【2548】 ◎ マーティン・スコセッシ （原作：遠藤周作） 「沈黙 -サイレンス-」 （１６年／米）　（2017/01 ＫＡＤＯＫＡＷＡ） ★★★★☆

原作に忠実で、原作へのリスペクトが感じられた。「ラストのラスト」に監督の趣意が。

　
アンドリュー・ガーフィールド／塚本晋也／マーティン・スコセッシ監督

　島原の乱収束の頃、イエズス会の高名な司祭フェレイラ（リーアム・ニーソン）が、布教先の日本で苛酷な弾圧に屈して棄教したという報せがローマに届く。フェレイラの弟子ロドリゴ（アンドリュー・ガーフィールド）とガルペ（アダム・ドライヴァー）は日本に潜入すべくマカオに立寄り、そこで軟弱な日本人キチジロー（窪塚洋介）と出会う。キチジローの案内で五島列島に潜入したロドリゴは隠れキリシタンに歓迎されるが、やがて長崎奉行所に追われる身となる。長崎奉行所が２人の宣教師の身柄を要求し、村人達は必死に匿うが、代償としてイチゾウ（笈田ヨシ）、モキチ（塚本晋也）、キチジローが人質に。奉行所は踏み絵だけではキリシタンを炙り出せないと考え、「キリストの像に唾を吐け」と強要、キチジローは従うが、キチジローを除く２人は棄教しきれず、水磔刑に処される。逃亡したロドリゴも、キチジローの裏切りで密告され捕えられる。そのロドリゴの目の前で、ガルペは、幕府によって海へ投げ込まれようとされている信徒らに駆け寄って命を落とす。長崎へ連行されるロドリゴの行列を、キチジローは必死で追いかける。長崎奉行所でロドリゴは棄教した師のフェレイラと出会い、また、長崎奉行の井上筑後守（イッセー尾形）との対話を通じて、日本人にとってキリスト教は意味を持つのかという命題を突きつけられる。奉行所の門前でキチジローが何度も何度もロドリゴに会わせて欲しいと泣き叫んでは追い返されるが、ロドリゴはその彼には軽蔑しか感じない。牢につながれたロドリゴにフェレイラが語りかけるが、神の栄光を期待する彼は、その説得を拒絶する一方、彼を悩ませていた遠くから響く鼾のような音を止めてくれと叫ぶ。しかし彼は、その音が鼾ではなく、拷問されている信徒の声であること、その信徒たちはすでに棄教しているのに、ロドリゴが棄教しない限り許されないことを告げられる。自分の信仰を守るのか、棄教して苦しむ信徒を救うべきなのか、究極の選択を迫られたロドリゴは、踏絵を踏むことを受け入れる。敗北に打ちひしがれたロドリゴを、キチジローが裏切った許しを求めて訪ねる―。

　2016年製作のマーティン・スコセッシ監督作で、遠藤周作の「沈黙」の映画化は篠田正浩監督の「沈黙 SILENCE」（'71年／東宝）に次いで２度目。このマーティン・スコセッシ版では「構想28年」というのが謳い文句になってますが、スコセッシ監督が遠藤周作の「沈黙」に出会ったのが28年前の1988年で、読んだ瞬間に映画化を決意したのだが、その深遠で複雑なテーマや権利をめぐる調整などから、映画化に長い歳月を要したとことです。

　スコセッシ監督は「沈黙」について、「寛容」「宗教観」「人間の強さと弱さ」といういくつかのモチーフが交差するこの物語のストーリーが自分の心を掴んでやまないのは、異文化の衝突を描いているからであると述べています。言われてみれば映画の方も確かに一方的に宣教師の側から描くのではなく、キリスト教を持ち込んだ宣教師もまた、日本に暴力を持ち込んだと言えるような見方も成り立ち、役人がそんな彼らの傲慢を一つずつ崩していくために、宣教師たちにプレッシャーを与え続けたのだという捉え方も可能な作りになっているように思います。但し、基本的には原作にかなり忠実に作られており、原作における重要なエピソードはしっかり押さえていて、原作への監督のリスペクトが感じられました。

　信徒たちが拷問されたり処刑されたりするシーンもきちんとハリウッドスタイルでダイナミックに描いていて（水磔刑の塚本晋也と笈田ヨシはたいへんそうだったなあ。それぞれ映画監督と演出家でもあるのだが）、残酷だと思う人もいるかもしれませんが、こうしたシーンも、信徒たちの苦難の道のりや実際に多くの血が流された殉教の歴史を理解するうえでは重要なことではないかと思いました（海に投げ込まれる信徒の数も、逆さ吊りにされる信徒の数も、原作より若干多目だったけれども（各３人→各５人に））。

　映像化作品を観ることのメリットである、原作がよりリアルに味わえ、話の展開が把握しやすくなるという目的は十二分に果たしているように思いました。終盤でロドリゴは究極の選択を迫られますが、その前にガルペが幕府によって海へ投げ込まれようとしている信徒らを前に棄教せずに自らも命を落とすのに対し、ガルペに向かって「棄教しろ」と叫んでいる部分が、ロドリゴが最終的に踏み絵を踏むことになることの伏線になっているように思いました。おそらくその様は、その時ロドリゴの傍らにいた通辞（浅野忠信）によって井上筑後守（イッセー尾形）に伝わっていたのだろうなあ。だから井上は、ロドリゴが棄教することを予測できたのだろうと思いました。

　この物語は、ロドリゴが棄教した後のことも大事だと思います。つまり、今や恐ろしく皮肉なことに、彼が軽蔑し続けてきた、何度も踏み絵を踏んでは自分にすがるキチジローと自分は大差無くなってしまったわけで、そんなロドリゴの傍にも神は在り続けるのか、彼はキリスト者と言えるのかどうか、というのが大きなテーマになってくるかと思います。

　原作では、ロドリゴは、踏絵を踏むことで初めて自分の信じる神の教えの意味を理解することになりますが、映画もそれに倣っているように思いました。但し、その後のロドリゴについては、原作では日本人名を与えられた彼の職務や何十年後かの彼の死亡について古文書で簡潔に記されているだけです。映画でも、日本式で行われる彼の葬儀の模様が「ラスト」にありますが、これで終わりかと思ったら、本当に「ラストのラスト」でスコセッシ監督の原作に対する考え方を象徴するようなシーンが用意されていました。このシーンだけが原作には無く、映画を通しての監督の趣意が前面に出されたシーンであるとも言えますが、非常に印象に残りました。

　映画を観て気づいたことは、村人たちが司祭らと英語で話している点で、奉行所でも通辞がいない時は、日本人も司祭らとの会話で英語を使っていることです（海外メディアの記者会見では出演者でさほど英語が得意な俳優はおらず、浅野忠信が冒頭にでワンフレーズぐらい英語で話しただけで、後は皆日本語で話していたが）。これを原作に置き換えると、原作では映画ほど会話の数は多くないけれども、村人と司祭の会話はポルトガル語で行われた（つまり村人のポルトガル語を話せた）ということになるのだなあと改めて思った次第です。

　キチジロー役の窪塚洋介、井上役のイッセー尾形をはじめとする日本人俳優は概ね好演だったように思われ、通辞役の渡辺謙の降板で復活起用された浅野忠信もまずまずでした。米国映画であるということもありますが、日本語のセリフを減らして会話を英語にすることで、スコセッシ監督の演出がより行き届いたものになったというのもあるのではないかと思います。

リーアム・ニーソン in「レ・ミゼラブル」（'98年／米）／「沈黙 -サイレンス-」（'16年／米）
　
アンドリュー・ガーフィールド in「わたしを離さないで」（'10年／英）／「ソーシャル・ネットワーク」 （'10年／米）

マーティン・スコセッシ監督／浅野忠信／小松菜奈
「沈黙 -サイレンス-」●原題：SILENCE●制作年：2016年●制作国：アメリカ●監督：マーティン・スコセッシ●製作：ヴィットリオ・チェッキ・ゴーリ／バーバラ・デ・フィーナ／ランドール・エメット／エマ・ティリンジャー・コスコフ／アーウィン・ウィンクラー／マーティン・スコセッシ●脚本：ジェイ・コックス／マーティン・スコセッシ●撮影：ロドリゴ・プリエト●音楽：キム・アレン・クルーゲ／キャスリン・クルーゲ●原作：遠藤周作「沈黙」●時間：159分●出演：アンドリュー・ガーフィールド／リーアム・ニーソン／アダム・ドライヴァー／窪塚洋介／浅野忠信／イッセー尾形／塚本晋也／小松菜奈／加瀬亮／笈田ヨシ／キーラン・ハインズ／遠藤かおる／井川哲也／ＰＡＮＴＡ／松永拓野／播田美保／片桐はいり／美知枝／伊佐山ひろ子／三島ゆたか●日本公開：2017/01●配給：KADOKAWA●最初に観た場所：有楽町・角川シネマ有楽町（17-04-09）（評価★★★★☆）

シネカノン有楽町１丁目（2010年１月28日閉館）／角川シネマ有楽町
角川シネマ有楽町 2011年２月19日 「読売会館」８階（「シネカノン有楽町１丁目」跡）にオープン（座席数237席）。

2004年にシネカノン有楽町１丁目が開業したが、2010年に同社の民事再生法申請により閉館。2011年２月19日に角川書店の映像事業のフラッグシップ館として居抜きで開館（再開）した。