、手塚治虫の「人魚」、横尾忠則の「アンソロジーNo.１」「KISS KISS KISS」などを観ました。真鍋博「潜水艦カシオペア」は、ＳＦ作家の都筑道夫が原作の"戦争が嫌いな潜水艦"を主人公に据えた寓話的短編で、米ソ冷戦の影響を受けつつも真鍋博らしいなあという印象（但し、ラストはアンハッピーエンド）。手塚治虫「人魚」は、空想を禁じられている架空の国が舞台で、ひとりの少年が助けた魚が人魚に変身してしまい、これはよからぬ空想の産物だとして少年は逮捕され、強制的に空想する力を奪い取られてゆくという管理社会の怖さとそこからの脱出を描いた作品。８分の短編にテリー・ギリアム監督のＳＦ映画「
感じ。横尾忠則「アンソロジーNo.１」は、実験映画というよりは画像コラージュに近い作品。星、古城、太陽、木、鳥、女の顔、演奏、涙、指差す形、ピストル、決闘、死(死神、霊柩車、十字架)という風に、いくつかのイメージを集め、ポスターや本の表紙、自らが描いたイラストなどから切り取った静止画がほとんどで（一部動画もあり）、60年代という時代における"横尾忠則"を感じる作品とでもいうべきでした。これらの中ではやはり、和田誠の「殺人 ＭＵＲＤＥＲ！」と手塚治虫の「人魚」が頭一つ抜きん出ているでしょうか。更に言えば、和田誠が一番でした（何度観ても飽きない）。
「去年マリエンバートで」●原題：L'ANNEE DERNIERE A MARIENBAT●制作年：1961年●制作国：フランス・イタリア●監督：アラン・レネ●製作：ピエール・クーロー／レイモン・フロマン●脚本：アラン・ロブ＝グリエ●撮影：サッシャ・ヴィエルニ●音楽：フランシス・セイリグ●時間：94分●出演：デルフィーヌ・セイリグ／ ジョルジュ・アルベルタッツィ（
ジョルジョ・アルベルタッツィ）／サッシャ・ピトエフ／（淑女たち）フランソワーズ・ベルタン／ルーチェ・ガルシア＝ヴィレ／エレナ・コルネル／フランソワーズ・スピラ／カ
リン・トゥーシュ＝ミトラー／（紳士たち）ピエール・バルボー／ヴィルヘルム・フォン・デーク／ジャン・ラニエ／ジェラール・ロラン／ダビデ・モンテムーリ／ジル・ケアン／ガブリエル・ヴェルナー／アルフレッド・ヒッチコック●日本公開：1964/05●配給：東和●最初に観た場所：カトル･ド･シネマ上映会（81-05-23）（評価★★★？）●併映：「アンダルシアの犬」（ルイス・ブニュエル）
アルフレッド・ヒッチコック（ホテルの廊下に立つ人）
「潜水艦カシオペア」●制作年：1964年●監督・製作：真鍋博●協力：都築道夫／杉山正美／富澤幸男／岡田三八雄／染谷博／村瀬信夫／大野松雄／植田俊郎／池田亜都敦夫／片岡邦男／矢野譲／山内雅人●原作：都築道夫●時間：5分●公開：1964/09●配給：草月アートセンター（自主制作）（評価：★★★☆）
「人魚」●制作年：1964年●原案・構成・演出・作画：手塚治虫●製作：富岡厚司(虫プロのプロデューサー)●原画：山本繁●動画：沼本清海●撮影：佐倉紀行●音楽：冨田勲(ドビュッシー「牧神の午後の前奏曲」より)●時間：8分●公開：1964/09●配給：草月アートセンター（自主制作）（評価：★★★★）
「アンソロジーNo.１」●制作年：1964年●監督・製作：横尾忠則●時間：7分●公開：1964/09●配給：草月アートセンター（自主制作）（評価：★★★☆） 
●森卓也（映画評論家）の推すアニメーションベスト10（『
」
日露戦争開戦目前の1901（明治34）年10月、軍部はロシア軍と戦うためには雪と寒さに慣れておく必要があると判断、弘前の第４旅団司令部で行われた「日露戦争に備えての雪中行軍作戦会議」に、弘前第８師団より第４旅団長・友田少将（島田正吾）、参謀長・中林大佐（大滝秀治）、「弘前第31連隊」より連隊長・児島大佐（丹波哲郎）、第１大隊長・門間少佐（藤岡琢也）、徳島大尉（高倉健）、「青森第５連隊」よ
り津村中佐（小林桂樹）、木宮少佐（神山繁）、神田大尉（北大路欣也）、第２大隊長・山田少佐（三國連太郎）らがそれぞれ出席して、耐寒訓練として冬の八甲田山を軍行する計画を立て、神田大尉率いる「青森第５連隊」と徳島大尉率いる「弘前第31連隊」の参加が決まる。双方は青森と弘前から出発、八甲田山ですれ違うという進行が大筋だった。翌年１月20日、徳島率いる弘前
第31連隊は、雪に馴れている27名の編成部隊で弘前を出発し、一方の神田大尉も小数精鋭部隊の編成を申し出たが、大隊長・山田少佐に拒否され210名という大部隊で青森を出発した。神田の青森第５連隊の実権は大隊長・山田少佐に移っており、神田の用意した案内人を山田が断ってしまう。神田の部隊は低気圧に襲われ、磁石が用をなさなくなり、ホワイトアウトの中に方向を失い、次第に隊列は乱れ、狂死する者
さえ出始める。一方徳島の部隊は、案内人（秋吉久美子）を先頭に風のリズムに合わせ、八甲田山に向って快調に進む。出発してから１週間後、徳島隊は八甲田に入って神田大尉の従卒の遺体を発見、神田の青森第５連隊の遭難は疑う余地はなかった。そして徳島は、吹雪の中で永遠の眠りにつく神田と再会。青森第５連隊の生存者は山田少佐以下12名。徳島の弘前第31連隊は全員生還。山田少佐はその後に拳銃自殺する―。
1977年公開の森谷司郎監督、橋本忍脚本、高倉健・北大路欣也主演作品で、原作は新田次郎の小説『八甲田山死の彷徨』（'71年／新潮社）。原作は、1902（明治35）年）１月、陸軍第８師団の「青森歩兵第５連隊」が青森市街から八甲田山の田代新湯に向かう雪中行軍訓練で参加者210名中199名が死亡した事件に材を得ていますが、「弘前歩兵第31連隊」の雪中行軍訓練と時期は重なるものの、お互いに相手の計画を知らなかったということで、これを徳島・神田両大尉が同時に行軍指揮の命令を受け、事前に両隊が八甲田山で出会うことを示し合わてスタートしたように描き、更に、強行スケジュールを立てて先を急いだ神田・青森隊と、自然の驚異への畏怖からそれに逆らわず慎重に行動した徳島・弘前隊を対比的に描くことで、ちょうど南極点一番乗りを目指して片や偉業達成、片や全滅したアムンゼン隊とスコット隊の物語のようにドラマチックにしたのは、新田次郎の作家としての力量の為せる技でしょう。
従って、事実としては、映画のように高倉健が演じた徳島大尉（モデルは福島泰蔵大尉）と北大路欣也が演じた神田大尉（モデルは神成文吉大尉）が出発前に出会って語らったこともなく、また、映画では三國連太郎演じる山田少佐（モデルは山口鋠少佐）の我田引水の判断や行動が遭難事故の誘因となったように描かれていますが、実際には山口少佐の遭難事故に与えた影響は判明していないそうです（部下の犠牲で生き残ったことへの自責の念から病院で拳銃自殺するというのも新田次郎の創作）。
一方の、徳島大尉は理想のリーダーのように描かれていますが、実際には福島隊も地元の案内人との関係は良くなかったらしく、高倉健の徳島大尉が秋吉久美子演じる（軽々と雪山を登って行く部分はスタント？）案内人に感謝の意を表して部下らに捧げ銃を命じるのは完全に映画のオリジナルで、新田次郎原作においてすら、小銭を渡して冷たくあしらったことになっています（映画では、三國連太郎演じる山田少佐が「金目当てか？」と案内人を追い返したのと対照的な行動として描かれている。感動的な場面ではある）。
しかしながら、事実がどうだったかはともかく、映画は映画としてみれば面白く、少なくとも長尺の割には、途中飽きることはありませんでした。原作の方は企業研修や大学において、リスクマネジメントやリーダー論などの経営学のケーススタディに用いられることがあるようですが、当然事前に読ませておくということでしょう。映画も（その後の討論を含め１日がかりの研修ならともかく）勤務時間中に見せるのは約２時間40分の長さはきついかもしれません。
そもそも、原作にしても映画にしても、明治陸軍という特殊な組織の中での話であって、これを現代のビジネス社会に当て嵌めて考えたり応用したりするには無理があるという見方もあるようですが、確かにそうした面もあるかもしれないし（「北大路欣也演じる神田大尉が上官の無茶な命令に逆らえないのはフォロワーシップの欠如だ」と言うのは簡単だが、当時の陸軍においては上官命令には絶対服従だっただろう）、一方、高倉健演じる徳島大尉はあまりに理想的に描かれ過ぎている感じもします。しかしながら、個々のリーダーシップと言うより組織論的な観点から見ると、命令系統の混乱が青森隊を混迷状況に陥れたわけで、マネジメントにおける「命令統一の原則」が守られなかった場合どうなるかということと呼応しており、参考になる部分はあるかもしれません。
今日まで続く"山岳映画"の流れの嚆矢にもなったとされる作品ですが（一応これ以前にも「
」（2014年）
「八甲田山」●制作年：1977年●監督：森谷司郎●製作：
山谷初男／丹古母鬼馬二／菅井きん／加藤嘉／田崎潤／栗原小巻／金尾哲夫／玉川伊佐男／江角英明／樋浦勉／浜田晃／加藤健一／江幡連／高山浩平／安永憲司／佐久間宏則／大竹まこと／新克利／山西道宏／船橋三郎●公開：1977/06●配給：東宝（評価：★★★☆）
清水次郎長（鳥羽陽之助）の子分・森の石松（榎本健一）は、次郎長親分に呼ばれ、親分の代参で讃岐の金比羅宮に刀と奉納金50両を納めに行くことを命じられる。小遣いに30両を別に持たせるというが、但し道中いっさい酒を飲んではならないと言われ、酒好きの石松は断りかける。しかし、誰も見ている者はいないという仲間の入れ知恵で、次郎長親分には言いつけを守ると言って引き受ける。恋人の茶店のお夢（宏川光子）にしばしの別れを告げ、お夢から貰った肌守りを懐に旅に出る石松。金比羅宮で無事に代参を済ませた帰路、草津の追分に身受山の謙太郎（北村武夫）を訪ねて一宿の仁義を切り、親分への百両の香典を親分へと託される。その翌日、幼い頃から兄貴分だった小松村の七五郎（柳田貞一）を訪ねる道すがら都鳥の吉兵衛（小杉嘉男）に偶然出逢い、吉兵衛の家に草履を脱ぐことに。しかし、吉兵衛の狙いは石松の持つ百両であり、石松は吉兵衛兄弟の騙し討ちに遭って重傷を負う。何とか危地を脱し、一旦は七五郎とその女お民（竹久千恵子）の住家に匿われた石松だったが―。
「エノケンの森の石松」（'39年／東宝東京）は中川信夫（1905-1984）監督による1939（昭和14）年５月公開作。原作は「エノケンの法界坊」（'38年）の脚本も手掛けた和田五雄ですが、冒頭、２代目広沢虎造（1899-1964）の浪曲で始まり、途中でも何度か虎造の口演が入ることからも窺えるように、浪曲「清水次郎長伝」の中の「石松金比羅代参」などをオーソドックスになぞっています。
喜劇的要素の面での見所は、浪曲「清水次郎長伝」の中の「石松三十石船道中」から引いた例の「飲みねぇ、飲みねぇ、鮨を食いねぇ、江戸っ子だってねぇ」「神田の生まれよ」で知られる石松と江戸ッ子留吉（柳家金語楼）との掛け合いです。船客同士で街道一の親分は誰かと言う話題になって、「身受山の謙太郎」の名前が挙がったところへ留吉がケチをつけ、「清水の次郎長」と言おうとしますが思い出せず、「国定村の...」とか言ってしまいます（史実では国定忠治は1851年に刑死している）。やっと次
督をしている男・石田勝彦（片岡千恵蔵）が夢の世界でタイムスリップして自身が「石松」になってしまうというパロデイです。この映画での例の「三十石船」の場面では広沢虎造自身が浪花節語りの船客役（現実の世界では舞台の照明係役）で出演しており、片岡千恵蔵と掛け合いをしています。タイトルから"夢落ち話だと分かってしまい、タイムスリップした当事者が歴史の真実を知っているというのもタイムスリップものの定番ですが、それでも惹き込まれるのは
但し、その後、森繁久彌、中村錦之助、勝新太郎など多くの役者が森の石松を演じるようになる中で（美空ひばりまで演じた）、喜劇俳優である榎本健一によって比較的早い時期に演じられたものであるということで、観る機会があれば観ておくのもいいのでは。ウィキペディアに拠れば、この「エノケンの森の石松」以降で森の石松が映画の中で題材となった作品は40作近くあるのに、「エノケンの森の石松」以前で森の石松が映画の題材となったのは前年の大河内傳次郎が石松をやった「清水次郎長」（'38年／東宝）しかないことになっていますが、実際には無声映画時代から直前の羅門光三郎の「金毘羅代参 森の石松」（'38年／新興キネマ）までエノケン以前にも石松を演じた役者はもっといます。
その萩原遼監督、大河内傳次郎主演の「清水次郎長」（'38年／東宝）は、次郎長と森の石松の出会いの頃を描いたもので、大河内傳次郎が演じる次郎長はまだ駆け出し時代（というよりヤクザから足を洗って堅気暮らしをしている）、大村千吉が演じる石松に至ってはまだ全くの少年であり、子分にして欲しいとすがる石松少年に対し、次郎長の方は石松を
何とか堅気にしよう商家に丁稚奉公させたりするなど骨を折るというものです。身寄りのない石松を不憫に思い、次郎長とともに何かと面倒をみるのがお蝶（千葉早智子）で、彼女がやがて次郎長の妻になるわけですが、そこまでは描かれていません。だた、結局石松が堅気にならないのは観る側も分かっているだけに、この話ちょっと引っ張り過ぎた印象も。石松が使い込みをやってしまって、次郎長は自らを頼ってきた駆け落ち男女に逃亡資金を施したばかりで手元に金が無かったため、以前助太刀をしてやったやくざの保下田久六（鳥羽陽之助）の所へ、その時は受け取らなかった礼金を貸してはくれまいかと頼みに行くが拒否され、やがて久六によって自分が助けた者を殺害された次郎長は久六を仇討ちにする―という「桜堤の仇討ち」をモチーフとしてものとなっています。実際にはこの間にお蝶は病いを得て（次郎長が久六に金を借りに行ったのは家が貧しく金の無かったお蝶を医者にみせるため）亡くなっており（次郎長が森の石松を讃岐の金毘羅様へお礼参りの代参に出すのはその７年後）、金を貸すのを断った久六は、亡くなる前に次郎長の妻になっていたお蝶の葬式にも顔を見せなかったいう伏線があるのですが、映画では、久六討ちを果たした後、次郎長・石松・お蝶（生きている）で一緒に清水に帰るような終わり方になっています。半ば過ぎまではやや悠長な展開だったのが、終盤は若干ペースアップしたという感じでしょうか。最後は活劇調で、大河内傳次郎ならではの剣戟となりますが、大河内傳次郎が剣戟をやると、清水次郎長と言うより丹下左膳に見えてしまうのは先入観のためでしょうか。
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黒駒の勝蔵を倒して清水へ引上げてきた次郎長（長谷川一夫）に、新たな押しかけ子分の小松村の七五郎（本郷功次郎）が待っていた。石松（勝新太郎）と七五郎は、桝川の仙右衛門（中村豊）の仇討を買って出、八角一家を斬りまくり、次郎長の命で旅に出る。七五郎は旧友のお役者の政（月田昌也）に会い、政の女出入りの傍杖を喰った。反次郎長派の親分平
親王の勇蔵（石黒達也）は、政のまちがいを利用し、次郎長陣営の仲間割れを図る。勇蔵の背後には、黒駒の弟分黒竜屋の亀吉（香川良介）や坂東の新助（見明凡太朗）らが糸を引いていた。石松の報告で彼らの奸計を知った次郎長は、二十八人衆を連れて勇蔵の家へ乗り込む。大喧嘩が予想されたが、青年代官の山上藤一郎（市川雷蔵）の裁きで治まった。次郎長と別れた石松は、三河の為五郎（荒木忍）から次郎長へ二百両の金を預って帰途につく。が、その二百両を道で会った都鳥の吉兵衛（杉山昌三九）に貸してしまう。折から都鳥にワラジを脱いだ新助たちが、吉兵衛をそそのかし石松をだまし討ちにかけた。石松は手傷を負い、一度七五郎の家に逃げこんだが、また躍り出して殺される。勇蔵が都鳥兄弟を匿い、吉兵衛を追って来た小政（鶴見丈二）も生捕りにされるハメになる。勇蔵は小政を生きながら棺桶へ入れて清水へ送り、石松の死骸を引取りたいなら次郎長一人で来いと言う―。
旅の途中の石松（勝新太郎）に絡んでくるのがお亀（中村玉緒）で、この２人はこの共演の２年後に結婚します。中村玉緒は当時20歳で、父は「
鳥羽陽之助／浮田左武郎／松ノボル／木下国利／柳田貞一／北村武夫／小杉義男／斎藤勤／近藤登／梅村次郎／宏川光子／竹久千恵子／柳家金語楼●公開：1939/08●配給：東宝（評価：★★★）
「清水港代参夢道中（続清水港）」●制作年：1940年●監督：マキノ正博●脚本：小国英雄●撮影：石本秀雄●音楽：大久保徳二郎●原作：小国英雄●時間：96分（現存90分）●出演：片岡千恵蔵／広沢虎造／沢村国太郎／澤村アキヲ／瀬川路三郎／香川良介／
志村喬／上田吉二郎／団徳麿／小川隆／若松文男／前田静男／瀬戸一司／岬弦太／大角恵摩／石川秀道／常盤操子／轟夕起子／美ち奴●公開：1940/07●配給：日活（評価：★★★☆）
「清水次郎長」●制作年：1938年●監
督：萩原遼●製作：青柳信雄●脚本：八住利雄●撮影：安本淳●音楽：太田忠●原作：小島政二郎●時間：87分●出演：大河内傳次郎／大村千吉／鳥羽陽之助／横山運平／清川荘司／小杉義男／鬼頭善一郎／山口佐喜雄／永井柳太郎／河村弘
二／千葉早智子／一の宮敦子／音羽久米子／山岸美代子●公開：1938/09●配給：東宝映画（評価：★★★）
「続次郎長富士」●制作年：1960年●監督：森一生●製作：三浦信夫●脚本：八尋不二●撮影：牧田行正●音楽：小川寛興●時間：108分●出演：長谷川一夫／市川雷蔵／勝新太郎／本郷功次郎／月田昌也／根上淳／北原義郎／鶴見
丈二／林成年／舟木洋一／中村豊／小林勝彦／近藤美恵子／阿井美千子／中村玉緒／毛利郁子／浜田雄史／石黒達也／香川良介／見明凡太朗／伊達三郎／越川一／光岡龍三郎／志摩靖彦／原聖四郎／東良之助／寺島雄作／小町瑠美子／美川純子／杉山昌三九／千葉敏郎／水原浩一／清水元津／南部彰三／佐々十郎／楠トシエ／寺島貢／羅門光三郎／尾上栄五郎／荒木忍／浜世津子／伊沢一郎
／南条新太郎●公開：1960/06●配給：大映（評価：★★★☆） 
阪東 妻三郎
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世界史上最大の帝国・元は支那・満州・朝鮮を攻略、元主・忽必烈（クビライ）はついに日本征服を企てた。文永11年秋、壱岐・對馬に上陸した元軍は九州博多に来襲するが、「神州男児」の勇戦によって撃退される。しかし、元の野望はなおも衰えず、再度大軍を送り込み、日本に降伏を迫ろうとしていた。これに対し、時の執権・北条時宗（片岡千恵蔵）は、元の使者を一人残らず斬首してしまう。弘安４年春、ついに元軍は再来した。瀬戸内海を治める武将・河野通有（阪東妻三郎）と忽那重義（嵐寛寿郎）はかねてより犬猿の仲であったが、この国難に際して共に力を合わせて元軍と闘うこととなる。元軍は壱岐・對馬を攻略するが、その勢いで攻め入った博多湾で奇跡の神風が吹き荒れ、艦隊ごと全滅する―。
1944（昭和19）年11月公開の丸根賛太郎（1914-1994／享年80）監督作。情報局国民映画で、陸軍省、海軍省などが後援していることからも窺えるように、"元寇"を素材とした完全な戦意高揚映画です（原作は菊池寛）。但し、戦意高揚と言っても、1944年と言えば日本の敗戦がほぼ決定的になった年であり、当時の国民はこの映画でどれくらい"戦意高揚"させられたのでしょうか。この映画が封切られた11月23日の翌日には、アメリカ軍のＢ29による東京爆撃が始まっています（12月には東京爆撃本格化のため、映画館は日没後閉鎖されることになった）。
特殊撮影は東宝特撮部（円谷英二）が担当しており（撮影は宮川一夫）、迫力ある仕上がりになっていて、ラストの大暴雨風シーンなどはなかなかの出来だと思います（「ゴジラ」（'54年／東宝）ではないが、モノクロ映画であるために逆に迫力が増すということもあるかと思う）。その部分においては今観ても結構楽しめるし、当時としても興行的にはヒットしたようですが、「戦意高揚」よりも「海戦スぺクタル劇」としての方のインパクトが大きかったのではないでしょうか。
「かくて神風は吹く」●制作年：1944年●監督：丸根賛太郎●製作：大日本映画製作株式会社●企画：情報局●後援：陸軍省／海軍省●脚本：松田伊之助／館岡謙之助●撮影：宮川一夫／松井鴻●音楽：宮原偵次／深井史郎●特撮 東宝特撮部･円谷英二●原作：菊池寛●時間：94分●出演：嵐寛寿郎／阪東妻三郎／片岡千恵蔵／市川右太衛門／月形龍之介／羅門光三郎／光岡龍三郎／原健作／嵐徳三郎／四元百々生／荒木忍／常盤操子／香川良介／津島慶一郎／山口勇／多岐征二／葛木香一／井原史郎／原聖四／高山徳右衛門／嵐徳三郎／大井正夫●公開：1944/11●配給：大映京都（評価：★★★） 
「日蓮と蒙古大襲来」（'58年／大映）監督：渡辺邦男、主演：長谷川一夫
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魚場を狙う地回りから嫌がらせを受けながらも、由美は先祖の財産を守るべく孤軍奮闘していたが、ある夜、その由美の枕元に髪の毛を振り乱した女の幽霊が現われる。磯では由美の遠戚の海女・加代（万
里昌代）が仲間の海女と喧嘩していた。海草研究家・水木教授（沼田曜一）は、加代を抱き込み青山家に代々伝わる財宝を狙っていた。由美の親友・恭
子（三原葉子）が不安がる由美からの手紙で青山邸にやって来たが、彼女が来てからも怪異は続く。恭子は、自分が風呂上がりに目を離した隙に、入浴中の由美の前に現われた幽霊の後を浜に追う。恭子の
恋人の野々宮刑事（菅原文太）は黒真珠を飲み込んだ女の他殺死体が見つかったため、これは恭子の友達と関係があるのではと考え、彼も浜へ来ていた。恭子は幽霊の正体が、地回りに雇われた下男と女中の企みだと気付く。恭子は邸のパーティーで、下男に雇われた婆やが捨てた幽霊の衣装で現われ犯人を挑発するが、逆に、婆やが自殺に見せかけて殺されてしまう―。 
1959（昭和34）年７月公開の新東宝映画、曲谷守平監督の"海女ものスリラー"（海女もの×Ｂ級ホラー？）で、三原葉子、菅原文太主演。一応、「菅原文太の初主演作」とされているようですが、親友の瀬戸麗子から「亡霊に呪い殺されそう！ 助けて！」との手紙を受け取った三原葉子が心配して青山家を訪ねて来くるところから始まって、彼女（恭子）の視点で話は進み、化物騒動の真相を暴くところまで自らやってしまうので、どちらかと言えば三原葉子の作品という印象が強いです。
「
ヌード拒否事件で新東宝を退社した後に、彼女の後を受ける形で三原葉子（1933-2013）が起用されたということもあって、前田通子のお姉さんっぽいキャラを踏襲している感じであり、「
その三原葉子は海女役ではなく、海女役は万里昌代（「
一方、三原葉子の方は三原葉子で、風呂場での着替えのシーンなどでグラマラスな肢体を披露、最後に由美、加代と共に小舟に誘拐されますが、どういう訳か小舟ではシュミーズ一枚にされていて、沼田曜一の共犯者を演じる国方伝に襲われかけますが、助けに来た菅原文太と海にドボンと...。ここでいいきなり都会からやって来た彼女が地元の海女
のようにスイスイ泳いでみせるのが不思議なのですが、察するに、海女の遊泳シーンがこの作品の１つの"売り"のようなもので、となると主演の三原葉子にも、彼女は役柄の上では海女ではないといったことはもうどうでもよく、とにかく他の２人同様たっぷり泳いでもらおうということだったのでしょう。
菅原文太（1933-2014）はすらっとしていて腹筋も割れていて、いかにもモデル出身という感じですが、グラマラスな三原葉子に押されているだけでなく、犯人役の沼田曜一（1924-2006）の怪演にも押されている感じがします。翌1960年１月公開の同じく小野田嘉幹監督の「
葉子はベリーダンスのような踊りを踊っている）、この「海女の化物屋敷」では、沼田曜一演じる水木教授に拉致された女性らをいつ助けに来るのか、今や遅しと待っていたら、助けに行く前に水木の方が勝手に滑って転んで...え～っという感じ（これではよくある"事件解決後に現場に駆けつけた警官"という間が抜けたパターンと同じではないか）。沼田曜一は、回想シーンでの妻を絞殺するところも、水中銃の銛に射抜かれるところも見せ場充分、これでは菅原文太の影が薄いのも無理はないです。
三原葉子と沼田曜一の印象が残る映画であり、更に万里昌代、瀬戸麗子が今回の当の海女役であり（右のスチール写真は前年の小野田嘉幹監督「人喰海女」（'58年）における三原葉子で、この時は「海女の化物屋敷」と違ってちゃんと海女役だった）、「初主演」の菅原文太はややお飾り気味という感じだったでしょうか（時として"正義漢"というのは影が薄くなりがちになる）。2006年に亡くなった沼田曜一に続いて、菅原文太が2014年11月に亡くなっており、更につい２週間前［'16年２月］、三原葉子が実は2013年７月に亡くなっていたという報に接することとなったのが寂しいです。三原葉子の死は、彼女の出身地の地元紙「盛岡タイムス」が昨年［'15年］12月のイベントの予告記事の中で既にさらっと伝えていたのですが（その時点で没後２年以上経っているのだが）、世間では全然話題にならなかったような...。
「海女の化物屋敷」●制作年：1959年●監督：曲谷守平●脚
本：杉本彰／赤司直●撮影：岡戸嘉外●音楽：長瀬貞夫●原案：葭原幸造●時間：81分●出演：三原葉子／菅原文太／瀬戸麗子／山村邦子／万里昌代
／沼田曜一／国方伝／五月藤江／岬洋二／九重京司／大原永子／由木城太郎／山下明子／沖啓二／倉橋宏明／白川晶雄／高橋一郎／西朱実／宇田勝哉 ●公開：1959/07●配給：新東宝（評価：★★★）
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空中都市００８に引っ越してきた、ホシオくんとツキコちゃん。ここはいままで住んでいた街とはいろんなことがちがうみたい。アンドロイドのメイドさんがいたり、ふしぎなものがいっぱい......じつはこのお話、1968年に作者が想像した未来社会、21世紀の物語なのです。さあ、今と同じようで少しちがう、もうひとつの21世紀へ出かけてみましょう!（「青い鳥文庫」より）。
生の頃この作品の愛読者だったことを知って感激したとあります（オリジナルは入手困難だが、「青い鳥文庫」版も和田誠氏の挿画を完全収録しているのがありがたい）。
このように、この作品に出てくる様々な未来像は、21世紀になっている現在からみてもまだ先の「未来像」のままであるものが多くありますが、方向性として全然違っているというものは少ないように思われ、そこはさすが科学情報に精通していた作者ならではと思われます。子どもの頃に思い描いていたという意味で、「懐かしい未来図」という言葉を思い出してしまいますが、あの時の"未来図"が本当ならば今頃スゴイことになっている？ （人々はエア・カーや動く歩道で移動しているとか...）。実際にはそれほど変っていないかなあ。但し、少しずつ実現出来ている部分も一部あるなあと思いました。
例えば、ホシオたちの家族が移り住んだ空中都市は、「50かいだてアパートの36かい」ということになっていますが、今ならそういうところに住んでいる人はいるなあと（但し、ホシオたちの場合は「可動キャビン」方式で家ごと引っ越してきたのだが）。
』『
原作者の小松左京は「空中都市００８」放送終了時の頃は、日本万国博覧会のサブ・テーマ委員、テーマ館サブ・プロデューサー（チーフ・プロデューサーは岡本太
郎）として1970年の日本万国博覧会開催の準備に追われており、放送終了を残念がる暇も無かったのではないでしょうか。『地球になった男』（'71年／新潮文庫）などの短編集の刊行もあり、'73年には『日本沈没』（カッパ・ノベルズ）で日本推理作家協会賞を受賞するなどした一方で、テレビなどにもよく出ていましたが、この人、この頃が一番太っていて、すごくパワフルな印象がありました。
特に、'73年３月発売の『日本沈没』は驚くほどの売れ行きを示し、その年の年末までに上下巻累計で340万部が刊行され作者最大のベストセラーになり、社会現象化して映画にもなりました。映画「日本沈没」（'73年／東宝）は、その年の12月に公開されており、黒澤明作品でチーフ助監督を務めた経験がある森谷司郎が監督、橋本忍が脚本
で、製作費５億円と当時としては大作でありながら製作期間は僅か４か月と短かったですが、約880万人の観客を動員し、16億4,000万円という'74年邦画配給収入第１位となるヒットを記録しました。この映画、原作よ
りメロドラマっ
ぽいという評価と、スペクタクルに重点が置かれていて良いという評価に分かれるようですが、何と比べるかでしょう（映画では小野
寺（藤岡弘）とヒロインの玲子（いしだあゆみ）がやけに簡単にくっついてしまう印象を受けた）。小松左京自身も小野寺の海底開発興業の同僚役でカメオ出演していたほか、原作『日本沈没』執筆時のブレーンとなった地球物理学者の竹内均（1910-2004）が、プレートテクトニクスを説明する科学者・竹内教授というそのままの設定でゲスト出演していました（後に「ニュートン」の記事の中で「迫真の演技である、として皆にからかわれた」と書いている）。
「空中都市００８」は2010年にｉＰａｄ専用のオーディオビジュアルノベルとしてＡｐｐ Ｓｔｏｒｅで配信され、作中の登場人物の台詞が声優によって読み上げられるほか、物語の進行に合わせたＢＧＭが再生され、かつてのＮＨＫの放送で番組主題歌を歌った中山千夏が初音ミクとコ
ラボして誕生したテーマソングや、小松左京のボイスコメントなども収録されているそうですが、「まさか本がこんなことになっちまうとは、私自身がＳＦ作家のくせに思いもよりませんでした」とのコメントを寄せた小松左京は、その翌年2011年の７月に肺炎の
』［'11年／徳間書店］／「
」（2012.09）／「
」（2012.12）
「空中都市００８」は人形美術及び操作を糸あやつり人形の竹田人形座が担当しましたが、同じ竹田人形座による人形美術及び操作の担当でこれに先行するものにとして、ＮＨＫの日曜の17:45-18:00の15分の時間帯（後に木曜の18:00-18:25の25分の時間帯に変更）で、「銀河少年隊」（1963年４月-1965年４月、全92回）がありました（さらにその前に「宇宙船シリカ」（1960年９月-1962年３月、全227回）というのもあった）。「銀河少年隊」は人形芝居と
アニメーションを合成したもので、原作は手塚治虫（因みに「宇宙船シリカ」の原作は星新一）。太陽のエネルギーが急速に衰え、地球を含めた太陽系の惑星は極寒に襲われ、数年後には太陽系の全生物が死滅してしまうという危機を救うために、花島六平少年率いる銀河少年隊が活躍するというもの。アニメ部分は虫プロの作品を多く手がけてきた若林一郎が脚色をして、スケールの大きい物語となって
おり、金星人の美少女アーリアも登場、宇宙服や宇宙船の操縦席など小道具もよくできていたように思いますが、竹田喜之助（1923-1979）って相当な"凝り性"だった？ 音楽は「空中都市００８」と同じく「宇宙人ピピ」「銀河少年隊」も
![空中都市008 [DVD].jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E7%A9%BA%E4%B8%AD%E9%83%BD%E5%B8%82008%20%5BDVD%5D.jpg)
」
「日本沈没」●制作年：1973年●監督：森谷司郎●脚本：橋本忍●撮影：村井博／木村大作●音楽：佐藤勝●原作：
小林桂樹／丹波哲郎／藤岡弘／いしだあゆみ／滝田裕介／中丸忠雄／加藤和夫／村井国夫／夏八木勲／
高橋昌也／地井武男／鈴木瑞穂／神山繁／中条静夫／名古屋章／中村伸郎／二谷英明／島田正吾／（以下クレジットなし）：小松左京／竹内均／田中友幸／中島春雄●公開：1973/12●配給：東宝（評価：★★★☆）
「殴られた殿様.」●制作年：1946年●監督・原作・脚本：丸根賛太郎●製作主任：黒田豊●撮影：松井鴻●音楽：西梧郎●時間：83分●出演：市川右太衛門／羅門光三郎／原健作／阿部九洲男／大井正夫／香川良介／小川隆／寺島貢／南部章三／原聖四郎／水野浩／津島慶一郎／上田寛／岬弦太郎／葉山富之輔／大川原左雁次／若松文男／三浦志郎／坂本清之助／堀北幸夫／福井隆次 ／長谷川茂／森野鍜治哉／月丘夢路／香住佐代子／江原良子／小松みどり／高木峯子／二葉かほる●劇場公開：1946/03●配給：大映京都●最初に観た場所：京橋フィルムセンター（00-06-03）（評価：★★★）
」阪東妻三郎
東海道名代の大井川金谷の宿、酒と喧嘩では人に遅れを取ったことがないという川越人足の張子の寅八（阪東妻三郎）、彼の好敵手は馬方の頭分丑五郎（光岡龍三郎）で、場所は看板娘おとき（橘公子）のいる居酒屋と定まっていた。ある日、街道筋に悪狐が出没するという噂を確かめに行った川越人足仲間の辰（羅門光三郎）が腰を抜かせて戻り、そこで武勇自慢の寅八が勢い込んで出馬したが、ほどなくしてスヤスヤ寝ている赤ン坊を抱いて帰ってくる。寅八にとって思わぬ厄介者の赤ん坊だったが、捨てることも出来ず、意地から「育ててみせる」と言い切ってしい、それから寅八は、酒も喧嘩もすっかりやめた―。
丸根賛太郎（1914-1994／享年80）監督の戦後初監督作品で、板東妻三郎（1901-1953／享年51）の戦後第１回主演作でもあり、原作は後の衆議院議員・谷口善太郎で、脚本は監督の丸根善太郎が書いています。
人足仲間の辰を演じる羅門光三郎（作家・中島らものペンネーム由来の役者）、寅八のライバルで寅八に一目置いている馬方の頭分・丑五郎役の光岡龍三郎、質屋大黒屋の主人で阿漕だが人情もある蜂左衛門役の見明凡太朗、巡業の度に善太に力士人形を届ける力士・賀太野山役の阿部九洲男など、脇役も活き活きしています。
それだけに、ラストの大井川を寅八が善太を肩車して渡るシーンは泣けましたが、「無法松の一生」の"忍ぶ恋"が絡んでいる「父子」愛と比べるとややストレート過ぎた印象も。どちらも秀作で、どちらが上かと言うと、もうあとは好みの問題か。
「狐の呉れた赤ん坊」●制作年：1945年●監督・脚本：丸根賛太郎●製作：清水龍之介●撮影：石本秀雄●音楽：西梧郎●原作：谷口善太郎●時間：85分●出演：阪東妻三郎／橘公子／羅門光三郎／寺島貢／谷譲二／光岡龍三郎／見明凡太郎／阿部九州男／藤川準／水野浩／原健作／荒木忍／阪東太郎／津島慶一郎／原聖四郎／澤村アキヒコ（津川雅彦）●劇場公開：1945/11●配給：大映京都●最初に観た場所：京橋フィルムセンター（98-05-21）（評価：★★★★）
』「
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」
'90年公開の洋画で先ず個人的に良かったのは、スパイク・リー監督の「ドゥ・ザ・ライト・シング」（'89年／米）で、ブルックリンの黒人街でピザ屋を営むイタリア系父子と店員のムーキーやその周辺の黒人たちの暑い夏の１日を、毒々しい色彩感覚とラップのリズムにのせて描いたものですが、まだメジャーになる前のスパイク・リー監督自身がピザ屋の店員のムーキー役で主演しており、作品の根柢には人種差別問題があるのですが、予定調和に終わらない結末にスパイク・リーの鋭さが窺えました。ダニー・アイエロは「ゴッドファーザーPart II」や「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ」にもちょこっと出ていた俳優ですが、この作品で1989年・
続いて良かったのがブルース・ベレスフォード監督の「ドライビング Miss デイジー」（'89年／米）で、90年度アカデミー賞優秀作品賞・主演女優賞などの最多４部
門に輝いた秀作（ジェシカ・タンディは歴代最高齢（80歳）でのアカデミー主演女優賞受賞）。1948年のアトランタを舞台に70歳過ぎのユダヤ人の元教師（ジェシカ・タンディ）と黒人運転手（モーガン・フリーマン）の交流を描いたもので、ラストの老人ホームでの二人の再会シーンは感動的。こうした"感動ストーリー"仕立てを好まない人もいますが、個人的には入れ込んでしまいました。dジェシカ・タンディの名演もさることながら、この頃のモーガン・フリーマンもいいです（本書評価★★★★／個人的評価★★★★☆）。
モーガン・フリーマンが映画俳優として知られるようになったのは50歳の時、ジェリー・シャッツバーグ監督の「NYストリート・スマート」（'87年／米）でアカデミー助演男優賞にノミネートされてからで、この「ドライビング Miss デイジー」でアカデミー主演演男
優賞にノミネートされたのは52歳の時。さらにフランク・ダラボン監督の「ショーシャンクの空に」（'94年／米）でティム・ロビンスと共に主役レッドを演じて最高の評価を得、前作に続いてアカデミー主演演男優賞にノミネートされますが受賞はならず、その10年後に、クリント・イーストウッドが監督した「
デミー助演男優賞受賞を受賞し、４回目のノミネートでアカデミー俳優となります。（●2023年10月９日、「ショーシャンクの空に」を「ＴＯＨＯシネマズ錦糸町オリナス」にて「午前十時の映画祭13」で４Ｋ版にて再鑑賞（劇評で観るのは初）。モーガン・フリーマンの堂々たる演技が、レッドを単なる"観察者"ではなくより強い存在していることを再認識した。一方で、アカデミー賞を獲れなかった理由も、主人公と異なりレッドが"行動者"ではなく"観察者"に留まっているという役柄設定のせいもあったのではないかと思った。原作は スティーヴン・キングの『刑務所のリタ・ヘイワース』。壁に貼られた女優のポスターリタ・ヘイワース、マリリン・モンロー、ラクエル・ウェルチと変わっていくのが時の流れを表していた。2023年時点で、
・ザ・ライト・シング」を取り上げ、「この映画には真実がある」と訴えています（キム・ベイシンガーも「ドライビング Miss デイジー」が良くないとは言っていない。しかしながら、この頃からアカデミーのある種"偏向"を見抜いていたとも言える）。
マーティン・スコセッシ監督の「グッドフェローズ」（'90年／米）は、実在の人物をモデルにギャングたちの生き様を描いた作品で、ヴェネツィア国際映画祭「銀獅子賞」受賞作。ロバート・デ・ニーロが口封じのために仲間を次々と殺していく様子や、ジョー・ペシがギャングの幹部に呼ばれて昇格かと思い出向いたところ、逆に殺されてしまうところなどオソロシイ。「グッドフェローズ」って、反語的意味合いを含んでいるわけね（本書評価★★★★／個人的評価★★★★）。
「トータル・リコール」（'90年／米）は、フィリップ・Ｋ・ディック（1928-1982／享年53）の短編ＳＦ小説「記憶倍
ります」をポール・バーホーベンが監督したもので、シュワルツェネッガー演じる主人公の偽（ニセ）の妻役に、後に同じくポール・バーホーベン監督の「氷の微笑」（'92年／米）に主演するシャロン・ストーンが出ていました。優れたＳＦ映画に贈られる「サターンＳＦ映画賞」の第17回受賞作。この作品、最近リメイクされています（本書評価★★★★／個人的評価★★★☆）。
因みに、ポール・バーホーベン監督は「ロボコップ」（'87年／米）で米映画界に進出して成功を収めたオランダ人です。「ロボコップ」は、殉職した警官の遺体を利用したサイボーグ警官が活躍するバイオレンスＳＦアクション映画で低予算で作られながらもヒットし、「ロボコップ２」「ロボコップ３」やテレビドラマシリーズも作られました（2014年にリメイクされた）。サイボーグ警官を演じたのはピーター・ウェラーでしたが、アーノルド・シュワルツェネッガーも候補だったと
か。犯罪多発都市としてデトロイト市を舞台としていますが、デトロイトは当時から既に自動車産業の衰退で荒廃していたため、ロケのほとんどはダラスで行われたそうです。暴力シーンも多いですが、一方で、ピーター・ウェラーの演じる哀愁を帯びた主人公と、そのロボット歩き（ピーター・ウェラーしかできなかったので彼がスタントも演じた）はなかなかのものでした。ラストで、悪人がオム二社（ロボコップを造った会社）の会長を人質にして逃走を図りますが、悪人はオムニ社の役人で、ロボコップに内蔵されていた「オムニ社役員には危害を加えない」というプログラムがあって手を出せないでいたところ、会長が悪人に「お前はクビだ！」と叫んだことでプログラムの規定が消滅し、ロボコップは悪人を射殺するという、そうしたコミカルな面もありました（これも「サターンＳＦ映画賞」の受賞作）。
「ショーシャンクの空に」●原題：THE SHAWSHANK REDEMPTION●制作年：1994年●制作国：アメリカ●監督・脚本：フランク・ダラボン●製作：ニキ・マーヴィン●撮影：ロジャー・ディーキンス●音楽：トーマス・ニューマン●原作：スティーヴン・キング「刑務所のリタ・ヘイワース」●時間：142分●出演：ティム・ロビンス／モーガン・フリーマン／ボブ・ガントン／ウィリアム・サドラー／クランシー・ブラウン／ギル・ベローズ／ジェームズ・ホイットモア●日本公開：1995/06●配給：松竹富士（評価：★★★★）「
「グッドフェローズ」●原題：GOODFELLAS●制作年：1990年●制作国：アメリカ●監督：マーティン・スコセッシ●製作：アーウィン・ウィンクラー●脚本：ニコラス・ピレッジ／マーティン・スコセッシ●撮影：ミヒャエル・バルハウス●時間：145分●出演：レイ・リオッタ／ロバート・デ・ニーロ／ジョー・ペシ／ロレイン・ブラッコ／ポール・ソルヴィノフランク・シベロ／
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ティン／シャロン・ストーン／ロニー・コックス／マイケル・アイアンサイド／マーシャル・ベル／メル・ジョンソン・Ｊｒ／ ロイ・ブロックスミス／レイ・ベイカー／マイケル・チャンピオン／デビッド・ネル●日本公開：1990/06●配給：東宝東和（評価：★★★☆）
「ロボコップ」●原題：RoboCop●制作年：1987年●制作国：アメリカ●監督：ポール・バーホーベン●製作：アーン・Ｌ・シュミット●脚本：エドワード・ニューマイヤー／マイケル・マイナー●撮影：ヨスト・ヴァカーノ／ソル・ネグリン●音楽：ベイジル・ポールドゥリス●時間：103分●出演：ピーター・ウェラー／ナンシー・アレン／ロニー・コックス／カートウッド・スミス／ダン・オハーリー／ミゲル・フェラー／ロバート・ドクィ／フェルトン・ペリー／レイ・ワイズ／ポール・マクレーン●日本公開：1988/02●配給：ワーナー・ブラザース映画（評価：★★★★）
」
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』［'04年］『
』（装画：高塚省吾）
』［'08年］「
」
「月刊コミックビーム」の2007（平成19）年７月号から翌年の１月号にかけて連載された作品に加筆修正したもの。「エスプ長井勝一漫画美術館主催事業」として、「江戸川乱歩×丸尾末広の世界 パノラマ島綺譚」展が今年（2011年）３月に宮城県塩竈市の「ふれあいエスプ塩竈」（生涯学習センター内）で開催されており（長井勝一氏は「月刊漫画ガロ」の初代編集長）、３月12日に丸尾氏のトークショーが予定されていましたが、前日に東日本大震災があり中止になっています。主催者側は残念だったと思いますが、原画が無事だったことが主催者側にとってもファンにとっても救いだったでしょうか。
個人的には、昔、春陽堂の春陽文庫で読んだのが初読でしたが、ラストの"花火"にはやや唖然とさせられた印象があります。原作者自身でさえ"絵空事"のキライがあると捉えているものを、漫画として視覚的に再現した丸尾末広の果敢な挑戦はそれ自体評価に値し、また、その出来栄えもなかなかのものではないかと思われました。
但し、本当に描きたかったのは、後半のパノラマ島の描写だったのでしょう。海中にある「上下左右とも海底を見通すことのできる、ガラス張りのトンネル」などは、実際に最近の水族館などでは見られるようになっていますが、その島で行われていることは、一般的観念から見れば大いに猟奇変態的なものです。
」
たことがあり（タイトルは「天国と地獄の美女」）、正月（１月２日）に３時間の拡大版（正味142分）で放映されています。明智小五郎役は天知茂、パノラマ島を造成する人見広介役は伊東四朗で（山林王・菰田源三郎と二役）、菰田千代
子（源三郎の妻）役が叶和貴子（当時25歳）、その他に小池朝雄、宮下順子、水野久美らがゲスト出演しています。パノラマ島
自体は再現し切れていないというのがもっぱらの評価で、実際観てみると、特撮も駆使しているものの、ジャングルとか火山とかの造型が妙に手作り感に溢れています（特撮と言うより"遠近法"？）。ただ、逆にこの温泉地の地獄巡り乃至"秘宝館"的キッチュ感が後にカルト的な話題になり、シリーズの中で最高傑作に推す人もいます（叶和貴子は第21話「白い素肌の美女」（原作『盲獣』（実質的には『一寸法師』）（'83年）、北大路欣也版第３話「赤い乗馬服の美女」（原作『何者』）（'87年）でも"美女役"を務めた）。
「江戸川乱歩 美女シリーズ（第17話）／天国と地獄の美女」●制作年：1982年●監督：井上梅次●プロデューサ：佐々木
孟／植野晃弘／稲垣健司●脚本：
「江戸川乱歩 美女シリーズ（天知茂版）」●監督：井上梅次（第1作-第19作）／村川透／長谷和夫／貞永方久／永野靖忠●プロデューサー：佐々木孟●脚本：宮川一郎／井上梅次／長谷川公之／ジェームス三木／櫻井康裕／成沢昌茂／吉田剛／篠崎好／江連卓／池田雄一／山下六合雄●撮影：平瀬静雄●音楽：鏑木創●原作：江戸川乱歩●出演：天知茂／五十嵐めぐみ（第1作-第19作）／高見知佳（第20作-第23作）／藤吉久美子（第24作・第25作）／大和田獏（第1作）／柏原貴（第6作-第19作）／小野田真之（第20作-第25作）／稲垣昭三（第1作）／北町嘉朗（第1作・第4作-第9作）／宮口二郎（第2作・第3作）／荒井注（第2作-第25作）●放映：1977/08～1985/08（天知茂版25回）【1986/07～1990/04（北大路欣也版６回）、1992/07～1994/01（西郷輝彦版２回）】●放送局：テレビ朝日
』［'09年］
』［'18年］
1 1977年8月20日 氷柱の美女 『吸血鬼』 三ツ矢歌子 12.6%
11 1980年4月12日 桜の国の美女 『黄金仮面II』 古手川祐子 15.9%
21 1983年4月16日 白い素肌の美女 『盲獣』（『一寸法師』） 叶和貴子 13.3%
ジェームズ三木 脚本家、作家、演出家、元歌手。
「善人の条件」●制作年：1989年●監督・脚本・原作：ジェームス三木●撮影：坂本典隆●音楽：羽田健太郎●時間：123分●出演：津川雅彦／すまけい／小林稔侍／橋爪功／井上順／イッセー尾形／山下規介／森三平太／浪越徳治郎／柳生博／松村達雄／丹波哲郎／小川真由美／桜田淳子／山岡久乃／野際陽子／汀夏子／守谷佳央理／野村昭子／小竹伊津子／鷲尾真知子／松金よね子／浅利香津代／泉ピン子／黒柳徹子●公開：1989/05●配給：松竹（評価：★★★） 
「
』『
』「
」「潮騒」1964年／日活（吉永小百合・浜田光夫）
三島由紀夫が1954（昭和29）年６月に発表した書き下ろし作品で、最初に読んだ時は、三島作品にありがちな翳のようなものが殆ど無い、あまりに純朴な漁師と海女の恋の物語にやや違和感を覚えましたが、後に、三島がこの作品の発表の数年前のヨーロッパ旅行の際にエーゲ海やアドリア海を旅していること、古代ギリシャの散文作品『ダフニスとクロエ』に着想を得ていることなどを知り、ナルホドという感じがしました。
風光明媚な「歌島」の華麗な描写もさることながら（三重県の神島がモデル、三島は当作品発表の前年に２回―おそらく取材のため―旅している）、日本的な家族の繋がりや民俗的風習、青年団などの地域コミュニティのようなものも描かれていて、日
』
「ギリシャ的」と言えば、"女性の健康美とエロス"、"男性の鍛えられた逞しい肉体"などといった付随するイメージがありますが、三島がボディビルを始めたのはこの作品発表の後ぐらいからで、当時はまだ三島自身は"文弱の徒"であり、この健康美礼讃ともとれる作品に評論家もやや戸惑ったのかすぐには反応しなかったものの（ぴんとこなかった？）、巷には好評でたちまちベストセラーとなり（結果的に第１回「新潮社文学賞」受賞作にもなった）、同年に映画化もされ10月に公開されました（素早い！）。
一方、映画された「潮騒」の制作年・制作会社と監督・主演は、
三島自決の翌年に主役２人を一般公募して作られた'71年版森谷司郎監督作品（小野里みどり・朝比奈逸人主演）がこの場面を割と大胆に撮っているようですが未見、'75年の山口百恵版は、あの程度の肌の露出で激怒したファンもいたとのことですから、何だかヌードを撮ってはいけない作品みたいになっているようです（アイドル路線の中でリメイクされるのが要因か）。
'85年の堀ちえみ・鶴見辰吾版以来、四半世紀以上再映画化されていませんが、仮に、今後また映画化されることがあったらどうなるのでしょう。
「潮騒」●制作年：1964年●監督：森永健次郎●製作：日活●脚本：棚田吾郎／須藤勝人●撮影：松橋梅夫●音楽：中林淳誠●原作：三島由紀夫「潮騒」●時
間：82分●出演：浜田光夫／吉永小百合／石山健二郎／清川虹子／清水将夫／原恵子／鴨田喜由／松尾嘉代／平田大三郎／菅井一郎／前野霜一郎／衣笠真寿男／榎木兵衛／高橋とよ／清水将夫●公開：1964/04●配給：日活●最初に観た場所：池袋・文芸地下（85-01-19）（評価：★★☆）●併映：「
「潮騒」●制作年：1975年●監督：西河克己●製作：東宝●脚本：須崎勝弥●撮影：萩原憲治●音楽：穂口雄右●原作：三島由紀夫「潮騒」●時間：93分●出演：宮田初江：山口百恵／三浦友和／初井言栄／亀田秀紀／中村竹弥／有島一郎／津島恵子／中川三穂子／花沢徳衛／青木義朗／中島久之／川口厚／丹下キヨ子／高山千草／田中春男／森みどり／石坂浩二（ナレーター）●公開：1975/04●配給：東宝（評価：★★☆）
」［'68年］／石原慎太郎『
』［'69年］
山水建設設計部勤務の田丸圭太郎（谷啓）は母・久子（京塚昌子）との母ひとり子ひとりの暮らし。溺愛する「ガマラ」人形を見ていると、いつの間にかガマラが巨大化して動き出し、その背中に乗って空を飛ぶ白日夢を見るほどの空想家だった。空想の中ではいつも大活躍するが、現実の仕事は失敗ばかりで、同じ設計部の二枚目・前野（宝田
明）にいつも先を越され、いいところがない。その挙句、守衛に格下げされ、更には機密書類を盗まれために産業スパイの疑いを掛けられてしまう―。
昨年（'10年）９月に亡くなった谷啓（1932-2010／享年78、自宅階段から転落して脳挫傷により急逝。認知症を患っていた）の主演映画で、12月の「銀座シネパトス」での追悼上映ラインナップにもあった作品ですが、ほぼ同時期に日本映画専門チャンネルでも放映されました。クレージー・キャッツ（故人はハナ肇、植木等、安田伸、石橋エータロー、そして谷啓。存命は2011年４月現在、犬塚弘、桜井センリの２人）らが総出演するシリーズ映画は、60年代を中心に撮られたものだけで25，6本ありますが、一方で、こうした谷啓主演の番外編的な映画も何本かあったのだなあと。アメリカのボードビリアンであるダニー・ケイの映画「虹を掴む男」（'47年）を下敷きにしているとのことで、ダニー・ケイから芸名をとった谷啓の意向がかなり反映されているのではないかと思われます。
監督は「
早稲田大学で心理学を教えていた
その慎太郎氏は、'69年に『スパルタ教育―強い子どもに育てる本』（カッパ・ホームズ）を著していて、その中には「ヌード画を隠すな」「いじめっ子に育てよ」「子どもに酒を禁じるな」「子どもの不良性の芽をつむな」とかいろいろ激しいフレーズがありますけれど、これで「強い子ども」が育つのかなあ。実際に育った３人の息子達は、そんな図太い感じはしないけど、この偽悪的とも思えるポーズは、弟の裕次郎を意識したのではないかと（実際、裕次郎主演で映画化されている―と言っても、元が小説ではないので、脚本は書き下ろしだが）。
「空想天国」●制作年：1968年●監督：松森健●製作：渡辺晋●脚本：田波靖男●撮影：西垣六郎●音楽：萩原哲晶●時間：84分●出演：谷啓／京塚昌子／奈加英夫／酒井和歌子／宝田明／北あけみ／藤岡琢也／佐田豊／藤
木悠／権藤幸彦／田中浩／木村博人／西岡慶子／中川さかゆ／矢野陽子／矢野間啓治／沢村いき雄／藤田まこと／頭師孝雄／中山豊／ハナ肇／桜井センリ／田崎潤／荒木保夫／ハンス・ホルネフ／小松政夫／豊浦美子／田辺和佳子●日本公開：1968/08●配給：東宝（評価：★★★）●併映：「連合艦隊司令長官 山本五十六」（丸山誠治） 
「連合艦隊司令長官 山本五十六」●制作年：1968年●監督：丸山誠治●特技監督：円谷英二●製作：田中友幸●脚本：須崎勝彌／丸山誠治●撮影：山田一夫●音楽：佐藤勝●時間：128分●出演：山本五十六（連合艦隊司令長官）：三船敏郎／辰巳柳太郎／荒木保夫／堤康久／佐田豊／若宮忠三郎／豊浦美子／中谷一郎／伊吹徹／黒部進／黒沢年男／八世松本幸四郎／平田昭彦／土屋嘉男／藤木悠／佐原健二／田島義文／坂本晴哉／今福正雄／柳
山健二郎／佐々木孝丸／清水将夫／宇留木康二／江原達怡／船戸順／（ナレーター）仲代達矢●日本公開：1968/08●配給：東宝（評価：★★★）●併映：「空想天国」（松森健） 
」
森山高校に赴任してきた由木（夏木陽介）は型破りの熱血漢。授業では教科書を使わず、職員室では歯に衣着せぬ物言いで教師たちを驚かせる。生徒からの人気はうなぎ上りで、女生徒達は次々と由木に熱を上げる始末。そんな中、部員の成績悪化で廃部寸前のラグビー部を救うため、由木は奮闘するのだが―。（「シネマヴェーラ渋谷」2009年再映時のチラシより）
活）として映画化されています。そのため、東宝映画の方は「青春とはなんだ
」という既に日活で使われたタイトルではなく、「これが青春だ！」になったものと思われます。映画脚本はドラマのメインライターだった須崎勝弥、映画では石原慎太郎は"脚本監修"となっています（ドラマの方も好評のため延長となった第３クール第27話からは原作を離れたオリジナル・ストーリーになり、石原慎太郎は"脚本監修"となっている）。 『
』
り」というのが時代を感じさせ（まるでイヴ・ロベールの「わんぱく戦争」（'61年／仏）か）、結局最後は由木が間に入って両校のラグビー試合で決着をつけさせることにしたというのが、話が旨く出来過ぎているような気もしますが...（因みにＴＶドラマ「青春とはなんだ」の最終回もラグビー対決で、日テレ入社３年目の徳光和夫アナ（当時26歳）が実況中継をしている）。
無理やりスナック勤めをさせられている相手高校の女生徒・香代を酒井和歌子が演じていて、実年齢も17歳と初々しく、この映画の第２弾とも言える松森健監督、夏木陽介主演の「でっかい太陽」（'67年／東宝）でも、同じように相手高校の女子高生役で出ています（こちらも、
今度はラグビー試合ではなく"サッカー"対決で決着を図るという、競技種目を変えただけの鉄壁のワンパターン）。因みに酒井和歌子は、テレビ版では「青春とはなんだ」の 第13話「危険な年輪」の１話のみにやはり女子高生役で登場、６年後の村野武範主演の「飛び出せ！青春」（1972年２月-1973年２月）では教師役で準主演としてレギュラー出演しています。
「これが青春だ！」は布施明の歌うテーマソングもヒットしましたが、正月映画として公開された当時の併映が「
尚、この映画に出ていた野村美子役の豊浦美子（同じ松森健監督の「
「これが青春だ！」（映画）●制作年：1966年●監督：松森健●製作：森田信●脚本：須崎勝弥●脚本監修：石原慎太郎●撮影：西垣六郎●音楽：いずみたく
●主題歌「若い明日」歌：布施明（作詞：岩谷時子／作曲・編曲：いずみたく）●時間：92分●出演：夏木陽介／藤山陽子／団令子／佐藤允／黒沢年男／三木のり平／藤木悠／十朱久雄／田中春男／南都雄二／早崎文司／豊浦美子／岡田可愛／土田早苗／酒井和歌子／矢野間啓治／木村豊
幸／関戸純方／柴田昌宏／大沢健三郎／井上博之／馬場添良一／布施明●公開：1966/12●配給：東宝 （評価：★★☆）●併映：「ゴジラ・エ
ビラ・モスラ 南海の大決闘」（本多猪四郎）
』／重版 
太
郎（第27話以降は脚本監修）●出演：夏木陽介／藤山陽子／藤岡琢也／三遊亭金馬／名古屋章／加東大介／久保菜穂子／平田昭彦／十朱久雄／有島一郎／三井弘次／寺田農／豊浦美子／土田早苗／岡田可愛／矢野間啓治／木村豊幸／杉本哲章／藤木悠／十朱久雄／田崎潤／藤原釜足／寺田農●放映：1965/10～1966/11（全41回）●放送局：日本テレビ
」
」 中野武蔵野ホール（「出撃!!アド街ック天国」2003年8月16日放送より）
平凡なサラリーマンである"男"（田口トモロヲ）がある朝目覚めると、頬に金属のトゲのようなニキビが生じていた。やがて彼の身体は時間とともに鉄に蝕まれていくが、それは、それは数日前に男が車で轢いてしまい、山林に捨てた"やつ"（塚本晋也）の復讐によるものだった―（「鉄男 ＴＥＴＳＵＯ」）。
前半から、何だかカフカの「変身」みたいで引き込まれ、全体的にも、モノクロながらも映像構成が素晴しいと思いました。製作・監督・脚本・美術・撮影・照明・編集・特撮を１人でこなした（出演までしている）塚本晋也というのはスゴイなあと。
拾い集めた廃物を利用したＳＦＸ、ＳＦＸと言っても殆どコマ撮りやモンタージュの集積なのですが、低予算にも関わらず（低予算ならではの？）いい味を出しています。
優のほか、ミュージシャン・映画監督・劇画家などとして多才ぶりを発揮していますが、'00年から'05年に放送されたＮＨＫの「プロジェクトＸ」のナレーションで一気に有名になり、あの田口トモロヲが...という感慨がありました。それ以前に、今村昌平監督の「
大阪・釜ヶ崎で若い女性たちの惨殺事件が続発し、被害者たちは下腹部を切り裂かれ、その生殖器が持ち去られていた。犯人は廃墟ビルの屋上で暮らす孤独な青年、誠（佐野和宏）。彼は「菜穂子」と名づけられたマネキンを愛し「愛の結晶」が誕生することを夢想していた。次々に若い女性を殺し、奪った子宮を「菜穂子」に埋め込み、そして、愛した。やがて彼女に不思議な生命が宿りはじめ、様々な人間が廃墟ビル＝「魔境」へと引き込まれていく。現実の街並みは時間感覚を失い、傷痍軍人や浮浪者など、グロテスクなキャラクターが彷徨しはじめる。純粋に二人だけの世界で生きていた一組の兄妹（隈井士門、村田友紀子）もまた、「菜穂子」がいる廃墟へと導かれてゆく。幼い妹は「菜穂子」に「母」の面影を見る。兄は、その姿に激しく「性」を感じる。そのとき、廃墟ビルに引き込まれた人々に残酷な運命が訪れる―（「追悼のざわめき」）。
「追悼のざわめき」は、1983年頃、松井良彦監督が脚本を完成させた段階で故・寺山修司が「この脚本が映画になれば、スキャンダルを起こすだろう」と語っていた作品。1986年に完成するまで、製作に３年の歳月を費やすことになりましたが、更に２年を経て1988年に中野武蔵野ホールにて公開されています。2004年の中野武蔵野ホール閉館まで、同館で毎年５月に上映されていて、同館の観客動員数の最高記録を打ち立てる一方で内容を巡って種々論争を引き起こし、2007年暮れにようやっとＤＶＤが発売されています（映画館では途中で席を立った人もいた）。この作品は、実際に観て感じてもらうしかない類の作品かも。ソフト化されたのは良かったと思います。
「鉄男 ＴＥＴＳＵＯ」●制作年：1989年●監督・製作・脚本・美術・撮影・照明・編集・特撮：塚本晋也●音楽：石川忠●時間：67分●出演：田口トモロヲ／塚本晋也／藤原京／叶岡伸／六平直政／石橋蓮司●公開：1989/07●配給：海獣シアター●最初に観た場所：中野武蔵野ホール （89-07-01）（評価：★★★★） 
」
「追悼のざわめき」●制作年：1988年●監督・脚本：松井良彦●製作：安岡
卓治●音楽：菅沼重雄●時間：150分●出演：佐野和宏／仲井まみ子／隈井士門／村田友紀子／大須賀勇(白虎社)／日野利彦(人力飛行機舎)／白藤茜／皆渡静男／高瀬泰司／(声)松本雄吉●公開：1988/05●配給：欲望プロダクション（バイオタイド、安岡フィルムズ、ＵＰＬＩＮＫ）●最初に観た場所：中野武蔵野ホール （88-06-18）（評価：★★★★）
」（相米慎二監督）「
」（石井聰互監督）ラストシーン
地方都市の女子中学生たちが、学校のプールに夜中に泳ぎにやってきて、先に来ていた男子生徒にイタズラをするが、度が過ぎて溺死寸前の状態に追い込んでしまう。翌朝、ニュースでは台風の接近を告げていた―。
「台風クラブ」（'85年／東宝=ＡＴＧ）は、'85（昭和60）年の
く描き出した作品。女子中学生役の工藤夕貴が、中学生の日常とそこに潜む思春期の生理的・精神的危うさを演じて秀逸で、何か自分でそうしたものを観察でもしたかのような相米慎二監督の演出が際立っています。実際、女子中学生の私生活を「長回し」で写し撮っているような感じのシーンもあり、今ならば児童保護の名目で規制の対象になりそうな際どい場面もあって、更にストーリー的にも結構どろどろした出来事がありますが、そうしたことも含め、「観察対象」としての距離を置いて撮っているような感じもします。
一過、中学生たちは何事もなかったかのようにまた元気に学校に通い出す―でも実は、台風が来る前に比べぐっと大人に近づいているという、 "大人になるための出来事"を台風に絡めているところが旨く、また、女子中学生の方が男子よりも逞しく描かれているように思いました。人間の自律神経は気圧の変化には敏感で、酸素がたくさんある高気圧だと酸素ストレスで交感神経が緊張して体は興奮して元気になり、逆に雨や台風で低気圧が接近すると、副交感神経が優位に働いて、特に神経痛やリュウマチなどの持病がある人にとっては低気圧は不快感を増幅させるそうですが、思春期にある者の情緒不安定を引き起こすことについても何か科学的根拠があるんじゃないかなあ。
相米慎二（1948‐2001／享年53）監督は、薬師丸ひろ子（当時17歳）主演の「セーラー服と機関銃」（'81年）の後に夏目雅子（当時25歳）主演の「
「台風クラブ」では三浦友和が不良っぽい教師役で出ていて、なかなか良かったです。三浦友和は、所謂「百恵・友和ゴールデンコンビ」と言われた作品群で1970年代に二枚目の俳優として10代に大変な人気がありましたが、その百恵・友和のゴールデン・コンビの第８作、大林宣彦監督、ジェームス三木脚本の「ふりむけば愛」（'78年／東宝）を友達と観に行って、２人とも途中で眠くなりました。ただ、本作を契機に山口百恵と三浦友和は結婚に踏み切ることを決意したと言われています。２本立てで小原宏裕監督の「
所で料理をしている隣りの部屋でだらしなく寝転がってる三浦友和が、近よってきた恋人に足を絡ませ倒して抱きつく長回しなど、ダメさ加減がよく出ていました（ハードボイルド風よりよりこっちの方がいい）。個人的には、この作品こそが彼のイメージチェンジ作ではないかなと思います（イメチェンって、ただこれまでと違う役をやればいいというものでもなく、新たなキャラを確立させなければならないだけに難しい）。三浦友和はこの作品で、第10回報知映画賞助演男優賞を受賞しています。
一方、工藤夕貴の映画初出演は、この作品の前年の石井聰互監督の「逆噴射家族」（'84年／ＡＴＧ）で（当時13歳）、真面目で小心者のサラリーマン（小林克也）が長期ローンでやっとマイホームを建て、家族４人でそれなりの幸せ気分でいたところに（この家族が変人揃いで皆それぞれ勝手気儘というかバラバラなのだが、その１人が工藤夕貴演じる娘）、郷里からまた変な祖父（植木等）が舞い込んで来て家の中がおかしくなりだし、更にある日、このサラリーマン氏が自宅でシロアリの群れを発見して、マイホームが朽ちるのではとの不安に駆られ、シロアリ駆除に向けて大暴走するというものです。
小林よしのり氏（当時31歳）の原案だそうですが、映画としてはあくまでも石井聰互監督（当時27歳）の映画という感じで、ＤＪ・小林克也の演技は役者並みだし、ちょっと狂い気味の妻役の倍賞美津子や、植木等の怪しい老人ぶりもいいです。
更には工藤夕貴の兄を演じた有薗芳記の電脳オタクぶりも、映画初出演ながら凄かった―ということで、工藤夕貴のぶっ飛び感も、これらに比べるとちょっと弱かったかも知れません（"緊縛シーン"（？）に象徴されるように、彼らの被害者的立場という色合いが強い役柄のせいもあったが）。
「逆噴射家族」は海外の映画祭でもグランプリなどを獲っている作品ですが、狂気を描くことが目的化してしまっている面も感じられ、むしろ異価値・異文化的な面で海外に受
けたのではないかなあ。個人的には「台風
クラブ」の方がより好みでしょうか。
「台風クラブ」●制作年：1985年●監督：相米慎二●製作：宮坂進●脚本： 加藤裕司●撮影：伊藤昭裕●音楽：三枝成章●時間：85分●出演：工藤夕貴／三上祐一／大西結花
／三浦友和／佐藤充／寺田農／尾美としのり／鶴見辰吾／紅林茂／松永敏行／会沢朋子／小林かおり／きたむらあきこ／石井富／佐藤浩市（友情出演）●公開：1985/08●配給：東宝＝ＡＴＧ●最初に観た場所：有楽町スバル座（1985/8/31）●２回目：大井武蔵野館（1986/9/20）（評価：★★★★）●併映（２回目）：「時代屋の女房」（森崎東） 
「ふりむけば愛」●制作年：1978年●監督：大林宣彦●製作：堀威夫／笹井英男●脚本：
」
「獣たちの熱い眠り」●制作年：1981年●監督：村川透●脚本：永原秀一●撮影：仙元誠三●
音楽：速水清司●原作：勝目梓●時間：111分●出演：三浦友和／風吹ジュン／なつきれい／宇佐美恵子／石橋蓮司／鹿内孝／峰岸徹／宮内洋／佐藤蛾次郎／阿藤海／安岡力也／草薙幸二郎／中丸忠雄／中尾彬／成田三樹夫／伊吹
吾郎／（以下、特別出演）吉行和子／池波志乃／来栖アンナ●公開：1981/09●配給：東映●最初に観た場所：池袋文芸坐（82-03-21）（評価：★★）●併映：「吼えろ鉄
拳」（鈴木則文）
」／［右］広告切抜き
「逆噴射家族」●制作年：1984年●監督：石井聰互●製作：長谷川和彦／山根豊次／佐々木史郎●脚本：石井聰
亙／小林よしのり／神波史男●撮影：田村正毅●時間：106分●出演：小林克也／倍賞美津子／植木等／工藤夕貴／有薗芳記／岸野一彦／小海とよ子／緒方明／林崎巌／郷守信廣／井上欣
則／高橋佑奈／井手国弘／アレックス・アブラモフ●公開：1984/06●配給：ＡＴＧ●最初に観た場所：池袋日勝文化劇場（85-11-04）（評価：★★★☆）●併映：「お葬式」（伊丹十三）
③池袋東急 ④池袋スカラ座 ⑮池袋日勝地下劇場 ⑬池袋日勝映画劇場 ⑭池袋日勝文化劇場
」［'70年／角川文庫］［'88年／王国社］「
」「
」
1932年、不況下にハリウッドで行われた「マラソン・ダンス」の会場には、賞金を狙って多くの男女が集まっていた。ロバート（マイケル・サラザン）もその1人で、彼は、大会のプロモーター兼司会者（ギグ・ヤング）の手配により、グロリア（ジェーン・フォンダ）と組んで踊ることになるのだが―。
「ひとりぼっちの青春」（'69年／米）は、不況時のアメリカの世相と、一攫千金を願ってコンテストに参加し、ぼろぼろになっていく男女を通して、世相の退廃と人生の孤独や狂気を描いた作品で、 甘ちょろい感じのする邦題タイトルですが、原題は"They Shoot Horses, Don't They?"（「廃馬は撃つべし」とでも訳すところか）というシビアなもの（オープニングで馬が撃たれるイメージ映像が流れる）。
余興で行われた二人三脚競走で足がつって踊れなくなったロバートを、今までの苦労が水の泡になるとして無理やり引きずって踊ろうとするグロリアを演じたジェーン・フォンダの演技には、鬼気迫るものがありました（ジェーン・フォンダはこの作品でゴールデングローブ賞、
雑誌モデル出身のジェーン・フォンダは、この映画に出るまではセクシーさが売りの女優で、ピンク・コメディのようなものによく出演しており、この映画の前の出演作は、ロジェ・ヴァディム監督の「バーバレラ」（'68年／伊・仏）というＳＦコミックの実写版でした。偶々テレビで観たという作品だったため、相対的に印象が薄かったのですが、この作品のオープニング、今観ると凄いね。ジェーン・フォンダの格好もスゴかったけれども、アニタ・パレンバーグの格好もスゴかった。
この作品は、今年（'08年）５月に亡くなったシドニー・ポラック（1934‐2008／享年73）監督作で、この人の代表作には、「追憶」や「愛と哀しみの果て」などの大物俳優の組み合わせ作品や「トッツィー」（'82年、アカデミー助演女優賞）などがあります。
何事にもひたむきにしか生きられない、不器用だが一途な女性をバーブラ・ストライサンドが好演、人間ってそう簡単には変われないのかもと...。
そのロバート・レッドフォードがメリル・ストリープと共演したのが「愛と哀しみの果て」（'85年）で、原作は「バベットの晩餐会」の原作者でもあるカレン・ブリクセン（イサク・ディーネセン）の文芸作品で、池澤夏樹氏が自身の個人編集の世界文学全集においてもチョイスしている『
のジェシカ・ラング（「
そう言えば、1993年に上演された劇団東京サンシャインボーイズの演劇で、三谷幸喜の初監督作品として映画化された「ラヂオの時間」（'97年／東宝）が、ラジオドラマを生放送でやるという設定でした。主婦（鈴木京香）が初めて書いた脚本が採用されたのだったが、本番直前、主演女優（戸田恵子）が自分の役名が気に入らないと文句を言い出し、急きょ脚本に変更が加えられ、さらに辻褄を合わせようと次々と設定を変更していくうちに、熱海を舞台にしたメロドラマのはずだった物語がアメリカを舞台にした破天荒なＳＦド
ラマへと変貌していき、プロデューサー（西村雅彦）やディレクター（唐沢寿明）がてんてこ舞いするというもの。生放送という設定ならではのドタバタ劇が面白かったです。キネマ旬報ベストテンの第３位。この年の１位は宮崎駿監督んの「もののけ姫」で２位は今村昌平監督のパルムドールを獲った「うなぎ」でしたから、かなり高く評価されたと言えるのではないでしか（第22回「報知映画賞 作品賞」を受賞している）。日本ではコメディへの評価が低いので、十分に健闘したと言えるし、いいことだと思います（ただしその後、三谷幸喜監督作品は、「読者選出」の方でベストテン
に入ることはあっても、本チャンの選考委員選出の方ではなかなかベストテンに入ってこない）。渡辺謙がラジオ番組ファンのタンクローリーの運転手役で出ているのは、彼が同じくタンクローリー運転手のゴン役で出ていた伊丹十三（1933-1997／64歳没）監督の〈ラーメン・ウエスタン〉ムービー「
「ひとりぼっちの青春」●原題：THEY SHOOT HOURSES,DON'T THEY?●制作年：1969年●制作国：アメリカ●監督：シドニー・ポラック●音楽：ジョン・グリーン●原作：ホレース・マッコイ 「彼らは廃馬を撃つ」●時間：133分●出演：ジェーン・フォンダ／マイケル・サラザン／スザンナ・ヨー
ク／ギグ・ヤング／ボニー・ベデリア／マイケル・コンラッド／ブルース・ダーン／アル・ルイス／セヴァン・ダーデン／ロバート・フィールズ／アリン・アン・マクレリー／マッジ・ケネディ／レッド・バトンズ●日本公開：1970/12●配給：20世紀フォックス●最初に観た場所：三鷹東映（
78-01-17） （評価★★★★☆）●併映：「草原の輝き」（エリア・カザン）／「ジョンとメリー」（ピーター・イェイツ）
「ぴあ」1978年1月号
![バーバレラ [DVD].jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E3%83%90%E3%83%BC%E3%83%90%E3%83%AC%E3%83%A9%20%5BDVD%5D.jpg)
ード・フォレ／クロード・ブリュレ／クレメント・ウッド／テリー・サザーン／ロジ
ェ・ヴァディム／ヴィットーリオ・ボニチェッリ／ブライアン・デガス／テューダー・ゲイツ●撮影：クロード・ルノワール●音楽：チャールズ・フォックス●原作：ジャン＝クロード・フォレスト「バーバレラ」●時間：98分●出演：ジェーン・フォンダ／ジョン・フィリップ・ロー／アニタ・パレンバーグ／ミロ・オーシャ●日本公開：1968/10●発売元：パラマウント（評価★★★）
「愛と哀しみの果て」●原題：OUT OF AFRICA●制作年：1985年●制作国：アメリカ●監督：シドニー・ポラック●音楽：ジョン・バリー●原作：アイザック・ディネーセン（カレン・ブリクセン）「アフリカの日々」●時間：161分●出演：メリル・ストリープ／ロバート・レッドフォード／クラウス・マリア・ブランダウアー／マイケル・キッチン／マリック・ボーウェンズ●日本公開：1986/03●配給：ユニヴァーサル
映画●最初に観た場所：テアトル池袋（86-10-12） （評価★★）●併映：「恋におちて」（ウール・グロスバード） メリル・ストリープ（ロサンゼルス映画批評家協会賞主演女優賞）／クラウス・マリア・ブランダウアー（ゴールデングローブ賞助演男優賞・ニューヨーク映画批評家協会賞助演男優賞）
「ラヂオの時間」●制作年：1997年●監督・脚本：三谷幸喜●製作：村上光一／高井英幸●音楽：服部隆之●原作：三谷幸喜／東京サンシャインボーイズ『ラヂオの時間』●時間：103分●出演：唐沢寿明／鈴木京香／西村雅彦／戸田恵子／布施明／井上順／細川俊之／小野武彦／藤村俊二／小野武彦／梶原善／並樹史朗／奥貫薫／近藤芳正／モロ師岡／田口浩正／梅野泰靖／（以下、特別出演）市川染五
郎／桃井かおり／佐藤Ｂ作／宮本信子／渡辺謙●公開：1997/11●配給：東宝（評価：★★★★）
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』（1999/03 朝日ソノラマ） 「ゴジラ」（1954）／「モスラ対ゴジラ」（1964）
怪獣映画ファンサークル代表の竹内博氏が、仕事関係で怪獣映画の写真が手元に来る度に自費でデュープして保存しておいたもので（元の写真は出版社や配給会社に返却）、当時の出版・映画会社の資料保管体制はいい加減だから（そのことを氏はよく知っていた）、結局今や出版社にも東宝にもない貴重な写真を竹内氏だけが所持していて、こうした集大成が完成した、まさに生活費を切り詰め集めた"執念のコレクション"です（星半個マイナスは価格面だけ）。
自分が生まれる前の作品であり（モノクロ）、かなり後になって劇場で観ましたが、バックに反核実験のメッセージが窺えたものの、怪獣映画ファンの多くが過去最高の怪獣映画と称賛するわりには、自分自身の中では"最高傑作"とするまでには、今ひとつノリ切れなかったような面もあります。やはりこういうのは、子供の時にリアルタイムで観ないとダメなのかなあ。
初めて「怪獣映画」というものを観た人たちにとっては、強烈なインパクトはあったと思うけれど。昭和20年代終わり頃に作られ、自分がリアルタイムで観ていない作品を、ついつい現代の技術水準や演出などとの比較で観てしまっている傾向があるかもしれません。但し、制作年（'54年）の３月にビキニ環礁で米国による水爆実験があり、その年の９月に「第五福竜丸」の乗組員が亡くなったことを考えると、その年の12月に公開されたということは、やはり、すごく時代に敏感に呼応した作品ではあったかと
思います。
中から上がらずゴジラともに最期を迎えたのは、最強兵器オキシジェン・デストロイヤーの知識を自ら封印したというのが一般的解釈だが、そこまでする必要があったのかという思いがあった。今回観直してみて、山根恵美子（河内桃子）が尾形（宝田明）に秘密を漏らしたことで、芹沢は彼女が自分より尾形を選んだことを改めて認識し、恋に破れたと言うか、前向きに捉えれば恵美子の幸せは尾形に託したという意識も根底にあったのではないかと思った。ある意味「三角関係」映画だった。）
「ゴジラ」●制作年：1954年●監督：本多猪四郎●製作：田中友幸●脚本：村田武雄／本多猪四郎●撮
影：玉井正夫●音楽：伊福部昭●特殊技術：円谷英二ほか●原作：香山滋●時間：97分●出演：宝田明／河内桃子／平田昭彦／志村喬／堺左千夫／村上冬樹／山本廉／榊田敬二／鈴木豊明 ／馬野都留子／菅井きん／笈川武夫／林幹／恩田清二郎／高堂国典／小川虎之助／手塚克巳／橘正晃／帯一郎／中島春雄／川合玉江／東静子／岡部正／鴨田清／今泉康／橘正晃／帯一郎●公開：1954/11●配給：東宝●最初に観た場所（再見）：新宿名画座ミラノ（83-08-06）●２回目：ＴＯＨＯシネマズ 日比谷 （24-07-17）（評価：★★★☆→★★★★（緊迫感はシリーズ随一ではないかと思われ、評価を修正した。））●併映（１回目）：「怪獣大戦争」（本多猪四郎）
作品区分としてはゴジラ・シリーズではないですが、中村真一郎、福永武彦、堀田善衛の３人の純文学者を原作者とする「モスラ」（'61年）の方が、今観ると笑えるところも多いのですが、全体としてはむしろ大人の鑑賞にも堪えうるのではないかと...。まあ、「ゴジラ」と「モスラ」の間には７年もの間隔があるわけで、その間に進歩があって当然なわけだけれど。
ザ・ピーナッツ（伊藤エミ（1941-2012）、伊藤ユミ（1941-2016））のインドネシア風の歌も悪くないし、東京タワー（'58年完成、「ゴジラ」の時
はまだこの世に無かった）に繭を作るなど絵的にもいいです。原作「発光妖精とモスラ」では繭を作るのは東京タワーではなく国会議事堂でしたが、60
年安保の時節柄、政治性が強いという理由で変更されたとのこと、これにより、モスラは東京タワーを最初に破壊した怪獣となり、東京タワーは完成後僅か３年で破壊の憂き目（？）に。繭から出てきたのは例の幼虫で、これが意外と頑張った？ 宮崎駿監督の「
「モスラ」●制作年：1961年●監督：本多猪四郎●製作：田中友幸●脚色：関沢新一●撮影：小泉一●音楽：
善衛「発光妖精とモスラ」●時間：101分●出演：
フランキー堺／小泉博／香川京子／ジェリー伊藤／ザ・ピーナッツ（伊藤エミ、伊藤ユミ）／上原謙／志村喬／平田昭彦／佐原健二／河津清三郎／小杉義男／高木弘／田島義文／山本廉／加藤春哉／三島耕／中村哲／広
瀬正一／桜井巨郎
／堤康久●公開：1961/07●配給：東宝●最初に観た場所（再見）：新宿シアターアプル （83-09-04）（評価：★★★☆）●併映：「三大怪獣 地球最大の決戦」（本多猪四郎） 
「ゴジラシリーズ」の第１作「ゴジラ」を観ると、ゴジラが最初は純粋に"凶悪怪獣"であったというのがよくわかりますが、「ゴジラシリーズ」の第４作「モスラ対ゴジラ」（'64年）（下写真）の時もまだモスラの敵役
でした。この作品はゴジラにとって怪獣同士の闘いにおける初黒星で、昭和のシリーズでは唯一の敗戦を喫した作品でもあります。因みに、「ゴジラシリーズ」の第３作「キングコング対ゴジラ」（'62年）は両者引き分け（相撃ち）とされているようです。それが、'64年12月に公開された（'64年12月公開予定だった黒澤明監督「赤ひげ」の撮影が長引いたため、正月興行用に急遽制作された）「ゴジラシリーズ」の第５作「三大怪獣 地球最大の決戦」（'64年）（下写真）
になると、宇宙怪獣キングギド
を力を合わせて宇宙怪獣キングギドラ戦に挑むことから、「地球の三大怪獣」にとっての最大の決戦という意味らしいです。
「モスラ対ゴジラ」●制作年：1964年●監督：本多猪四郎●製作：田中友幸●脚色：関沢新一●撮影：小泉一●音楽：伊福部昭●特殊技術：円谷英二●時間：89分●出演：宝田明／星由里子／小泉博／ザ・ピーナッツ（伊藤エミ、伊藤ユミ）／藤木悠／田島義文／佐原健二／谷晃／木村千吉／中山豊／田武謙三／藤田進／八代美紀／小杉義男／田崎潤／沢村いき雄／佐田豊／山本廉／佐田豊／野村浩三／堤康久／津田光男／大友伸／大村千吉／岩本弘司／丘照美／大前亘●公開：1964/04●配給：東宝（評価：★★★☆）
「三大怪獣 地球最大の決戦」●制作年：1964年●監督：本多猪四郎●製作：田中友幸●脚本：関沢新一●撮影：小泉一●音楽：伊福部昭●特殊技術：円谷英二●時間：97分●出演：夏木陽介／小泉博／星由里子／若林映子／
ザ・ピーナッツ／志村喬／伊藤久哉／平田昭彦／佐原健二／沢村いき雄／伊吹徹／野村浩三／田島義文／天本英世／小杉義男／高田稔／英百合子／
加藤春哉●時間：93分●公開：1964/12●配給：東宝●最初に観た場所（再見）：新宿シアターアプル （83-09-04）（評価：★★☆）●併映：「モスラ」（本多猪四郎）
更に、ゴジラシリーズ第６作「怪獣大戦争」（'65年）は、地球侵略をたくらむＸ星人がキングギ
ドラ、ゴジラ、ラドンの３大怪獣を操り総攻撃をかけてくるというもので、Ｘ星人の統制官（土屋嘉男）がキングギドラを撃退するためゴジラとラドンを貸して欲しいと地球人に依頼してきて（土屋嘉男は「
本書にはない裏話になりますが、この作品に準主役で出演した米俳優のニック・アダムスは、ラス・タンブリンなど同列のＳＦ映画で日本に招かれたハリウッド俳優達が日本人スタッフと交わろうとせずに反発を受けたのに対し、積極的に打ち解け馴染もうとし、共演者らにも人気があったそうで、土屋嘉男とは特に息が合い、土屋にからかわれて女性への挨拶に「もうかりまっか？」と言っていたそうで、仕舞には、自らが妻帯者であるのに、水野久美に映画の役柄そのままに「妻とは離婚するから結婚しよう」と迫っていたそうです（ニック・アダムスは当時、私生活では離婚協議中だったため、冗談ではなく本気だった可能性がある。但し、彼自身は、'68年に錠剤の過量摂取によって死亡している（36歳））。
「怪獣大戦争」●制作年：1965年●監督：本多猪四郎●製作：田中友幸●脚本： 関沢新一●撮影：小泉一●音楽：伊福部昭●特殊技術：円谷英二●時間：94分●出演：宝田明／ニック・アダムス／久保明／水野久美／沢井桂子／土屋嘉男／田崎潤／田島義文／田武謙三／村上冬樹／清水元／千石規子／佐々
木孝丸●公開：1965/12●配給：東宝●最初に観た場所（再見）：新宿名画座ミラノ （83-08-06）（評価：★★☆）●併映：「ゴジラ」（本多猪四郎）
怪獣の複数登場が常となったのか、「ゴジラ・エビラ・モスラ 南海の大決闘」（'66年）などというのもあって（「ゴジラ」シリーズとしては第７作）、監督は本多猪四郎ではなく福田純で、音楽は伊福部昭ではなく佐藤勝ですが、これはなかなかの迫力だった印象があります（後に観直してみると、人間ドラマの方はかなりいい加減と言うか、ヒドいのだが）。
シリーズ第６作「怪獣大戦争」に"Ｘ星人"役で出ていた水野久美が今度は"原住民"の娘役で出ていて、キャスティングの変更による急遽の出演で、当時29歳にして19歳の役をやることになったのですが、今スチール等で見ても、妖艶過ぎる"19歳"、映画「
督：福田純●製作：田中友幸●脚本：関沢新一●撮影：山田一
夫●音楽：
木和夫／本間文子／中北千枝子／池田生二／岡部正／大前亘／丸山謙一郎／緒方燐作／勝部義夫／渋谷英男●時間：87分●公開：1966/12●配給：東宝（評価：★★★☆）●併映：「
この辺りまで怪獣映画は東映の独壇場ともいえる状況でしたが、'65年に大映が「大怪獣ガメラ」、'67年に日活が「大巨獣ガッパ」でこの市場に参入します（本書には出てこないが）。このうち、「大怪獣ガメラ」（'65年／大映）は、社長の永田雅一の声がかりで製作されることとなり（永田雅一の「カメ」で行けという"鶴の一声"で決まったようで、湯浅憲明（1933-2004）監督はじめスタッフは苦労したのではないか）、これがヒットして、ガメラ・シリーズは'71年に大映が倒産するまでに７作撮影されましたが、本作はシリーズ唯一のモノクロ作品です（「ゴジラ」の第１作を意識したのかと思ったが、予算と技術面の都合だったらしい）。
あらすじは、砕氷調査船・ちどり丸で北極にやってきた東京大学動物学教室・日高教授（船越英二）らの研究チームが、国
籍不明機を目撃、その国籍不明機には核爆弾が搭載されており、その機体爆発の影響で、アトランティスの伝説の怪獣ガメラが甦るというもの。「ガメラ」の命名者でもある永田雅一の「子供たちが観て『怪獣がかわいそうだ』とか哀愁を感じないといけない。子供たちの共感を得ないとヒットしない」との考えの
」「
」
健／森一夫／佐山真次／喜多大八／大庭健二／荒木康夫／井上大吾／三夏伸／清水昭／松山新一／岡郁二／藤井竜史／山根圭一郎／村松若代／沖良子／加川東一郎／伊勢一郎／佐原新治／宗近一／青木英行／萩原茂雄／古谷徹／中条静夫（ナレーション）●時間：87分●公開：1965/11●配給：大映（評価：★★★）
「ガメラ」のヒットを受け、翌年「ガメラシリーズ」の第２作として総天然色による「大怪獣決闘 ガメラ対バルゴン」（'66年／大映）が作られましたが、併映の「大魔神」（'66年／大映）の
方が"初物"としてインパクトがあったかも。ジュリアン・デュヴィヴィエ監督の「巨人ゴーレム」（'36
年／チェコスロバキア）で描かれたゴーレム伝説に材を得たそうですが、戦国時代に悪人が陰謀を巡らせて民衆が虐げられると、穏やかな表情の石像だった大魔神が復活して動き出し、破壊的な力を発揮して悪人を倒すというストーリーは分かりやすいカタルシスがありました。大映映画ですが、音楽は東宝ゴジラ映画の
「大魔神怒る」（'66年／大映）は、１作目が大ヒットしたため、お盆興行作品として製作されたもので、監督は三隅研次（1921-1975）で、これも伊福部昭が音楽を担当。千草家とその分家・名越家が領主の平和な国が隣国か
ら侵略され、領主は滅ぶもお家再興と平和を望んで千草家の本郷功次郎の許嫁である名越家の藤村志保が魔人に願掛けするというもの。今回は魔人は「水の神」という設定になっていて、藤村志保
が悪人たちより
焚刑に処せられることになって、今まさに火に焼かれようとする時、この身を神に捧げますと涙を流すと大魔神が現れ（出現シーンはハリウッド映画「
「大魔神怒る」藤村志保（当時27歳）
「大魔神逆襲」（'66年／大映）の監督は森一生監督（1911-1989）で、これもまた音楽は伊福部昭が担当。森一生監督は「女と男はつまらない。子供好きだから
子供でやりたい」と子
供たちが主役に据え、少年の純真な信仰心が大魔神を動かすという設定で、今回は大魔神「雪の魔神」として雪の中から現れ、最後には粉雪となって消えていきます。子供たちを主役に据えるのも悪いとは言いませんが、やは
り当時19歳の高田美和、27歳の藤村志保と続いた後だと、完全にお子様向けに路線変更してしまったなあという印象は拭えません。製作費は１億円弱、興行では併映なしの２番館上映となり、配給収入（興行収入から映画館の取り分を差し引いた配給会社の収入）も赤字で、４作目の企画もあったものの、これで打ち止めになっています。結局、わずか１年の間の３作で終わってしまったわけですが、その分、大魔神の重厚感は印象に残るものでした。ゴジラが「怪獣大戦争」（'65年）で「シェー」をするなど、シリーズが永らえたゆえに"堕落"してしまったのとは対照的と言えるでしょうか。
「大魔神」●制作年：1966年●監督：安田公義●製作総指揮：永田雅一●脚本：吉田哲郎●撮影：森田富士郎●音楽：
」（2009）
「大魔神怒る」●制作年：1966年●監督：三隅研次●製作：永田雅一●脚本：吉田哲郎●撮影：今井ひろし／森田富士郎●音楽：
「大魔神逆襲」●制作年：1966年●監督：森一生●製作総指揮：永田雅一●脚本：吉田哲郎●撮影：森田富士郎●音楽：
第17作「ゴジラ vs ビオランテ」（'89年）（「平成ゴジラシリーズ」第２作）は、バイオテクノロジーによってゴジラとバラの細胞を掛け合わせて造られた超獣ビオランテが登場し、一般公募ストーリー５千本から選ばれたものだそうですが（選ばれたのは「帰ってきたウルトラマン」第34話「許されざるいのち」の原案者である小林晋一郎の作品。一般公募と言ってもプロではないか）、確かに植物組織を持った怪獣は、「
」
第18作「ゴジラ vs キングギドラ」（'91年）（「平成ゴジラシリーズ」第３作）は、南洋の孤島に生息していた恐竜が核実験でゴジラに変身したという新解釈まで採り入れており（ここに来てゴジラの出自を変えるなんて）、ゴジラが涙ぐんでいるような場面もあって、また同じ道を辿っているなあと（この映画、敵役の未来人のＵＦＯが日本だけを攻撃対象とするのも腑に落ちないし、タイム・パラドックスも破綻気味）。
第17、第18作は大森一樹監督で、いくらか期待したのですが、かなり脱力させられました（第18作「ゴジラ vs キングギドラ」で怪獣映画の中での土屋嘉男を見たのがちょっと懐かしかったくら
いか。山村聰も内閣総理大臣役で出ていたけれど）。この監督は商業映画色の強い作品を撮るようになって、はっきり言ってダメになった気がします。大森一樹監督の最高傑作は自主映画作品「暗くなるまで待てない！」（'75年／大森プロ）ではないでしょうか。神戸を舞台に大学生の若者たちが「暗くなるのを待てないで昼間から出てくるドラキュラの話」の映画を撮る話で、モノクロで制作費の全くかかっていない作品ですが、むしろ新鮮味がありました（今年［'08年］３月に、大森監督によってリメイクされた）。
駄作の多かった「平成ゴジラシリーズ」（第16作～第22作）に対し、第23作「ゴジラ2000 ミレニアム」（'99年）から始まる「ミレニアムシリーズ」（第23作～第28作）でやや盛り返した感もありますが、その中でいちばんの傑作とする人もいる第26作「ゴジラ×メカゴジラ（ゴジラたいメカゴジラ）」（'02年）（先行作品に第14作「ゴジラ対メカゴジラ」（'74年）、第20作「ゴジラvsメカゴジラ（ゴジラたいメカゴジラ）」（'93年）がある）さえ、個人
的にはイマイチでした。何よりも、主演の釈由美子（当時24歳）のセリフ棒読みが結構キツイ...。ゴジラは絶対悪として描かれ、ゴジラに対抗するために作られたメカゴジラのメインパイロットが彼女の役なので、あまりに下手だとちょっと作品に入り込めない...（「ゴジラ vs ビオランテ」の沢口靖子（当時24歳）も当時はあまり上手くなかったが、主役ではなかったのがまだ許せるか（主役は田中好子（当時33歳））。
「ゴジラ vs ビオランテ」●制作年：1989年●監督・脚本：大森一樹●製作：田中友幸●音楽：すぎやまこういち（ゴジラテーマ曲：伊福部昭）●時間：97分●出演：三田村邦彦／田中好子／小高恵美／峰岸徹／高嶋政伸／高橋幸治／沢口靖子（特別出演）／永島敏行（友情出演）／久我美子（友情出演）●公開：1989/12●配給：東宝（評価：★☆）「
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久我美子（大和田圭子官房長官 ※友情出演）／
「ゴジラ vs キングギドラ」●制作年：1991年●監督・脚本：大森一樹●製作：田中友幸●音楽：伊福部昭●特技監督：川北紘一●時間：103分●出演：中川安奈／豊原功補／小高恵美／西岡徳馬／土屋嘉男／山村聰／佐原健二／時任三郎／原田貴和子／小林昭二／佐々木勝彦／上田耕一／チャック・ウィルソン／ケント・ギルバート／ダニエル・カール／リチャード・バーガー／ロバート・スコットフィールド●公開：1991/12●配給：東宝 （評価：★☆）
「暗くなるまで待てない！」●制作年：1975年●監督：大森一樹●脚本：大森一樹／村上知彦●音楽：吉田健志／岡田勉／吉田峰子●時間：30分●出演：稲田夏子／栃岡章／南浮泰造／村上知彦／森岡富子／磯本治昭／塚脇小由美／大森一樹／鈴木清順●公開：1975/04●配給：大森プロ●最初に観た場所：高田馬場パール座 （80-12-25） （評価：★★★★）●併映：「星空のマリオネット」（橋浦方人）／「青春散歌 置けない日々」（橋浦方人）
「ゴジラ×メカゴジラ（ゴジラたいメカゴジラ）」●制作年：2002年●監督：手塚昌明●脚本：三村渉●音楽：大島ミチル●特撮監督：菊地雄一●時間：88分●出演：釈由美子／宅麻伸／小野寺華那／高杉亘／友井雄亮／水野純一／水野久美／上田耕一／森末慎二／萩尾みどり／江藤潤／北原佐和子／柳沢慎吾／藤山直美／中村嘉葎雄／田中美里／永島敏行／村田雄浩／中尾彬／松井秀喜（本人役）●公開：2002/12●配給：東宝 （評価：★★☆）
ゴジラ・シリーズ以外で、役者だけで見れば何と言っても凄いのが「日本誕生」（'59年）で、ヤマタノオロチが出てくるため確かに"怪獣映画"でもあるのですが、三船敏郎、乙羽信子、司葉子、鶴田浩二、東野英治郎、杉村春子、田中絹代、原節子など錚々たる面々、果ては、柳家金語楼から朝汐太郎（当時の現役横綱）まで出てくるけれど、「大作」転じて「カルト・ムービー」となるといった感じでしょうか（観ていないけれど、間違いなくズッコケそうで観るのが怖いといった感じ）。 
「
』（24.2 x 18.8 x 1.4 cm） 加藤 浩美『
』
』（'63年）
雑誌に連載され、水川淳三監督、乙羽信子主演による映画「おかあさんのばか」（'64年／松竹）にもなり（個人的には小学校の課外授業で観たのだが、ＤＶＤ化されておらずその後観る機会がないため、評価はやや曖昧）、彼女の詩をもとにした「おかあさんのばか」という合唱曲まで出来ましたが、写真集としては、'65年に英語版（"Why, Mother, Why?"）で海外で刊行されました。映画では、彼女の母親が水泳大会
で泳ぎ切ったあと脳出血で倒れて亡くなる前の、成長期の娘と母親のふれあいが描かれているのに対し、40年を経て刊行されたこの写真集は、母親の死後１ヵ月、家族にぽっかり「大きな穴」があいたところから始まります。
幸さんの詩も、最初は亡き母へ怒りにも似た想い、そして生活をしなければという現実感、さらに父親や世間への眼差しと、少しずつ変化していますが、個人的には、教師をしている父親（所々で短い本人コメントが入っている）の娘へのこころ遣いがすごく感じられ、それは写真そのもからのものでもありました。写真家が娘を撮っているのに、それが時として父親の眼になっていて、今は故人となった父の娘への想いが伝わってくるのを感じました（一番感じているのは、今は結婚して子供もいるという幸さんだろう）。
写真家・細江英公（ほそえ えいこう）２０２４年９月１６日、左副腎腫瘍のため東京都の病院で死去。９１歳。三島由紀夫を撮った１９６３年刊行の写真集「薔薇刑」などで知られた。
ます。写真作品が明治生命（現在の明治安田生命）のコマーシャルに採用されたのが出版の契機となり、'04年には松田聖子、船越栄一郎主演でドラマ化（単発）されました（ドラマ平均視聴率 30.1%）。
「おかあさんのばか」●制作年：1964年●監督：水川淳三●製作：樋口清●脚本：水川淳三／南豊太郎●撮影：堂脇博●音楽：真鍋理一郎●時間：87分●出演：下絛正巳／乙羽信子／深堀義一／加納
美栄子／高野真二／加代キミ子／織賀邦江／榊ひろみ／長門勇／中村雅子／城戸卓／藤本三重子／朝海日出男／秩父晴子／中新井俊介／林家珍平●公開：1964/06●配給：松竹（評価：★★★☆） 
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』「
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1968（昭和43）年から1972（昭和47）年にかけて「産経新聞」に連された長編大河小説で、経営者に最も読まれている小説といえば、かつては『徳川家康』（山岡荘八）、今はこの『坂の上の雲』ということですが、この『坂の上の雲』は、'69年の単行本刊行以来、文庫も含め1400万部ぐらい売れているとのこと、'04年には単行本の新装版が出ました（読みやすいが、６巻とも文庫本新版の第１巻の表紙絵を流用しているのはなぜ？）。 
物語のクライマックスは、二〇三高地で有名な旅順大戦と、ロシアのバルチック艦隊に勝利した日本海海戦ですが、間に様々な人物挿話が入り（ロシア側の人物もよく描けている）、バルチック艦隊がアフリカ東岸マダガスカルあたりでいつまでもグダグダしている（スエズ運河を支配していた大英帝国が日英同盟の名の下にロシアにスエズ運河の通過許可を出さなかったためにアフリカ大陸を迂回するハメになった）、その間にも、著者のウンチクは繰り広げられます。
これを面白いと見るか、冗長と見るか。著者の初期作品のような快活なテンポはないけれど、先述のスパイ活動をやった明石元二郎の秘話など随所に面白い話がありました。
この作品での乃木希典将軍の無能ぶりの描き方は徹底していて、乃木は、日本戦史上、最も多くの部下をむざむざと死地へ追いやった大将ということになるのではないでしょうか。 
それにしても、バルチック艦隊の大航海とその疲弊による敗北は、近代戦において最も時間と費用を要するのがロジスティックであることを端的に象徴していると思いました（湾岸戦争もイラク戦争も「輸送」に一番カネがかかっている）。
二〇三高地の攻防戦をメインに描いた舛田利雄監督の映画「二百三高地」（'80年／東映）は３時間の大作、時折旅順大戦の戦況図なども画面に出てきて、大戦の模様を正確に描こうとしている姿勢は買えますが、これだけ乃木希典（仲代達矢）が自軍の兵士たちに強いた犠牲の大きさを描きながらも、彼を悲劇の英雄視するような姿勢が窺えて解せませんでした。さだまさしの音楽もとってつけたような感じで、（自分が司馬遼太郎のこの小説に感化された部分もあるかも知れないが）乃木希典の戦術的無能を情緒的な問題にすりかえてしまっている印象を受けました。
「二百三高地」●制作年：1980年●監督：舛田利雄●脚本：笠原和夫●撮影：飯村雅彦●音楽：山本直純●主題曲：さだまさし●時間：181分●出演：仲代達矢／あおい輝彦／新沼謙治／湯原昌幸／佐藤允／永島敏行／長谷川明男／稲葉義男／新克利／矢吹二朗／船戸順／浜田寅彦／近藤宏／伊沢一郎／玉川伊佐男／名和宏／横森久／武藤章生／浜田晃／三南道郎／
北村晃一／木村四郎／中田博久／南廣／河原崎次郎／市川好朗／山田光一／磯村健治／相馬剛三／高月忠／亀山達也／清水照夫／桐原信介／原田力／久地明／秋山敏／金子吉延／森繁久彌／天知茂／神山繁／平田昭彦／若林豪／野口元夫／土山登士幸／川合伸旺／久遠利三／須藤健／吉原正皓／愛川欽也／夏目雅子／野際陽子／桑山正一／赤木春恵／原田清人／北林早苗／土方弘／小畠絹子／河合絃司／須賀良／石橋雅史／村井国夫／早川純一／尾形伸之介／青木義朗／三船敏郎／松尾嘉代／内藤武敏／丹波哲郎●公開：1980/08●配給：東
映●最初に観た場所：飯田橋・佳作座 （81-01-24）（評価：★★）●併映：「将軍 ＳＨＯＧＵＮ」（ジェリー・ロンドン）
