「●は行の日本映画の監督」の インデックッスへ Prev｜ＮＥＸＴ ⇒ 【1127】東 陽一 「サード」
「●眞鍋 理一郎 音楽作品」の インデックッスへ 「○日本映画 【制作年順】」の インデックッスへ ○東宝ゴジラシリーズ（「ゴジラ対ヘドラ」）
シリーズでも最も異色作。ゴジラを飛ばせたことで"飛ばされた"（？）監督。
海洋汚染が進む駿河湾。海洋学者・矢野（山内明）の元へ持ち込まれたヘドロの海で採れたオタマジャクシ状の生物は、鉱物で出来ている脅威の生命体だった。その頃、海では船舶事故が相次ぎ、ＴＶカメラには奇怪な海坊主のような怪物の姿が捉えられていたが、矢野の研究によって未知の生物は合体・増殖を繰り返す事が確認され、海の怪物も同種のものと断定された。ヘドラと名付けられた怪物は遂に港から上陸して、工場地帯でスモッグを吸収していった―。
1971（昭和46）年公開の「ゴジラシリーズ」第11作で、企画・監督の坂野義光（1931-2017／86歳没）にとっては監督昇進後の第１回作品。美術は特技監督・円谷英二（1901-1970／68歳没）の黄金期時代の作品の全てのミニチュアセットに関わった特撮美術監督・井上泰幸（1922-2012／90歳没）で（この作品は今月［'22年８月］神保町シアターの「生誕百年祭」で観直した）、だだし、円谷英二はこの作品の前年に亡くなっており、円谷の没後に初めて作られたゴジラ映画です。そのため、シリーズの新たなスタートとなった作品とされる一方、独特の作風によりシリーズでも最も異色の作品ともされています。
ヘドラに立ち向かうのが我らがヒーロー・ゴジラですが（ただしゴジラ側から見れば人間も"害悪"の類か。この作品のゴジラは多分にシリーズ第１作の「ゴジラ」（'54年）に原点回帰している）、そのゴジラが空を飛行するシーンは賛否両論となりました。坂野義光監督が田中友幸プロデューサーに許可を得る段階で田中友幸は撮影途中に体調不良で入院しており、当時、東宝の専務・馬場和夫に全権委任され、馬場の判断によってアイデアの採用が決まったとのことです。しかし、完成作品を見た田中は「性格を変えてもらっちゃ困るんだよな」と難色を示し、次回作も板野が監督する予定だったのが、「もう彼には二度と特撮映画は撮らせない」と言って白紙となったそうです。
個人的には、ヘドラが水棲期・上陸期・飛行期と３態ほど変態することから、「ゴジラシリーズ」第29作の「シン・ゴジラ」（'16年）におけるゴジラが１個体で同じく水棲期・上陸期...といったように４段階もの変態をする（細かく分けると第８形態まであるらしい）のを思い出しましたが、「シン・ゴジラ」の方はゴジラそのものを変態させてしまっているので、田中友幸は草葉の陰で「シン・ゴジラ」に対して「変えてもらっちゃ困るんだよな」とさらに強い口調で言っているのではないでしょうか。
主演の矢野博士役を務めた劇団民藝所属の山内明ら以外は出演料の少ない新人を中心に起用するなどし（柴本俊夫、後の柴俊夫などもその一人）、低予算ながらいろいろ工夫し頑張って作っているという感じがするこの作品ですが、公開当時は酷評されました。それが、時代経過と共に風刺アニメやマルチスクリーンを駆使した映像表現などが注目され、反公害を訴えた社会風刺映画として評価が高まってきたようです。また、美術面においても、本作品のファンである映画評論家の町山智浩氏も指摘するように、ルイス・ブニュエルやジャン＝リュック・ゴダールなどヨーロッパの映画作家たちのアバンギャルド作品の影響がみられ、カルト的な人気のある作品となっています。
坂野義光はこの作品を最後に劇映画監督から手を引き（ゴジラを飛ばせたことで"飛ばされた"？）、得意の水中撮影を生かし（スキューバダイビングの免許保有者で、この作品での海洋学者・矢野の海中シーンは坂野の吹き替えである）、「すばらしい世界旅行」などのテレビのドキュメンタリー映像に関わり、さらに、プロデューサー業に転身するなどします。一方で、'17（平成29）年、福島第一原子力発電所事故をテーマとした映画「新ヘドラ」（仮称）のシナリオをまとめており、映画化をめざしていることを東京新聞の取材で明らかにしていましたが、同年５月７日、クモ膜下出血で死去し（86歳没）、残念ながら構想は実現することはありませんでした。
ヒロイン役で出演もしている麻里圭子（まり けいこ）の歌うテーマ曲「かえせ! 太陽を」（作詞：坂野義光／作曲：眞鍋理一郎）の「水銀 コバルト カドミウム 鉛 硫酸 オキシダン･･･」と化学物質の名称と「かえせ！かえせ！」を連呼するメッセージ性の強い歌詞で始まるテーマ曲に象徴されるように、作品そのものもメッセージ性の強い作品ですが、同時に70年代を感じる作品です。また、ヘドラに襲われた人たち
が続々と白骨化する場面があるなど、被害者の屍を映している点でも「ゴジラシリーズ」の
中では特徴的と言うか異色であり、これにより暗いイメージが強い作品となっています。
個人的には、ヘドラが煙突の煙を吸って恍惚としているシーンが何だか妙に迫力があり印象的でしたが（この「煙突ヘドラ」はフィギアにもある）、着ぐるみの内部にホースを入れて掃除機でスモークを吸わせたため、着ぐるみの中が黒煙だらけになり、スーツアクターが窒息しかけたとかで、ウィキペディア「ヘドラ」の項を見ると、裏話に事欠かない作品のようです。
公開50周年を記念した'21年11月３日開催の「ゴジラ・フェス 2021」にて新作特撮「ゴジラVSヘドラ」が公開され、YouTubeにおいても期間限定で公開されました（かつての"迷作"、今や"名作"扱い？）。
「ゴジラVSヘドラ」（2021）
「ゴジラ対ヘドラ」●制作年：1971年●監督：坂野義光（水中撮影も兼任）●製作：田中友幸●脚本：馬淵薫／坂野義光●撮影：真野田陽一●音楽：眞鍋理一郎（主題歌：「かえせ! 太陽を」麻里圭子 with 
ハニー・ナイツ＆ムーンドロップス）●特殊技術：中野昭慶●美術：井上泰幸（1922-2012）●時間：85分●出演：山内明／柴本俊夫（柴俊夫）／川瀬裕之／麻里圭子／木村俊恵／吉田義夫／中山剣吾（ヘドラ）／中島春雄／●公開：1971/07●配給：東宝●最初に観た場所（再見）：神保町シアター（22-08-18）（評価：★★★☆）
「ゴジラ対ヘドラ [DVD]」
60年安保闘争で６月の国会前行動中に知り合った新聞記者の野沢晴明（渡辺文雄）と、女子学生の原田玲子（桑野みゆき）の結婚式が行なわれていた。野沢はデモで負傷した玲子と北見（味岡享）を介抱する後輩の太田（津川雅彦）に出会い、２人は結
ばれたのであった。北見は18日夜、国会に向ったまま消息を絶つ。招待客は、それぞれの学生時代の友人らで、司会は同志だった中山（吉沢京夫）と妻の美佐子（小山明子）。その最中、玲子の元同志で逮捕
状が出ている太田が乱入し、国会前に向かっ
たまま消息を絶った北見の事を語り始める。一方で、野沢の旧友だった宅見（速水一郎）も乱入してきて、自ら命を絶った高尾（左近允宏）の死の真相を語り始める。これらを契機に、約10年前の破防法反対闘争前後の学生運動を語り始め、玲子の友人らも同様に安保闘争を語り始める。野沢と中山は暴力革命に疑問を持つ東浦（戸浦六宏）と坂巻（佐藤慶）を「日和見」と決めつけていたが、武装闘争を全面的に見直した日本共産党との関係や「歌と踊り」による運動を展開した中山、「これが革命か」と問う東浦や「はねあがり」など批判し合う運動の総括にも話が及び、会場は討論の場となる―。
「日本の夜と霧」●制作年：1960年●監督：大島渚●製作：池田富雄●脚本：大島渚／石堂淑朗●撮影：川又昂●音楽：真鍋理一郎●時間：107分●出演：渡辺文雄／桑野みゆき／津川雅彦／味岡享／左近允宏／速水一郎／戸浦六宏／佐藤慶／芥川比呂志／氏家慎子／吉沢京夫／小山明子／山川治／上西信子／二瓶鮫一／寺島幹夫／永井一郎●公開：1960/10●配給：松竹●最初に観た場所：シネマブルースタジオ（22-03-20）（評価：★★★）
大阪の小工場街の一角にバラックの立ち並ぶドヤ街の建物の中で、若い男ヤス（川津祐介）に見張らせて、元陸軍衛生兵の村田（浜村純）が大勢の日雇作業員から採血し、花子（炎加世子）がそれを手伝い、ポン太（吉野憲司）が三百円払う。動乱屋（小沢栄太郎）は国難説をぶって一同を煙にまき、花子の家に往みつくことに。ヤスとポン太は新興の愚連隊「信栄会」の会員で、この種の小遣い稼ぎは会長の信（津川雅彦）から禁じられている。二人の立場を見抜いた花子は、支払いを値切る。一帯を縄張りとする大浜組を恐れる信は、組の殴り込みを恐れてドヤを次々に替えた。二人は武（佐々木功）と辰夫（中原功二）という二少年を信栄会に入れる。仕事は女の客引き。ドヤ街の一角には、花子の父・寄せ松（伴淳三郎）、バタ助（藤原釜足）・ちか（北林谷栄）夫婦、ちかと関係のある朝鮮人・寄せ平（渡辺文雄）、ヤリ（永井一郎）とケイマ（糸久）ら
が住む。一同は旧日本陸軍の手榴弾を持った動乱屋を畏敬の目で迎える。武は信栄会を脱走して見つかるが、
花子の力でリンチを免れる。信の命令で仕事に出た武、辰夫、花子は公園でアベックを襲う。花子が見張り、物を盗り、辰夫が女を犯した。花子は動乱屋と組んで血の売買を始めたが利益分配で揉め、信栄会と組む。信の乾分の手で村田は街から追い出される。動乱屋のもう一つの仕事は、色眼鏡の男（小池朝雄）に戸籍を売る男を世話することで、その戸籍は外国人に売られるのだった。その金で武器を買い、旧軍人の秘密組織を作るのだと豪語する。花子は医師の坂口（佐藤慶）を誘惑し、採血仲間に加える。やがて信栄会は分裂し、信と花子は喧嘩別れに。仲間のパンパンを連れて大浜組に身売りしようとしたヤスは信に殺される。アベックの男も自殺し、これらを見た武は嫌気がさすが、その武に花子は惹かれる。村田を拾い上げた花子は、動乱屋と組んで再び血の売買を始める。バタ助は動乱屋に戸籍を売ると、その金で大盤ふるまいをして首を吊る。人のいい大男（羅生門）の戸籍を買った動乱屋は、男を北海道に追いやる。花子は武の口からそれとなく信栄会のドヤを聞く。二人が
公園まで来ると、恋人に死なれたアベックの女（富永ユキ）が武に飛びかかり、花子が突き放すと女は崖から転落する。安ホテルの一室で二人は激しく抱き合う。信栄会を辞める決心した武は辰夫に相談、反対する辰夫はナイフを抜くが、格闘の末倒れたのは辰夫だった。花子は大浜組に信栄会のドヤを教え、信栄会は殴り込みを受け、信以外は全員殺される。武と逃げる信は、ドヤの場所が武の口から花子に知れたことを悟り、武を銃で撃つ。撃たれた武は信にしがみつき、離れない二人の上を列車が通過する。呆然とする花子に動乱屋のヤジが聞こえた。ソ連が攻めて来て、世の中が変ったところで、このドヤ街に何の変化が来よう！花子もヤジる。騒然とした中で動乱屋の手榴弾が爆発し、バラックは吹っ飛ぶ。その中を、採血針を持った村田が花子の後を気ぜわしげに駈け廻っていた―。
1960年に公開された、大島渚（1932-2013／80歳没）が、彼自身と助監督の石堂淑朗との共同オリジナル・シナリオを監督した作品で、大阪のドヤ街を舞台にしていますが、「
ストーリーを長々書きましたが、群像劇なので、ストーリーの細部や順番はあまり重要ではないのかもしれません。大阪が舞台であるのに、出演者の大阪弁がヘタクソとの声もありますが、それさえもあまり重要ではないことかも。とにかく、登場人物たちの熱気を感じます。
人で、本作の成功で松竹専属となった佐々木功（後のさ
さきいさお）も然り、劇団員だったところを大島に起用されて映画に転じた戸浦六宏も然り、いずれもこの映画が転機となった俳優です。一方で、「青春残酷物語」から引き続いての起用の川津祐介、渡辺文雄、佐藤慶、浜村純などもいて、上手く組み合わせて化学反応を起こさせている感じです。
主人公は最初に登場する川津祐介が演じるヤスかと思いましたが、これがあっさり殺されてしまい、そっか、佐々木功が演じる武が主人公だったのかと思ったら、彼も最後、信と一緒に轢死してしまい、最後に残ったのは炎加世子
が演じる花子でした。思えば、最初にクレジットされているのは炎加世子だったし、この群像劇の中で最も強烈な印象を残したのも彼女でした。
らなくとも、ドヤ街に住む最底辺の人々が、飲めば、やれ革命だ、やれ戦争だと騒ぐのを見れば、60年代安保が頭に浮かびます。ただ、最近の若い人にどう伝わるかなというのはありました。
「太陽の墓場」●制作年：1960年●監督：大島渚●製作：池田富雄●脚本：大島渚／石堂淑朗●撮影：川又昂●音楽：真鍋理一郎●時間：97分●出演：炎加世子／伴淳三郎／渡辺文雄／藤原釜足／北林谷栄／小沢栄太郎／小池朝雄／羅生門／浜村純／佐藤慶／戸浦六宏／松崎慎二郎／佐々木功／津川雅彦／中原功二／川津祐介／吉野憲司／清水元／永井一郎／糸久／宮島安芸男／田中謙三／曽呂利裕平／小松方正／茂木みふじ／山路義人／田中邦衛／富永ユキ／檜伸樹／左卜全／安田昌平●公開：1960/08●配給：松竹●最初に観た場所：シネマブルースタジオ（22-03-08）（評価：★★★★）
川津祐介（1935-2022.2.26）
真琴（桑野みゆき）と陽子（森島亜樹）が夜の街から帰る際に用いる手段は、クルマの窓を叩いて、運転者に家まで送らせるというもの。真琴は赤いシボレーの男（春日俊二）に声を掛けたりし、結局パッカードの男（山茶花究）にホテルに連れ込まれそうになり、清（川津祐介）という大学生に救われる。翌日、二人は隅田川の貯木場で遊び、丸太の上で清は真琴を抱く。その後１週間経っても清から連絡はなく、真琴は彼のアパートへ行き、バー「クロネコ」で伊藤（田中晋二）と陽子とで待つ。彼ら二人が去り、残った真琴に、チンピラの樋上（林洋介）や寺田（松崎慎二郎）が言い寄る。清が来て喧嘩になるが、兄貴分
の松木（佐藤慶）が止めて金で話がつく。清は、アルバイト先の人妻・政枝（氏家慎子）と関係があったが、真琴の真情に惹かれ、アパートに泊める。真琴が朝帰りすると、姉の由紀（久我美子）がそれを叱り、彼女は家に閉じ込められるが、隙を見て逃げ、清と同棲を始める。由紀はその居所を突き止めるが、真琴は家には戻らない。金が必要だっベンツの男・堀尾（二本柳寛）を騙せなかった。彼女は妊娠していたが、清は堕胎しろと言い、そのためにも例の仕事は必
た清は、真琴と出合った時のことを応用し、マーキュリーの男（森川信）を真琴が釣り、清が強請った。学校で同棲が噂になり、真琴は受持ちの下西（小林トシ子）に呼ばれるが、由紀が噂を否定する。妹の生き方を認めたくなっていたのだ。その夜、真琴は要だと。真琴は清のもとを去る。偶然に堀尾に会って、清を忘れるためにホテルへ泊る。清は政枝から金を借りるが、真琴が堀尾と寝たことを知ると、堀尾を強請る。一方の
由紀は、昔愛して破れた医者の秋本（渡辺文雄）を訪ねる。工場街で診療所を開き、看護婦の茂子（俵田裕子）と関係があり、昔日の面影はない。真琴が寝ていた。ここで子を堕ろしたのだ。清が現われ、秋本や由紀を罵倒し、真琴をいたわる。海辺で、二人の結びつきは堅いようにみえた。アパートに帰った時、警官が待っていた。堀尾が訴えたのだ。真琴は家へ帰され、清は政枝の奔走で情状酌量された。別れようと清は言う。君を守る力がないと。追いすがる真琴を突き放すが、樋口たちが女を貸せと脅したため、殴り合いになる。彼らは清を殴り続け、彼は死ぬ。真琴はフォードの男（田村保）に誘われ、ふらっと乗り込むが、突然飛び降り、クルマに引き擦られて動かなくなる―。
大島渚（1932-2013／80歳没）監督による1960（昭和35）年６月公開作。 "松竹ヌーヴェルヴァーグ"という言葉が生まれるきっかけとなった作品で、これを機に大島渚監督自身も篠田正浩や吉田喜重とともに"松竹ヌーヴェルヴァーグ"の旗手として知られるようになりました（しかし、自身はそのように呼ばれることを望まなかったという）。
安保世代とその後の世代のギャップというものが時代背景としてあり、渡辺文雄が演じる町医者の秋本は、青春を投げ打ってまで社会と闘った過去を持ち、一方、清の友人の伊藤は、今まさに安保反対デモに参加しながらも、ガールフレンドともテキトーに付き合っています。それに対して清は、安保闘争のようなものには秋本のように没頭することも、伊藤のようにテキトーに関わることもできず、家庭教師先の熟女マダムと爛れた関係を持つばかりで、そこへ現れた真琴が眩しく見えたのではないでしょうか。
やはり、時代背景抜きにしては川津祐介演じる主人公の清に共感しにくいように思われ、安保闘争とその挫折という時代の流れを知らない若い人が観たらどうかな？という思いはあります（清が乗るのが単車でしかも盗難車、それに対しクルマの男たちが乗るのが、シボレー、パッカード、マーキュリー、ベンツ、フォードとどれも高級外車というのが当時のくすぶった日本の現実を象徴しているともとれる。ただ、今の若者がこうした外車に憧れを抱くか？）。個人的にはむしろ、表現面で、表情の大写しなど今の映画ではあまり使われない手法が取られているのが印象的でした。
この作品は、大島渚監督が亡くなった翌年［'14年］４Ｋデジタル修復版が第67回「カンヌ国際映画祭」でワールドプレミア上映され、さらに同年の第15回「東京フィルメックス」でも上映され、審査委員長の賈樟柯（ジャ・ジャンクー）監督（カンヌ国際映画祭でもコンペティション部門の審査員だった）が舞台挨拶でこの作品に触れています。
そこで述べたのが、「この作品の特徴は、青春のただ中にいる若者たちの個人的な事を扱いながら、非常に社会性があるという事です。大島監督はこの作品の中で、個人と社会を断ち切ることなく、個人が属する社会の問題をしっかり見据えていたわけです。この観点は、現在の映画の中で、啓発を受けるべき非常に重要な姿勢だと思いました」「我々個人はあくまでも社会に属しているわけで、決して関係を断ち切ることはできません。『青春残酷物語』の中には、様々な問題が盛り込まれています。青春という意識の問題、命の問題、社会、経済、学生運動といったものです。さらに、大島監督の凄いところは、社会をしっかり見つめながら、ただ社会の方向にだけ映画を持っていくのではなく、そこに人間性に対する洞察力をしっかり込めているということ。社会を題材に、社会的な見方でしか映画を撮らないとしたら、それは芸術ではなくなってしまいます。この点が社会学者とは違い、芸術にまで高めているところだと思います」ということで、ああ、やっぱりという印象です。
さらに、"忘れられない場面"として、序盤、街で出会った主人公の真琴（桑野みゆき）と清（川津祐介）が丸太の浮かぶ川で遊ぶ場面を挙げ、「男が女の子にキスしようとすると、彼女が嫌がります。すると、男は彼女を水の中に突き落とし、彼女は溺れそうになりながら必死にあ
えぐわけです。その時の会話がまさに人生に関わることでした。セリフのやり取りを通じて、２人が傷つけ合いながら互いの存在感を確かめ合っているようで、大きな孤独感を感じました。そのような表現が、この場面に盛り込まれていたわけです」と述べていて、この辺りはさすが、中国映画界の「第六世代」の監督として知られる賈樟柯監督らしいなあと思います。大島監督の作品を初めて見たのは、北京電影学院で映画を学んでいた頃だったといいます。今年［'22年］の北京冬季五輪・パラリンピックの開閉会式の総監督の張芸謀（チャン・イーモウ）監督が、かつて高倉健主演の「
「青春残酷物語」●制作年：1960年●監督・脚本：大島渚●製作：池田富雄●撮影：川又昂●音楽：真鍋理一郎●時間：96分●出演：桑野みゆき／川津祐介／久我美子／ 浜村純／氏家慎子／森島亜樹／田中晋二／富永ユキ／渡辺文雄／俵田裕子／小林トシ子／佐藤慶／林洋介／ 松崎慎二郎／堀恵子／水島信哉／春日俊二／山茶花究／ 森川信／田村保／佐野浅夫／城所英夫●公開：1960/06●配給：松竹●最初に観た場所（再見）：シネマブルースタジオ（22-02-22）（評価：★★★★）
東陽銀行の支店長・沖野一郎（
平幹二朗）は融資先の料亭の女将・前川奈美（香山美子）と深い仲になっていた。だが学生時代からの友人で常務の桑山英己（中谷一郎）は、二人の関係を訝って探
偵の伊牟田（殿山泰司）を使って二人の仲を突き止める。そして、自分の権限を使って沖野から出されていた奈美の店の支店出店のための資金融資の稟議を却下してしまう。その上で、自分と沖野と奈美の三人での温泉旅行を設定し、途中で沖野に帰るよう命じて、自分は奈美を奪ってしまう。失意の沖野は銀行を辞めようとするが、そんなある日、探偵の伊牟田から桑山常務と奈美の密会写真を提供される―。
'75（昭和50）年放送された、ＮＨＫ「土曜ドラマ」松本清張シリーズ版（'75年-'78年）の第３作で、
一方、鈴木英夫監督の映画の方は、原作同様、主人公（池部良）が仕事上のきっかけで美人女将（新珠三千代）と知り合い、いい関係になったまではともかく、そこに主人公の上司である好色の常務（平田昭彦）が割り込んできて、主人公の仕事人生をも狂わせてしまうというものですが、主人公は原作と異なり、踏んだり蹴ったりの散々な目に遭うだけ遭って、反撃策を講じても相手に裏をかかれ、ただ敗北者で終わってしまう結末になっています（鈴木英夫監督は、欲に駆られて自滅する人間や犯罪者を描いた和製フィルム・ノワール的作品を得意とした）。
そして、このＮＨＫの中島丈博（「
沖野が銀行を辞めるというのもドラマのオリジナルですが、原作とも映画とも決定的に異なるのは、沖野が奈美のところへ出向いて写真もネガも燃やして欲しいと頼むところで、奈美はそれを拒絶し、副頭取に送ると言い放ったために二人は揉み合いに。最後は転落事故でしたが、「無理心中」にされているということは、事故＆自殺というこ
となのでしょう。それはともかく、どうして最後に沖野が桑山を守るような行動をとったのが謎で、ラストシーンで、むっつり顔の沖野の遺影が桑山にニヤッと微笑みかけるといったシュールなオチから逆算すると、沖野と桑山は最後まで友情で結ばれていたことになります。
しかしながら、最初に三人で旅館に行った際に、桑山が沖野に自分の背中を流せと言ってマウントしたのに対し、後に沖野が桑山を旅館に呼び出したときは沖野が桑山に自分の肩を揉めと言って（どちらもドラマのオリジナル）、権力の見せつけ行為とその仕返しという関係になっていただけに、その底流に「友情」があったとはちょっと理解しがたい気もします（友情と言うよりホモセクシャルな関係ととる人もいるようだ）。
一方、奈美の自殺は沖野が死んだショックからのものと考えられ、結局、奈美は沖野を好きだったのだろなあ。原作でも映画でも、奈美は最後は沖野に「はっきり言って、自分より惨めに見える人、好きになれないわ」と絶縁宣言し、そのファム・ファタールぶりを露わにするのですが（新珠三千代が役に嵌っていた）、ドラマの香山美子演じる奈美は、桑山に抱かれた時こそ騙し討ちに遭った気持ちだったけれども、ホントは最後まで沖野のことを好きだったのではないかと考えます。
タイトルからしてそうですが、主人公の男女の恋愛心理に重点を置いている印象。原作から改変された結末は個人的にはイマイチでしたが、平幹二朗、中谷一郎、殿山泰司といった俳優たちの手堅い演技と、奈美を演じた香山美子（当時31歳）の美貌が堪能できるドラマでした。香山美子はこの２年後に「江戸川乱歩の陰獣」（'77年／松竹）で
初ヌードを披露することになりますが（本作にでも情事の場面がある）、一方で、時代劇「銭形平次」（'70年‐'84年／フジテレビ）で平次の妻・お静役を長く務めました。因みに、この「松本清張シリーズ」の第１次シリーズ12作のすべてに原作者・松本清張がカメオ出演しています。
「松本清張シリーズ・愛の断層」●演出：岡田勝●脚本：中島丈博●音楽：眞鍋理一郎●原作：松本清張「寒流」●出演：平幹二朗／香山美子／中谷一郎／殿山泰司／高田敏江／森幹太／鈴木ヒロミツ／山崎亮一／松村彦次郎／鶴賀二郎／望月太郎／
「黒い画集 第二話 寒流（黒い画集 寒流）」（映画）●制作年：1961年●監督：鈴木英夫●製作：三輪礼二●脚本：若尾徳平●撮影：逢沢譲●音楽：斎藤一郎●原作：松本清志「寒流」●時間：96分●出演：池部良（沖野一郎）／荒木道子（沖野淳子）／吉岡恵子（沖野美佐子）／多田道男（沖野明
）／新珠三千代（前川奈美）／平田昭彦（桑山英己常務）／小川虎之助（安井銀行頭取）／中村伸郎（小西副頭取）／小栗一也（田島宇都宮支店長）／松本染升（渡辺重役）／宮口精二（伊牟田博助・探偵）／志村喬（福光喜太郎・総会屋）／北川町子（喜太郎の情婦）／丹波哲
郎（山本甚造）／田島義文（久保田謙治）／中山豊（榎本正吉）／広瀬正一（鍛冶久一）／梅野公子（女中頭・お時）／池田正二（宇都宮支店次長）／宇野晃司（山崎池袋支店長代理）／西条康彦（探偵社事務員）／堤康久（比良野の板前）／加代キミ子（桑山の情婦Ａ）／飛鳥みさ子（桑山の情婦Ｂ）／上村幸之（本店行員Ａ）／浜村純（医師）／西條竜介（組幹部Ａ）／坂本晴哉（桜井忠助）／岡部正（パトカーの警官）／草川直也（本店行員Ｂ）／大前亘（宇都宮支店行員Ａ）／由起卓也（比良野の従業員）／山田圭介（銀行重役Ａ）／吉頂寺晃（銀行重役Ｂ）／伊藤実（比良野の得意先）／勝本圭一郎／松本光男／加藤茂雄（宇都宮支店行員Ｂ）／細川隆一／大川秀子／山本青位●公開：1961/11●配給：東宝（評価：★★★☆）
ある晩、民家の玄関先にトラックが突っ込む事故が起きる。事故を起こしたのは運送会社のトラック運転手の山宮健次（二瓶康一（火野正平））。突っ込んだ先は会社重役宅で、夫人の山西三千代（山本陽子）が寝間着姿で出てきた。後日、運送会社の事故担当の高田（佐野浅夫）は山西宅に謝罪に行くが、三千代夫人が出てきて、夫は「出社」していると言う。その頃、興信所の調査員・浜口久子（野際陽子）は、所長の加納（田村高廣）に辞職を申し出てい
た。有能な部下の突然の辞意を訝しがる加納。久子は、山西三千代の浮気調査を担当していた。実はトラック事故は、久子が三千代夫人の情事の確証を得るため、自分の年下の愛人である山宮に頼んで、夫の留守に山西邸の玄関に突っ込ませたという人為的なものだった。一方、それ以前に加納は、三千代夫人から夫の山西省三（渡辺文雄）の浮気調査の依頼を受けていた。そして、山西の浮気の確証が
を得るも、三千代夫人は現場を押さえることなく加納の胸に飛び込んできたのだった。そして今度は、妻の浮気を疑った山西が加納の興信所へ調査依頼にきて、それを担当していたのが調
査員の浜口久子だった。山宮に事故を起こさせた際に現場に待機していた久子は、慌てて二階から下りてきた三千代夫人とその愛人を見て、三千代夫人の密会相手が自分が勤める興信所の所長の高田だったとわかり衝撃を受けたのだった。彼女がそのことを吹き込んだテープを聴いた加納は、同じものを彼女が山西に送れば身の破滅であると悟り、久子と山宮の殺害を決心する
―。山梨県内で同じ日に久子と山宮の死体があがる。遺体安置所には山宮の遺体と久子の遺体が並べられ、運送会社の高田が山宮の遺体確認のためそこを訪れた際には、加納も久子の遺体確認に来ていた。高田にすれば、片や自分の会社の社員で、片やその社員がトラックで突っ込んだ家の夫人である。高田はふと山宮が起こした事故に不自然なものを感じ、山宮の死と久子の死は関連があるのではないかとの疑念を抱く。山宮の事故当時の相方の運転手だった佐々（千昌夫）に事情を訊くなどするうちにその疑念は確証に代わり、加納と久子が公園で逢っているところを直撃して牽制する。しかし、山宮の死体と久子の死体は同じ県内とは言え50キロ離れた場所で見つかっており、その謎が高田にはまだ解けなかった―。
ただ、泥臭い犯行場面は割愛して佐野浅夫が演じる運送会社の高田の推理に任せることとし、田村高廣と山本陽子が不倫関係に陥ってしまった男女を情感豊かに演じることに注力した、メロドラマ的色合いが濃い作りになっていますが、これはこれでいいのでは。その流れで、ラストは"道行き"のような感じで、報道上はこれも「事故」の１つに過ぎないという、冒頭のトラックの「事故」が実は人為的なものだったということに絡めたオチでもありました。
ミステリとしてもサスペンスとしても楽しめ、「寒流」が原作の前作「
も悪くなかったです。火野正平（本名と同じ「二瓶康一」名義で出演）や渡辺文雄といった脇役陣の演技まで愉しめるし、なぜか千昌夫が火野正平の同僚のトラック運転手役で出ていた
り、公園の遊具の整備係の役で原作の松本清張がカメオ出演していたりもします。ドラマ化作品の中ではよく出来ている方だと思います。
山本陽子
火野 正平（本名：二瓶 康一）（俳優）
