「●ＴＶドラマ②７０年代・８０年代制作ドラマ」の インデックッスへ Prev｜ＮＥＸＴ ⇒ 【3206】貞永 方久 「松本清張の交通事故死亡１名」
「●山﨑 努 出演作品」の インデックッスへ「●西村 晃 出演作品」の インデックッスへ「●加賀 まりこ 出演作品」の インデックッスへ「●石橋 蓮司 出演作品」の インデックッスへ「●中村 伸郎 出演作品」の インデックッスへ「○日本映画 【制作年順】」の インデックッスへ 「●ま 松本 清張」の インデックッスへ
原作からの改変点を楽しみながら観られる。体当たり演技の名取裕子（当時23歳）がいい。
「松本清張原作 けものみち DVD-BOX 全2枚セット」山崎努／名取裕子
成沢民子（名取裕子）は、暴漢に襲われて負傷し動けなくなった夫・成沢寛次（石橋蓮司）を養うため、割烹旅館・芳仙閣で住み込みの仲居をしていた。しかし、寛次はそんな民子をいたわるどころか、日々、猜疑心を募らせるのだった。ある日、芳仙閣にニュー・ローヤル・ホテルの支配人・小滝章二郎（山崎努）が訪れ、小滝は民子に、今の生活から抜け出し、もっと安楽な生活に導く手助けをするようなことを仄めかす。民子は小滝の誘いに乗ることを決意し、失火に見せかけて夫を焼き殺す。そして、民子は弁護士・秦野重武（永井智雄）により、政財界の黒幕・鬼頭洪太（西村晃）の邸宅に連れて行かれる。小滝の誘いとは、鬼頭の愛人になることだったのだ。民子は鬼頭の相手を務める一方、小滝とも関係を持ち、鬼頭の後ろ盾を得て、奔放な生活を送るようになる。寛次の焼死事件は、小滝が民子のアリバイを証言したこともあり、警察と消防によって失火と断定されたが、焼死事件に不審を抱いて独自に捜査を進めた刑事・久恒（ひさつね）義夫（伊東四朗）は民子が犯人であると睨み、証拠を民子にちらつかせて肉体関係を迫る。しかし、逆に久恒は警察官を免職される。背後に鬼頭の影を見た久恒は、自分が調べ上げた鬼頭の闇の部分を書いて新聞社に持ち込むが、鬼頭の力を怖れる新聞社のデスク（塩見三省）はこれを受け付けない。やがて、鬼頭家の女中頭・山倉米子（加賀まりこ）が殺害される―。
「ＮＨＫ土曜ドラマ 松本清張シリーズ」として'82年１月に毎週土曜日夜３話に分けて放送されたもの。原作は松本清張が「週刊新潮」の'62年１月８日号から'63年12月30日号にかけて連載したもので、'64年５月、新潮社から単行本として刊行されています（'65年に須川栄三監督「けものみち」（東宝） として映画化されている）。原作の時代設定は執筆当時、つまり東京オリンピック開催の２年前になっていて、ドラマもそれに倣っています。
面白かったです。原作の面白さに拠るところ大であるとは思いますが、和田勉（1930-2011／81歳没）による演出も良かったのではないかと思います。原作は、最後に小滝が民子を焼死させ、小滝だけが生き残る、ある種、小滝を中心としたピカレスクロマンとなっています。それに対してＮＨＫ版の方は、名取裕子は演じる民子を中心に描かれていて、最後は山崎努演じる小滝との逃避行になっており、"道行（みちゆき）物"のような印象のあって、小滝を完全な悪者にしていないところがテレビ的なのかもしれませんが、これはこれで良かったです。
当時ＮＨＫのディレクターであった和田勉が、仕事上のトラブルに陥っていた名取裕子に、民子役として直接出演を依頼して制作された作品です。政財界の黒幕・鬼頭を演じた西村晃の怪演をはじめ、山崎努、加賀まりこらベテラン役者陣の中で、当時23歳で25歳のヒロイン（原作は31歳）を演じた名取裕子は体当たりの演技で頑張っていたと思います。実際、彼女は当時引退を考えていたところ、このドラマへの出演で女優の世界に引き戻されたと後に語っています。以後、清張作品だけで映画・テレビドラマ合わせて17本出演することになり、「清張女優」とまで呼ばれるようになりました（その後もドラマに出続け、今度は「片平なぎさに次ぐ2時間ドラマの女王」の異名を持つようになった）。
山崎努の安定した演技はもちろんのこと、当時お笑いで人気を博していた伊東四朗のシリアスな刑事役もなかなかのものだったし、女中頭・山倉米子役の加賀まりこのきついイメージも印象的。さらに、もう色欲しか残っていないような末期老人・鬼頭を演じる西村晃―、得体のしれない弁護士・秦野重武を演じる永井智雄といった、こうした面々を相手に23歳でヒロインを演じ切ったというのは、本人にとっても自信になっただろううし、この役に彼女を起用した和田勉の慧眼もさすがだと思います。個人的には、原作が変な風に改変されてガックリくるドラマが多い中、原作からの改変点を楽しみながら観ることができるドラマでした。
鬼頭邸の門や庭のシーンは（ドラマ制作当時の）清張邸を使って撮影されていて、第１話の終わりに、その庭での原作者・松本清張と山崎努、名取裕子の会話が挿入されているのが貴重映像かと思います。
「松本清張シリーズ・けものみち」●演出：和田勉●脚本：ジェームス三木●音楽：（オープニング）ムソルグスキー「交響詩 禿山の一夜」／（劇中音楽）ムソルグス
キー「組曲 展覧会の絵」（ラヴェル編曲）●原作：松本清張●出演：名取裕子／山崎努／西村晃／伊東四朗／永井智雄／加賀まりこ／石橋蓮司／中村伸郎／久米明／加藤和夫／勝部演之／林昭夫／塩見三省／松崎真／高森和子／原知佐子／矢吹二朗／林ゆたか／奥野匡／野村信次／西村淳二／松本マツエ／増田順司／大森義夫／山崎満／松村彦次郎／入江正徳／小坂明央／小林かおり／永六輔●放送日：1982/01/09～23●放送局：ＮＨＫ（評価：★★★★）
【1968年文庫化［新潮文庫（全１冊）］／2005年再文庫化［新潮文庫（上・下）］】
』（「双生児」所収）
明治末期、大徳寺雪雄（本木雅弘）は、大徳寺医院の跡取りとして医師の地位と名誉、そして美しい記憶喪失の妻りん（りょう）を手にした充実した日々を送っていた。ところが、大徳寺家で不審な出来事が続き、彼の父・茂文（筒井康隆）と母・（藤村志保）が謎の死を遂げる。そんなある日雪雄は庭を散歩していると、自分と瓜ふたつの男に襲われ、古井戸に投げ捨てられた。彼を井戸に落とした男・捨吉（本木雅弘、二役）は、何くわぬ顔をして雪雄に成りすまし、大徳寺
家の当主に収まった。捨吉は井戸の中の雪雄に、二人は実は双生児であり、捨吉は両親に捨てられて貧民窟で育ったのだと惨めな生い立ちを語り、復讐のため両親の死に関わったのだと打ち明ける。さらに、貧民窟では、りんと恋仲であったことを話す。捨吉は、井戸の中の雪雄に最低限の飲食物を与え、奇妙な関係を続ける。一方、りんも今の雪雄は捨吉ではないかと気付くが、成りすました捨吉はシラを切り続ける。必死の思いで井戸を脱した雪雄と捨吉は争い、捨吉は死に至る。生還した雪雄は、りんと新たな絆を結び、かつては蔑み、忌避していた貧民窟への往診を行う医師となっていた―。
因みに、自分そっくりな存在（ドッペルゲンガー）との遭遇によってアイデンティティが揺らぐというモチーフの文学作品（ドッペルゲンガー小説）の嚆矢はエドガー・アラン・ポーの「ウィリアム・ウィルソン」（1839）で、こちらはオムニバス映画「
江戸川乱歩の原作とはずいぶん違う話になってはいますが、江戸川乱歩作品の雰囲気は出ていたように思います。登場人物が全員眉を剃っていて、それだけで乱歩的な雰囲気が出てしまうのが不思議ですが、全体を通しても映像的に成功していて、塚本晋也監督ならではの作品になっているように思いました。
ただし、原作はどちらかと言うとホラー怪談ではなくミステリ―であり、井戸に捨てられた兄（映画で言えば雪雄の立場になるが）は上から土を盛られてもう甦ることはなく、弟である自分（捨吉の立場？）は兄の指紋を採取しておいて、それを利用して強盗殺人を犯すのですが、犯行現場にゴム手袋に写し取った兄の指紋を遺しておいたので、自分の指紋と一致するはずがなく、自分は絶対に安全だったはずが―。
乱歩の初期作品に多く見られる比較的軽い感じのミステリ―といったところでしょうか。映画は、完全に塚本晋也風ホラーで（貧民窟時代の捨吉やりょうらのメイクは「鉄男」のイメージを一部踏襲している）、浅野忠信がパンク風な格好で出てくるほか、田口トモロヲ、麿赤兒、竹中直人、石橋蓮司といった癖のある役者が癖のある演技を見せます。しかしながら、それらを凌駕して余るのが、雪雄・捨吉兄弟の二役を演じた元木雅弘の怪演ではなかったかと思います。原作より映画の方が上です。
「双生児－ＧＥＭＩＮＩ－」●制作年：1999年●監督・脚本：塚本晋也●製作：中澤敏明／古里靖彦●撮影：森下彰生●音楽：久石譲●原作：石川忠●時間：84分●出演：本木雅弘／りょう／藤村志保／筒井康隆／もたいまさこ／石橋蓮司／麿赤兒／竹中直人／浅野忠信／田口トモロヲ／村上淳／内田春菊／今福将雄／大方斐紗子／広岡由里子／猪俣由貴／溝口遊／金守珍●公開：1999/09●配給：東宝（評価：★★★★）
」美保純／西田敏行
」平田満／倍賞美津子／原田芳雄
」倍賞美津子／原田芳雄 肘井美佳／加瀬亮
ピンク映画のキャメラマンであるべーやんこと小田辺子之助（西田敏行）は、妻で主演女優の奈津子（大楠道代）が自殺未遂し、撮影がストップし困り果てていた。たまたまロケ現場として借りた連れ込み宿の掃除婦・笑子（美保純）を強引に主演女優の代役に仕立てて、撮影を続行させる。しかし撮影中、監督（加藤武）は病気で倒れ、笑子は自分の田舎に墓参りに帰るので撮影は降りると言い出す。笑子の帰郷を逆手にとり、ロケ場所を笑子の故郷である福島の湯本に代え、その場その場で脚本を変えながら撮影していく―。（「ロケーション」）
「ロケーション」（'84年）は、ピンク映画のスチールマンだった津田一郎の『ザ・ロケーション』（'80年／晩声社）を原作に、ピンク映画づくりの現場を描き出したもので、森崎東監督は、映画作りの参考にするため、滝田洋二郎監督（あの、第81回アカデミー賞外国語映画賞受賞作「
まず、西田敏行演じるキャメラマンと、大楠道代演じるその女房の女優と、柄本明演じる脚本家の三角関係があり、映画の撮影が始まるや、主役の彼女が降りてしまい、やっと見つけた代役も逃げ出し、監督は入院するという始末で、カメラマンと竹中直人演じる助監督が中心になり、美保純演じる連れ込み旅館の掃除婦をヒロインに仕立てて撮影を続けるも、彼女が福島へ墓参りに帰ると言い出し、それを追ってロケに行くと、彼女の過去が一家心中、父親殺し、母親殺しと錯綜し、ロケ隊一行は映画の内容を変更して、彼女と母親（大楠道代・二役）の愛僧劇をドキュメンタリーのように撮影することになるといった具合。映画内映画のもともとのストーリーは、３人の男に襲われ海で溺死した母親の娘が男たちに復讐する設定だったので、随分と話が違っていきますが、これもこの映画の脚本の内なのでしょうか。
美保純が演じる笑子が、、最初の内は幼児体験の影響で
無口だったのが、ラストの方では大楠道代演じる母親と拮抗して互いの情念をぶつけあっており、美保純としては最高傑作ではないでしょうか。美保純と同様にそれまで主にピンク映画に出ていた竹中直人が、最初に一般映画に出演した作品でもあります。作品全体としても、「喜劇 女は男のふるさとヨ」（'71年）などよりは上ではないでしょうか。
竹中直人／西田敏行／美保純
バーバラ（倍賞美津子）は15年前、19歳の時にコザ暴動で沖縄を離れたヌードダンサー。恋人の宮里（原田芳雄）は、原子力発電所の定期検査に携わる、所謂"原発ジプシー"だが、今は暴力団の手先に。バーバラは、元教師の野呂（平田満）と一緒に旅に出て、福井県で昔馴染み
のアイコ（上原由恵）と再会、彼女は頭の弱い娼婦で、足抜けを図ったためにヤクザに追われている。そんなアイコには、原発で働く安次
（泉谷しげる）という恋人がいたが、死んだという。ところが安次の墓に出向いたバーバラと野呂は、実は安次が生きていることを知る。安次は、原発事故で放射能を浴び、原発での事故のことを知っていることがばれるのを恐れ、死んだ
ふりをしていたのだ。アイコと安次は、"じゃぱゆきさん"マリア（ジュビー・シバリオス）と一緒に逃亡するが、暴力団
に見つかって殺されてしまう。アイコ殺しの罪を着せられそうになった宮里は、暴力団の戸張（小林稔侍）を猟銃で射殺、バーバラたちは、マリアをフィリピンに帰してやろうと密航を企て、それを阻止しようと、暴力団や悪徳刑事の鎧（梅宮辰夫）が港にやってくる。撃たれて息を引き取った宮里に代わって、バーバラは猟銃をぶっ放して追っ手を撃退。結局マリアの乗った船は、船長（殿山泰司）が油を積み忘れ止まってしまうが、最終的に彼女はフィリピンに送還されることに。移送される船上からバーバラの姿を見
つけたマリアは、アイコと安次のスローガンの言葉「溢れる情熱、みなぎる若さ、協同一致団結、ファイト！」と呼び掛ける―。（「党宣言」）
「ローケーション」の翌年に撮られたのが「生きてるうちが花なのよ死んだらそれまでよ党宣言」（'85年）ですが、森崎東監督のインタビューによれば、この作品の最初の構想では、原発内部の実態を暴露しようと教師ら多数の人質とともに立て籠もる男（原発ジプシー）の物語で、彼の要求で現場からの生中継が実現しそうになった時、突然天皇崩御の情報が入り、現場からの生中継が吹っ飛んでしまうという展開で、物語のオープニングでは犯人である主人公がトイレに入りながら天皇陛下の遺体を運ぶパレードがテレビで放映されている場面を見るという場面が用意されていたそうです（この映画の公開は1985（昭和60）年）。そして、その物語の主人公で立て籠もり犯のモデルは金嬉老だったそうです。
この映画の配役も、当初は平田満が演じた教師の役を原田芳雄が演じる予定だったといいます。しかし、原田芳雄が「俺に先生役は無理です」と監督に直訴し宮里を演じることになり、そのキャラクターも彼に合わせて変わっていったそうです。もちろん、野呂の役も平田に合わせて変えられたのでしょう。こうした、行き当たりばったり的な映画作りの手法は、完成度の高い作品を生み出すのには向いていないかもしれませんが、完成された芸術作品にはない、見るものを元気にするエネルギーを持つことあるとも思いました。
舞鶴に住む養護学校中学部３年生のサムこと大浜勇（浜上竜也）は重度の知的障害をもちながらも意外な記憶力を持つ。在日朝鮮人のハハこと金子澄子（倍賞美津子）は潜水夫のチチこと大浜守（原田芳雄）とサムの教育方針をめぐって対立し、現在は小学生の妹・チャルこと金子千春（守山玲愛）を連れて別居中である。そんなある日、サムとチャルが暴力団に拉致されてしまう。養護学校でサムを担任する桜井直子（肘井美佳）がサムたちの行方を追う―。（「ニワトリはハダシだ」）
森崎東監督の'04（平成16年）年度「芸術選奨」受賞対象となったこの作品においても、現代日本が抱える社会問題を詰め込められるだけ詰め込んで、その混沌とした中での猥雑で骨太な笑いから庶民の逞しさを描く構図になっています。20年近く経てもまったく枯れていないと言えば枯れていないと言えますが、相変わらずのごった煮感にはやや胃もたれがしそう（笑）。ただ、倍賞美津子、原田芳雄など森崎映画ならではの常連キャストの演技は安定感があってさすがであり、また養護学校教師役の肘井美佳の初々しい快活さも印象的でした（「時代屋の女房」の夏目雅子へのオマージュと思われる演技シーンがあった）。
「ロケーション」●制作年：1984年●監督：森崎東●製作：中川滋弘／赤司学文●脚本：近藤昭二／森崎東●撮影：水野征樹●音楽：佐藤允彦●原作：津田一郎●時間：99分●出演：西田敏
行／大楠道代／美保純／柄本明／加藤武／竹中直人／アパッチけん／大木正司／草見潤平／イヴ／パルコ／河原さぶ／殿山泰司／初井言榮／愛川欽也／乙羽信子／根岸明美／花王おさむ／和由布子／矢崎滋●公開：1984/09●配給：松竹●最初に観た場所：北千住・シネマブルースタジオ（19-12-23）（評価：★★★★） 
「生きてるうちが花なのよ死んだらそれまでよ党宣言」●制作年：1985年●監督：森崎東●製作：木下茂三郎●脚本：近藤昭二／森崎東／大原清秀●撮影：浜田毅●音楽：宇崎竜童●時間：105分●出演：倍賞美津子／原田芳雄／平田満／片石隆弘／竹本幸恵／久野真平／上原由恵／泉谷しげる／梅宮辰夫／河原さぶ／小林稔侍／唐沢民賢／左とん平／水上功治／小林トシエ／殿山泰司／ジュビー・シバリオス●公開：1985/05●配給：ＡＴＧ●最初に観た場所：北千住・シネマブルースタジオ（20-01-12）（評価：★★★★） 
美子／浜上竜也／守山玲愛／加瀬亮／李麗仙／岸部一徳／塩見三省／笑福亭松之助／柄本明／河原さぶ／不破万作／三林京子／露の五郎／眞島秀和●公開：2004/11●配給：ザナドゥー●最初に観た場所：北千住・シネマブルースタジオ（20-01-27）（評価：★★★★） 
（●西田敏行は、「ロケーション」もそうだが、2011年公開の三谷幸喜脚本・監督作品第５作で深津絵里とＷ主演した「ステキな金縛り」（東宝）も懐かしい。落ち武者の幽霊が裁判の証言台に立つというシュールな設定だが、西田敏行の演技に深津絵里の演技達者ぶりが重なって、二人の掛け合いが愉しかった。相乗効果とはこういうことなのだろうと
思った。三谷幸喜監督作の中ではかなり面白い方ではないか。阿部寛、市村正親、唐沢寿明、中井貴一などオールキャスト。佐藤浩市は前作「ザ・マジックアワー」で演じた売れない役者の役で、篠原涼子は『ＴＨＥ有頂天ホテル」で演じたコールガール役でそれぞれカメオ出演。大泉洋に
至っては「勝訴を持つ男」としてエンドロールのみの出演という遊びがあった。西田敏行はもっと年齢がいってからの演技も見たかった。） 
「ステキな金縛り」●制作年：2011年●監督・脚本：三谷幸喜●製作：前田久閑／土屋健／和田倉和利●撮影：山本英夫●音楽：佐藤允彦●時間：142分●出演：深津絵里／西田敏行／阿部寛／竹内結子／浅野忠信／草彅剛／市村正親／小日向文世／小林隆／ＫＡＮ／木下隆行／山本亘／山本耕史／戸田恵子／浅野和之／生瀬勝久／梶原善／阿南健治／近藤芳正／佐藤浩市／深田恭子／篠原涼子／唐沢寿明／中井貴一／大泉洋（※エンドロールのみ出演）●公開：2011/10●配給：東宝（評価：★★★★）
」「殺しのゲーム」岡田英次（岡田）
ある病院で、何者かが夜中に侵入してカルテが荒らされる異変があった。翌日、岡田正男（岡田英次）はその病院に来ていた。胃が変で、急激に痩せ、医者は胃潰瘍だと言うが...。病院の看護婦・明子（春川ますみ）から話があると言われ、岡田は彼女に会う。明子は昨日、病院に侵入したのが岡田ではないかと聞き、岡田が否定すると、実は岡田はガンであると打ち明ける。本当のことを告げた方が良いと思ったと。岡田は帰途、自分はじき死ぬのだとヤケになり、階段にしゃがんで涙していると、若い女が「おじさん、あたしと遊ぼうよ」と声を掛け、岡田を連れ出す。女は連れの若い男（石橋蓮司）と一緒に踊るが、岡田はそんな気になれない。家への帰途、今度は見知らぬ男に声を掛けられ、男は名刺を差し、鈴木正助（田中春男）と名乗る。鈴木は岡田の全てを知っていると言う。名前、年齢、勤務先はもちろん、妻が2年前に事故で亡くなっていることも、子供が無いことも、岡田が胃ガンで余命1年の命であることも。彼はあなたの死の恐怖を和らげてあげるという。実は、鈴木も肺ガンで岡田より長くは生きられないらしい。鈴木は岡田に、先が短いがん患者同士互いを殺し合う「ゲーム」をしようと誘う。お互いがいつ自分を殺すのか、どうやって相手を殺そうかと考えている間は死の恐怖から逃れられると。殺人者になるのは死刑が怖いからで、お互い余命１年程度の身な
ら死刑も怖くないと話す。岡田は、自分は仕事に打ち込むとして、この申し出を断ろうする。岡田が病院へ行くと医者が岡田の兄が心配して弟の病状を聞きに来たというが、岡田には兄はいない。明子は代休で何も知らなかったが、医者は岡田の兄と名乗る人物は岡田の妻が亡くなったことも知っていたと話す。ある日、岡田が常務（増田順司）から静養を言い渡される。岡田の兄を語った人物が、会社に岡田が胃ガンであることを知らせたのだ、岡田は、打ち込もうと思った仕事もなくなり落胆する。マンションの前まで来ると、明子が待っていて、岡田と一緒に住み、ここから病院へ通うと言う。二人の同居生活が始まるが、明子は岡田の面倒を看てくれて、暫くは平穏な日々が続き、岡田は、同居しているうちに、明子に恋心を抱き始める。そんな折、鈴木の脅しが始まり、岡田は、次々と命を狙われるような出来事に遭遇するようになる―。
「恐怖劇場アンバランス」の第３話（制作№９）で、監督は、第９話「死体置場（モルグ）の殺人者」（制作№３）に続いて長谷部安春（放映順である「話数」と制作№がちょうど逆）。原作は西村京太郎の「殺しのゲーム」（『完全殺人』（角川文庫）所収）。西村京太郎と言うより、シリーズ第７話「夜が明けたら」の原作者・山田風太郎に作風が近いのではないかと思ったりしましたが、ラストはまさにミステリー作家ならではの衝撃のどんでん返しでした。
このシリーズの他のエピソードにもありますが、当時、本人へのガン告知が義務化されていなかったという前提条件のもとに成り立っている話ではあり、かつてはドラマなどで、ガンと知らされていない本人の前で無理して明るく振る舞うも、やがて泣き出して本人に知れるというのが"定番"としてあったりしました。ただ、今の時代には当てはまらない状況設定であることを割り引いても、これはこれで面白かったように思います。
かったし、ぽっちゃり系の春川ますみもでいかにも包容感ありそうな感じでいいです。時代を反映していると思ったのは、石橋蓮司が演じる若い男が、岡田にチキンレースっぽい賭けを仕掛けて、結局、恋人と共にクルマごと海に落ちてしまう
場面で、いわば"時代の虚無感"を象徴しているでしょうか。作品的には"賭けの敗者"という位置づけで、ラストと対比させているのかもしれません。石橋蓮司は、「
「恐怖劇場アンバランス（第３話）／殺しのゲーム」●制作年： 1970年（制作№９）●監督：長谷部安春●監修：円谷英二●制作：円谷プロダクション／フジテレビ●脚本：若槻文三●音楽：冨田勲●原作：西村京太郎「殺しのゲーム」●出演：岡田英次／石橋蓮司／米岡雅子／田中春男／増田順司／松本染升／小川幾太郎／和田啓／山岡勢津子／小沢美知子／永谷悟一／春川ますみ／青島幸男（解説）●放送：1973/01/22●放送局：フジテレビ（評価：★★★★）
」／ＶＨＳ 高倉健・田中裕子
桜島を望む鹿児島県知覧町で、元特攻隊員の生き残りの山岡（高倉健）はこの日も漁船「とも丸」から養殖カンパチの生簀に餌を撒いていた。それを見守る妻の知子（田中裕子）と二人の間には子はなく、「とも丸」を我が子のように大事に乗りこなしてきた。知子が14年前に腎臓を患い人工透析が必要になったのを機に、沖合漁をやめカンパチの養殖を始めたのだった。昭和が終わり、平成が始まった頃、山岡は同じ特攻隊の生き残りだった藤枝（井川比佐志）が自殺したという知らせを聞き、青森に住む藤枝が
毎年のように山岡にリンゴを送っていただけに衝撃を受ける。数日後、藤枝の孫・真実（水橋貴己）が山岡の元を訪れる。真美（水橋貴己）が携えた藤枝の遺品のノートには、山岡から「生きろ」と励まされているように感じたこと、昭和が終わり自分の役目は終わったと感じることなど、その想いが綴られていた。数日後、山岡はかつて特攻隊員らから「知覧の母」と呼ばれて慕われていた富屋食堂の店主・山本富子（奈良岡朋子）から、特攻で命を落とした金山文隆少尉こと
キム・ソンジェ（小澤征悦）の遺品である面飾りのついた財布を韓国の実家に届けてほしいと託される。折しも医師（中井貴一）から知子の余命が僅か１年半と宣告されており、山岡は最後の思い出にと知子との韓国行きを決める。戦争時、知子（戦時中：笛木優子）は金山と婚約していて、当時は遺言さえ検閲される時代であり、山岡（戦時中：高杉瑞穂）は金山から口頭で、自分は大日本
帝国のためではなく、知子や実家の家族、そして朝鮮民族の誇りのために死ぬのだという言葉を託されていた。山岡と知子は韓国の金山の実家を訪ねるが、遺族はなぜ金山が死に日本人の山岡が生き残ったのかと山岡を責める。しかし、山岡が金山の遺言を伝えると遺族は山岡を責めるのを止め、遺品を受け取る。山岡は知子に、今まで金山の遺言を伝えなかったことを謝罪すると、知子は「ありがとう」と泣きながら寄り添う。月日が流れ、21世紀のある日、老いた山岡は海辺で、役目を終えた「とも丸」が炎に包まれるのを見つめていた―。 
2001年公開の降旗康男監督作で、その２年前に高倉健（1931-2014）が鹿児島県知覧町の「特攻平和祈念館」を訪ね、同行していた降旗康男監督に自ら映画化を持ちかけた作品で（高倉健が自ら製作を持ちかけたのは初めて）、降旗康男監督はこの作品で2001 年度・第52回「芸術選奨」を受賞しています。日本アカデミー賞で13部門ノミネートされ、70歳で203本目の出演映画となった高倉も主演男優賞にノミネートされましたが、後輩の俳優に道を譲りたい」として辞退、富屋食堂の店主・山本富子を演じた奈良岡朋子がブルーリボン賞助演女優賞を受賞しています。
さくに応じ、気を使う番組スタッフに「あまり準備しない方がいいんだ」というようなことを言っていたのが印象的でした。同時期の「クローズアップ現代」の高倉健特集の中では、降旗康男監督が高倉健のことを、「涙を流すようなことが出来る俳優ではなかったのが最近変わった」というようなことを述べています。また、高倉健本人へのインタビューで国谷裕子キャスターが、「俳優・高倉健は、ご自身・小田剛一（高倉健の本名）に近づいているのではありませんか」と問うたところ、「小田剛一よりも高倉健の方が遥かに長くなりましたから、どちらが本当の自分なのか分からなくなってきています」と答えています。
映画の方は、「卓庚鉉」と「宮川三郎」を「金山文隆」ということで一緒にしてしまったのはともかく、金山に許婚がいて、それが主人公である山岡の今の妻の知子であり、その知子は不治の病に冒されていて余命いくばくもなく、最期に金山の遺言を伝えるため遺族のいる韓国へ夫婦で向かう―という、やや作りすぎというか、前半部分には同じ特攻隊の生き残りだった藤枝
の自殺もあったりして、それでその娘（水橋貴己）が山岡を訪ねてくるわけですが、こうなると盛り込み過ぎという感じで、何
れの話も中途半端になってしまった印象を拭えません。個人的評価としては本来は△ですが、「知覧の母」を演じた奈良岡朋子の、まさに「ホタル」のエピソードを語る部分の演技が光っていて（舞台劇風でありながらも映画向けの演技をしている）、星半個加点して○にしました。舞台出身俳優の中でも上手いです、この人。「
高倉健はこの映画においてもカッコいいにはカッコいいですが、ヤクザ映画ならともかく「
が「ホタル」のエピソードを語るシーンが前半部にあって、終盤それを超えるシーンが無いのも、"盛りだくさん"なのに"もの足りなさ"を感じる一因かもしれません。
』『
』「鉄道員(ぽっぽや)」映画ポスター「
」「駅 STATION」チラシ
直木賞の選評を見ると、８人の選考委員のうち田辺聖子、黒岩重吾、井上ひさし、五木寛之の各氏が◎で、他の委員も概ね推している印象ですが、故・井上ひさしが、「高い質を誇っていた」と評価しつつも、「８つの短編が収められているが、内４つは大傑作であり、残る４つは大愚作である」とし、「大傑作群に共通しているのは、"死者が顕われて生者に語りかける"という趣向」であると指摘しているのが興味深いです（「この趣向で書くときの作者の力量は空恐ろしいほどだ」とも述べている）。
「鉄道員」は降旗康男監督、高倉健主演で映画化されましたが（'99年／東映）、昔劇場で観た、同じ降旗康男監督、高倉健主演の「駅 STATION」（'81年／東映）が、倉本聰が高倉健のために書き下ろした脚本だったためか、何だか高倉健のプロモーション映画みたいで、日本映画ワースト・テンに名を連ねることも多く、個人的にも、自殺した円谷選手の遺書のナレーションを映画の中で使うことなどに抵抗を感じ、いいと思えませんでした（小谷野敦氏が「日本語をローマ字読みしてくっつけた作品のタイトルはダサい」と言っていた（『頭の悪い日本語』（'14年／新潮新書））。先にそのイメージと何となくあって、結局「鉄道員」の方は劇場で観ることはなく、テレビがビデオで観たように思います。
原作が短編なので、志村けんが酒癖の悪い炭坑夫として出て来きて炭鉱事故で亡くなる話や、その息子が成長してイタリアへ料理修業に行く話など、原作に無いエピソードで膨らませている部分はありますが、原作の持ち味（ひとことで言えば気持よく泣けるということか）はまずまず保たれていたのではないでしょうか。志村けんは
自宅の留守番電話に主演の高倉健直々の出演依頼のメッセージが入っていて驚いたとのこと。志村けんが俳優として映画出演したのは、ドリフターズの付き人時代に志村康徳名義で端役出演した「ドリフターズですよ！冒険冒険また冒険」（'68年／東宝）、「ドリフターズですよ！特訓特訓また特訓」（'69年／東宝）の２作以外ではこの作品のみとなります（志村けんは山田洋次監督の「キネマの神様」に菅田将暉とダブル主演の予定だったが、'20年に新型コロナウイルスによる肺炎で急逝したため叶わなかった）。
これも一歩間違えばどうしようもない映画になりそうなところを、高倉健をはじめとする俳優陣の演技力で強引に持たせていたという感じがします。実際、日本アカデミー賞の主要７部門のうち、作品賞、監督賞、脚本賞、主演男優賞（高倉健）、主演女優賞（大竹しのぶ）、助演男優賞（小林稔侍）の６部門を受賞していて、高倉健主演映画で、主要７部門中"６冠"達成は山田洋次監督の「幸福
の黄色いハンカチ」（'77年／松竹）以来ですが、「幸福の黄色いハンカチ」の方は第１回日本アカデミー賞ということもあって、監督賞や脚本賞は「『男はつらいよ』シリーズ」との合わせ技でした（因みに、「駅 STATION」も作品賞、脚本賞、主演男優賞を獲っている）。「鉄道員」で獲らなかったのは助演女優賞だけで、これは広末涼子のパートになるかと思いますが、その広末涼
子さえも、けっして上手いとは言えませんが、そう悪くもなかったように思います（最優秀賞の候補にはなっている）。大竹しのぶは流石に上手ですが、やはりこの映画は高倉健なのでしょう（高倉健は'99年モントリオール世界映画祭で主演男優賞受賞）。「駅STATION」の頃より年齢を重ねて良くなっていて、これなら泣ける？ 泣けるかどうかと評価はまた別だとは思いますが。降旗康男監督、高倉健のコンビは２年後に再タッグを組み「
「鉄道員（ぽっぽや）」●制作年：1999年●監督：降旗康男●脚本：岩間芳樹／降旗康男●撮影：木村大作●音楽：国吉良一（主題歌：坂本美雨「鉄道員」）●原作：浅田次郎●時間：112分●出演：高倉健／大竹しのぶ／広末涼子／吉岡秀隆／安藤政信／志村けん／奈良岡朋子／田中好子／小林稔侍／大沢さやか／安藤政信
／山田さくや／谷口紗耶香／松崎駿司／田井雅輝／平田満／中本賢／中原理恵／坂東英二／きたろう／木下ほうか／田中要次／石橋蓮司／江藤潤／大沢さやか●公開：1999/06●配給：東映（評価★★★☆） 
橋雅男／榎本勝起／烏丸せつこ／田中邦衛／竜雷太／小林念侍／根津甚八／宇崎竜童／北林谷栄／藤木悠／永島敏行／古手川祐子／今福将雄／名倉良／平田昭彦／阿藤海／室田日出男●公開：1981/11●配給：東宝●最初に観た場所：テアトル池袋（82-07-24）（評価★★☆）●併映：「泥の河」（小栗康平） 
」
」／
1995年８月８日、最新鋭の超巨大ヘリ《ビッグＢ》が、突然動き出し、子供を一人乗せたまま、福井県にある原子力発電所「新陽」の真上に静止した。遠隔操縦によるハイジャックという手口を使った犯人は〈天空の蜂〉と名乗り、"全国すべての原発の破棄"を要求、従わなければ、大量の爆発物を搭載したヘリを原子炉に墜落させると宣言する。機内の子供の父
親であり《ビッグＢ》を開発したヘリ設計士・湯原（江口洋介）と、原子力発電所の設計士・三島（本木雅弘）は、上空に取り残された子供の救出と、日本消滅の危機を止めるべく奔走するが、政府は原発破棄を回避しようとする。燃料が尽きてヘリが墜落するまで残された時間は８時間―。その頃愛
知県では、《ビッグＢ》と原発を開発した錦重工業本社に、家宅捜索が入っていた。総務課に勤める三島の恋人・赤嶺（仲間由紀恵）は、周囲に捜査員たちが押し寄せる中、密かに恋人の無事を祈る。一方、事件現場付近で捜査にあたる刑事たちは、《ビッグＢ》を奪ったと思われる謎の男・雑賀（綾野剛）の行方を追う―。
分かりにくかったように思われ、138分は少し長く感じられたでしょうか。全部アクションシーンで撮るわけにもいかないでしょうが、ドラマ部分がちょっとダルく感じられ、むしろ、三島と雑賀の繋がりなど、プロットに関わる部分をもっとしっかり描いて欲しかったように思います（結果として、やはり、やや大味だったというところか）。
江口洋介、本木雅弘は初共演ということで、まずまずの"競演"ぶりでしたが、ややオーバーアクション気味のところもあって、逆にイマイチ胸に響かない面も。更には、綾野剛、仲間由紀恵などの演技も何となくワンパターンに感じられ、むしろ、刑事役の手塚とおる、落合モトキなどの"脇の脇"の演技が光ったかも。ラストで、湯原の子供が自衛官（向井理）になっていて2011年３月13日、東日本大震災の２日後に現地で支援活動任務に服しているという設定は、当然のことながら原作には
ありません。自衛隊のリクルートも兼ねたシーンかと思いきや、自衛隊はこの映画には協力していないようです。自衛隊どころか、川崎重工業 富士重工業といった国産ヘリコプター・メーカーも協力しておらず（協力はエアバス社）、やはり、国からの受注企業は原発は危険というイメージが伴う作品には協力出来ないのでしょう（原発で頑張っている人も描いているのだけど）。
ラスト近くで、仮に《ビッグＢ》が原子炉建屋に墜落して建屋が壊れても格納容器までは壊れないだろうという犯人の読みが明かされていたように思いましたが（その理屈に従って、緊急時の格納容器内への避難を提案している場面が既にあった）、むしろ、使用済み核燃料庫の上に墜落する方が危険であるならば、ヘリ落下の際にリモコンで位置をずらすのも、落下に要する時間が数秒しかないということからみて、それなりに危険なのではないでしょうか。
「天空の蜂」●制作年：2014年●監督：堤幸彦●製作：大角正／木下直哉／古川公平／坂本健／宮本直人●脚本：楠野一郎●撮影：唐沢悟●音楽：リチャード・プリン●原作：東野
』
1番館：234席
』「
」宮沢りえ
2012（平成24）年度・第25回「柴田錬三郎賞」受賞作。2012（平成24）年度「『本の雑誌』編集部が選ぶノンジャンル・ベスト１０」第２位。
2014年にＮＨＫで原田知世主演でテレビドラマ化され（全５回）、個
人的には未見ですが、原作者も絶賛するほどの出来栄えだったとか。更に同年に「桐島、部活やめるってよ」（'12年）の吉田大八監督作として映画化され、こちらは宮沢りえが梅澤梨花を演じました。
宮沢りえは７年ぶりの映画主演ということですが、ブランクを感じさせない上手さでした（舞台で鍛えられている？）。その演技については、原作者である角田光代氏も、「度肝を抜かれた。どんどん悪い行動に走っていくのに反比例して透明な美しさが増していくのがすごい迫力で素晴らしかった」と絶賛のコメントを述べたとのこと。宮沢りえはこの作品で、映画の一般公開前に第27回東京国際映画祭で最優秀女優賞を受賞したほか（しかも審査員の満場一致で）、日本アカデミー賞主演女優賞受賞をはじめ多くの賞を受賞しています。
映画の作りとしては、原作にある主人公の２人の同級生の現在は省いてしまい、代わりに、厳格なベテランとリアリストである若手の異なるタイプの銀行事務員２人（小林聡美・大島優子）を登場させていましたが、小林聡美はやはり安定した演技の上手さでした。主人公の文書偽造の様子なども再現されていて（映画を観た某銀行元行員によれば、映画の舞台になっている90 
年代であれば、こうした犯行の実現可能性はあったとのこと）、主人公とその疑惑を追及するベ
テラン行員の宮沢vs.小林の演技対決もなかなかでした。但し、ラスト近くの２人が対峙する場面で、主人公がビルのガラス窓に椅子を投げつけるようなシーンは必要なかったように思います。
「紙の月」●制作年：2014年●監督：吉田大八●製作総
指揮：大角正●脚本：早船歌江子●撮影：シグママコト●音楽プロデューサー：緑川徹●時間：126分●原作：角田光代「紙の月」●出演：宮沢りえ／池松壮亮／大島優子／田辺誠一／小林聡美／近藤芳正／石橋蓮司／佐々木勝彦／天光眞弓／中原ひとみ／伊勢志摩●公開：2014/11●配給：松竹（評価：★★★★）
」 中野武蔵野ホール（「出撃!!アド街ック天国」2003年8月16日放送より）
平凡なサラリーマンである"男"（田口トモロヲ）がある朝目覚めると、頬に金属のトゲのようなニキビが生じていた。やがて彼の身体は時間とともに鉄に蝕まれていくが、それは、それは数日前に男が車で轢いてしまい、山林に捨てた"やつ"（塚本晋也）の復讐によるものだった―（「鉄男 ＴＥＴＳＵＯ」）。
前半から、何だかカフカの「変身」みたいで引き込まれ、全体的にも、モノクロながらも映像構成が素晴しいと思いました。製作・監督・脚本・美術・撮影・照明・編集・特撮を１人でこなした（出演までしている）塚本晋也というのはスゴイなあと。
拾い集めた廃物を利用したＳＦＸ、ＳＦＸと言っても殆どコマ撮りやモンタージュの集積なのですが、低予算にも関わらず（低予算ならではの？）いい味を出しています。
優のほか、ミュージシャン・映画監督・劇画家などとして多才ぶりを発揮していますが、'00年から'05年に放送されたＮＨＫの「プロジェクトＸ」のナレーションで一気に有名になり、あの田口トモロヲが...という感慨がありました。それ以前に、今村昌平監督の「
大阪・釜ヶ崎で若い女性たちの惨殺事件が続発し、被害者たちは下腹部を切り裂かれ、その生殖器が持ち去られていた。犯人は廃墟ビルの屋上で暮らす孤独な青年、誠（佐野和宏）。彼は「菜穂子」と名づけられたマネキンを愛し「愛の結晶」が誕生することを夢想していた。次々に若い女性を殺し、奪った子宮を「菜穂子」に埋め込み、そして、愛した。やがて彼女に不思議な生命が宿りはじめ、様々な人間が廃墟ビル＝「魔境」へと引き込まれていく。現実の街並みは時間感覚を失い、傷痍軍人や浮浪者など、グロテスクなキャラクターが彷徨しはじめる。純粋に二人だけの世界で生きていた一組の兄妹（隈井士門、村田友紀子）もまた、「菜穂子」がいる廃墟へと導かれてゆく。幼い妹は「菜穂子」に「母」の面影を見る。兄は、その姿に激しく「性」を感じる。そのとき、廃墟ビルに引き込まれた人々に残酷な運命が訪れる―（「追悼のざわめき」）。
「追悼のざわめき」は、1983年頃、松井良彦監督が脚本を完成させた段階で故・寺山修司が「この脚本が映画になれば、スキャンダルを起こすだろう」と語っていた作品。1986年に完成するまで、製作に３年の歳月を費やすことになりましたが、更に２年を経て1988年に中野武蔵野ホールにて公開されています。2004年の中野武蔵野ホール閉館まで、同館で毎年５月に上映されていて、同館の観客動員数の最高記録を打ち立てる一方で内容を巡って種々論争を引き起こし、2007年暮れにようやっとＤＶＤが発売されています（映画館では途中で席を立った人もいた）。この作品は、実際に観て感じてもらうしかない類の作品かも。ソフト化されたのは良かったと思います。
「鉄男 ＴＥＴＳＵＯ」●制作年：1989年●監督・製作・脚本・美術・撮影・照明・編集・特撮：塚本晋也●音楽：石川忠●時間：67分●出演：田口トモロヲ／塚本晋也／藤原京／叶岡伸／六平直政／石橋蓮司●公開：1989/07●配給：海獣シアター●最初に観た場所：中野武蔵野ホール （89-07-01）（評価：★★★★） 
」
「追悼のざわめき」●制作年：1988年●監督・脚本：松井良彦●製作：安岡
卓治●音楽：菅沼重雄●時間：150分●出演：佐野和宏／仲井まみ子／隈井士門／村田友紀子／大須賀勇(白虎社)／日野利彦(人力飛行機舎)／白藤茜／皆渡静男／高瀬泰司／(声)松本雄吉●公開：1988/05●配給：欲望プロダクション（バイオタイド、安岡フィルムズ、ＵＰＬＩＮＫ）●最初に観た場所：中野武蔵野ホール （88-06-18）（評価：★★★★）
ＶＨＳ
』［'93年／復刻版］『
』
『心理試験』の単行本は、1924（大正14）年７月の刊行で、「創作探偵小説集1」として'93年に春陽堂書店から復刻刊行されています（「二銭銅貨」「Ｄ坂殺人事件」「黒手組」「一枚の切符」「二廃人」「双生児」「日記帳」「算盤が恋を語る話」「恐ろしき錯誤」「赤い部屋」の10編を所収）。個人的には、高校生の時に読んだ春陽文庫に思い入れがありますが、今読むならば、光文社文庫の『屋根裏の散歩者―江戸川乱歩全集１』（'04年７月刊）が読み易いかも。
光文社文庫版の表題作「屋根裏の散歩者」（1925（大正14）年８月に「新青年」に発表）は、'70年、'76年、'94年、'07年の４度映画化されており、田中登監督、石橋蓮司・宮下順子主演の映画化作品「江戸川乱歩猟奇館 屋根裏の散歩者」（'76年／日活）を観ましたが、映画はエロチックな作りになっているように思いました。原作は、女の自慢話する男を嫌った主人公が、単に犯罪の愉しみのために、天井裏から毒薬を垂らして男の殺害を謀るもので、エロチックな要素はありません。この作品の事件も明智小五郎が解決しますが、その言動にもどこか剽軽で乾いたところがあります。因みに、この天井裏から毒薬を垂らす殺害方法は、映画「
映画がどろっとした感じになっているのは、「人間椅子」（1925年発表）の要素を織り込んでいるためですが（"人間椅子"になって喜ぶ下僕が出てくる）、「人間椅子」の原作には実は空想譚だったというオチがあり、乱歩の初期作品には、実現可能性を考慮して、結構こうした作りになっているものが多いのです。
映画には、「乱歩＝猟奇的」といったイメージがアプリオリに介在しているように思えました。宮下順子演じる美那子と逢引するピエロの話も、関東大震災の話（まさに"驚天動地"の結末）も原作には無い話です。自分が最初に観た時も、宮下順子の「ピエロ～、ピエロ～」という喘ぎ声に館内から思わず笑いが起きたくらいで、今日においてはカルト的作品であると言えばそう言えるかもしれません。
」北米版ＤＶＤ
「江戸川乱歩猟奇館 屋根裏の散歩者」●制作年：1976年●監督：田中登●製作：結城良煕／伊地智●脚本：いどあきお●撮影：森勝●音楽：蓼科二郎●原作：江戸川乱歩「屋根裏の散歩者」●時間：76分●●出演：石橋蓮司／宮下順子／長弘／
織田俊彦／渡辺とく子／八代康二／田島はるか／中島葵／夢村四郎／秋津令子／水木京一●公開：1976/06●配給：日活●最初に観た場所：池袋文芸地下（82-11-14）（評価：★★★）●併映：「犯された白衣」（若松孝二） 
』（収録作「Ｄ坂の殺人事件」「屋根裏の散歩者」「人間椅子」「鏡地獄」「二銭銅貨」「心理試験」「押絵と旅する男」「白昼夢」「火星の運河」「お勢登場」「木馬は廻る」「目羅博士の不思議な犯罪」の12編）
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」ポスターデザイン：宇野亜喜良
「サード」（'78年３月／ＡＴＧ）は、少年院にいる"サード"という少年の、大人達から浮ついた励ましの言葉をかけられたところで決して満たされることのない鬱々とした日々を描いた作品。彼は元々、「大きな町へ行く」ことを夢見る高校生男女の４人組の１人で、資金稼ぎに始めた売春がもとで事件を起こし少年院へ送られてきたのだった―。
ただ、"オシ"という無口な少年をはじめ、"トベチン"、"アキラ"、"漢字"、脱走を試みる"ⅡＢ"といった少年達は皆、自閉的ながらもユニークで、こういうキャラは寺山の半自伝的作品にもあったかも（そう言えば"短歌"と呼ばれている少年もいた）。
永島敏行（1956年生まれ。現在、俳優兼「農業コンサルタント」？）は、この作品が映画初出演でしたが、演技はそれほど悪くないけれども良くもないと言うか、あまり陰が感じられず、同年に主演した藤田敏八（1932‐1997／享年65）監督の「
「サード」は、主人公を演じた永島敏行よりも、主人公の女友達役の森下愛子（1958年生まれ、この作品が映画初出演。吉田拓郎と結婚し、いったん芸能活動を休止したが、その後また復帰し、宮藤官九郎脚本の作品の常連に）の陰のある演技が良く、「帰らざる日々」で主人公の青年が高校時代に思いを寄せた喫茶店のウェイトレス役の浅野真弓（1957年生まれ）や、中学時代の同級生役の竹田かほり（1958年生まれ、同年の「桃尻娘 ピンク・ヒップ・ガール」（'78年４月／日活）が映画初主演）などの演技も良かったように思います（橋本治原作の「桃尻娘 ピンク・ヒップ・ガール」は思春期の女の子をヴィヴィッドに描いていて単純に面白かった）。
寺山修司は「サード」以前にも、羽仁進監督の「初恋・地獄変」（'68年／ＡＴＧ）の脚本を羽仁進と共同で書いていて、これは、救護院にいた少年が彫金師に引き取られて成長する様を、少年の過去と現在を交互に織り交ぜ、そこにインタビューや隠し撮りなどのドキュメンタリーの手法も入れて描いたものですが、こちらは「サード」と違って、寺山の色が薄いと言うより、どの部分が寺山修司でどの部分が（多分ゴダールの影響を受けたらしい）羽仁進の部分かということが、観ていて何となく分かってしまう―その点では、必ずしも成功したコラボだったようには思えませんでした。
出演俳優の１人だった
」 2013年発売（販売元: 紀伊國屋書店）
」
「
」［'17年］![サード ≪HDニューマスター版≫ [DVD].jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E3%82%B5%E3%83%BC%E3%83%89%20%E2%89%AAHD%E3%83%8B%E3%83%A5%E3%83%BC%E3%83%9E%E3%82%B9%E3%82%BF%E3%83%BC%E7%89%88%E2%89%AB%20%5BDVD%5D.jpg)
作：前田勝弘●脚本：
間：103分●出演：永島敏行／吉田次昭／森下愛子／志方亜紀子／片桐夕子／峰岸徹／内藤武敏／島倉千代子／西塚肇／根本豊／池田史比古／佐藤俊介／鋤柄泰樹／若松武 ／飯塚真人／宇土幸一／渋谷茂／尾上一久／藤本新吾／岡本
「
夏たより●公開：1978/08●配給：日活●最初に観た場所：飯田橋ギンレイホール（79-05-23）●２回目：神田・神保町シアター（22-08-28）（評価：★★★★）●併映（１回目）：「
「桃尻娘 ピンク・ヒップ・ガール」●制作年：1978年●監督：小原宏裕（おはらこうゆう）●製作：岡田裕●脚本：金子成人●撮影：森勝●音楽：長戸大幸●原作：
内田裕也／遠山牛／大竹智子／一谷伸江／関悦子／岸部シロー●公開：1978/04●配給：日活●最初に観た場所：池袋文芸地下（79-06-03）（評価：★★★☆）●併映：「ふりむけば愛」（大林宣彦）
」［'17年］
「初恋・地獄篇」●制作年：1968年●監督：羽仁進●脚本：脚本：
「やさしいにっぽん人」●制作年：1971年●監督：東陽一●製作：高木隆太郎●脚本：東陽一／前田勝弘●撮影：池田伝一●音楽：東陽一／田山雅光●時間：112分●出演：河原崎長一郎／緑魔子／伊丹十三／伊藤惣一／石橋蓮司／蟹江敬三／渡辺美佐子／寺田柾／横山リエ／大辻伺郎／平田守／東山千栄子／桜井浩子／秋浜悟史／陶隆司●公開：1971/03●配給：東プロ●最初に観た場所：●最初に観た場所：●最初に観た場所：新宿・紀伊國屋ホール（82-03-27）（評価：★★★☆）●併映：「日本妖怪伝サトリ」（東陽一） 
緑魔子 in「
」（相米慎二監督）「
」（石井聰互監督）ラストシーン
地方都市の女子中学生たちが、学校のプールに夜中に泳ぎにやってきて、先に来ていた男子生徒にイタズラをするが、度が過ぎて溺死寸前の状態に追い込んでしまう。翌朝、ニュースでは台風の接近を告げていた―。
「台風クラブ」（'85年／東宝=ＡＴＧ）は、'85（昭和60）年の
く描き出した作品。女子中学生役の工藤夕貴が、中学生の日常とそこに潜む思春期の生理的・精神的危うさを演じて秀逸で、何か自分でそうしたものを観察でもしたかのような相米慎二監督の演出が際立っています。実際、女子中学生の私生活を「長回し」で写し撮っているような感じのシーンもあり、今ならば児童保護の名目で規制の対象になりそうな際どい場面もあって、更にストーリー的にも結構どろどろした出来事がありますが、そうしたことも含め、「観察対象」としての距離を置いて撮っているような感じもします。
一過、中学生たちは何事もなかったかのようにまた元気に学校に通い出す―でも実は、台風が来る前に比べぐっと大人に近づいているという、 "大人になるための出来事"を台風に絡めているところが旨く、また、女子中学生の方が男子よりも逞しく描かれているように思いました。人間の自律神経は気圧の変化には敏感で、酸素がたくさんある高気圧だと酸素ストレスで交感神経が緊張して体は興奮して元気になり、逆に雨や台風で低気圧が接近すると、副交感神経が優位に働いて、特に神経痛やリュウマチなどの持病がある人にとっては低気圧は不快感を増幅させるそうですが、思春期にある者の情緒不安定を引き起こすことについても何か科学的根拠があるんじゃないかなあ。
相米慎二（1948‐2001／享年53）監督は、薬師丸ひろ子（当時17歳）主演の「セーラー服と機関銃」（'81年）の後に夏目雅子（当時25歳）主演の「
「台風クラブ」では三浦友和が不良っぽい教師役で出ていて、なかなか良かったです。三浦友和は、所謂「百恵・友和ゴールデンコンビ」と言われた作品群で1970年代に二枚目の俳優として10代に大変な人気がありましたが、その百恵・友和のゴールデン・コンビの第８作、大林宣彦監督、ジェームス三木脚本の「ふりむけば愛」（'78年／東宝）を友達と観に行って、２人とも途中で眠くなりました。ただ、本作を契機に山口百恵と三浦友和は結婚に踏み切ることを決意したと言われています。２本立てで小原宏裕監督の「
所で料理をしている隣りの部屋でだらしなく寝転がってる三浦友和が、近よってきた恋人に足を絡ませ倒して抱きつく長回しなど、ダメさ加減がよく出ていました（ハードボイルド風よりよりこっちの方がいい）。個人的には、この作品こそが彼のイメージチェンジ作ではないかなと思います（イメチェンって、ただこれまでと違う役をやればいいというものでもなく、新たなキャラを確立させなければならないだけに難しい）。三浦友和はこの作品で、第10回報知映画賞助演男優賞を受賞しています。
一方、工藤夕貴の映画初出演は、この作品の前年の石井聰互監督の「逆噴射家族」（'84年／ＡＴＧ）で（当時13歳）、真面目で小心者のサラリーマン（小林克也）が長期ローンでやっとマイホームを建て、家族４人でそれなりの幸せ気分でいたところに（この家族が変人揃いで皆それぞれ勝手気儘というかバラバラなのだが、その１人が工藤夕貴演じる娘）、郷里からまた変な祖父（植木等）が舞い込んで来て家の中がおかしくなりだし、更にある日、このサラリーマン氏が自宅でシロアリの群れを発見して、マイホームが朽ちるのではとの不安に駆られ、シロアリ駆除に向けて大暴走するというものです。
小林よしのり氏（当時31歳）の原案だそうですが、映画としてはあくまでも石井聰互監督（当時27歳）の映画という感じで、ＤＪ・小林克也の演技は役者並みだし、ちょっと狂い気味の妻役の倍賞美津子や、植木等の怪しい老人ぶりもいいです。
更には工藤夕貴の兄を演じた有薗芳記の電脳オタクぶりも、映画初出演ながら凄かった―ということで、工藤夕貴のぶっ飛び感も、これらに比べるとちょっと弱かったかも知れません（"緊縛シーン"（？）に象徴されるように、彼らの被害者的立場という色合いが強い役柄のせいもあったが）。
「逆噴射家族」は海外の映画祭でもグランプリなどを獲っている作品ですが、狂気を描くことが目的化してしまっている面も感じられ、むしろ異価値・異文化的な面で海外に受
けたのではないかなあ。個人的には「台風
クラブ」の方がより好みでしょうか。
「台風クラブ」●制作年：1985年●監督：相米慎二●製作：宮坂進●脚本： 加藤裕司●撮影：伊藤昭裕●音楽：三枝成章●時間：85分●出演：工藤夕貴／三上祐一／大西結花
／三浦友和／佐藤充／寺田農／尾美としのり／鶴見辰吾／紅林茂／松永敏行／会沢朋子／小林かおり／きたむらあきこ／石井富／佐藤浩市（友情出演）●公開：1985/08●配給：東宝＝ＡＴＧ●最初に観た場所：有楽町スバル座（1985/8/31）●２回目：大井武蔵野館（1986/9/20）（評価：★★★★）●併映（２回目）：「時代屋の女房」（森崎東） 
「ふりむけば愛」●制作年：1978年●監督：大林宣彦●製作：堀威夫／笹井英男●脚本：
」
「獣たちの熱い眠り」●制作年：1981年●監督：村川透●脚本：永原秀一●撮影：仙元誠三●
音楽：速水清司●原作：勝目梓●時間：111分●出演：三浦友和／風吹ジュン／なつきれい／宇佐美恵子／石橋蓮司／鹿内孝／峰岸徹／宮内洋／佐藤蛾次郎／阿藤海／安岡力也／草薙幸二郎／中丸忠雄／中尾彬／成田三樹夫／伊吹
吾郎／（以下、特別出演）吉行和子／池波志乃／来栖アンナ●公開：1981/09●配給：東映●最初に観た場所：池袋文芸坐（82-03-21）（評価：★★）●併映：「吼えろ鉄
拳」（鈴木則文）
」／［右］広告切抜き
「逆噴射家族」●制作年：1984年●監督：石井聰互●製作：長谷川和彦／山根豊次／佐々木史郎●脚本：石井聰
亙／小林よしのり／神波史男●撮影：田村正毅●時間：106分●出演：小林克也／倍賞美津子／植木等／工藤夕貴／有薗芳記／岸野一彦／小海とよ子／緒方明／林崎巌／郷守信廣／井上欣
則／高橋佑奈／井手国弘／アレックス・アブラモフ●公開：1984/06●配給：ＡＴＧ●最初に観た場所：池袋日勝文化劇場（85-11-04）（評価：★★★☆）●併映：「お葬式」（伊丹十三）
③池袋東急 ④池袋スカラ座 ⑮池袋日勝地下劇場 ⑬池袋日勝映画劇場 ⑭池袋日勝文化劇場
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」 ＤＶＤ／チラシ 「
」（監督：神代辰巳）
棒高跳びでのオリンピック出場の夢を断たれて自棄になり、強盗を働きながら日本中を放浪していた
青年（石橋蓮司）はある日、日本海のある街のスーパーの開店イベントで、全身に金粉を塗ってパフォーマンスをする聾唖者の男女（加納典明・桃井かおり）の姿に目を奪われ、彼らにつきまとい始める―。（加納典明・桃井かおり・石橋蓮司）
「あらかじめ失われた恋人たちよ」（'71年／ＡＴＧ）は、劇作家の清水邦夫と当時「東京12チャンネル」のディレクターだった田原総一朗（この人、最初は岩波映画でカメラ助手をやっていた）の共同脚本・共同監督作品で、桃井かおりの実質的なデビュー作であり（桃井かおりは藤田敏八監督の「赤い鳥逃げた？」（'73年／東宝）でも、シロクロ・ショーをしながら旅する女という役だった）、今は写真家になっている加納典明なども出ている映画ですが、今の田原総一郎、加納典明とこの映画とは、自分の中では長い間リンクしなかったような気がします。
後半の主要舞台は金沢郊外の内灘砂丘ですが、かつてここで米軍の試射場設置に対する反対闘争があったわけで、この作品にも試写場の廃墟が出てきます。五木寛之が60年安保の余韻を伝える作品『内灘夫人』を発表したのが'68年、しかしながらこの映画の公開は'71年で、もう既に70年安保という"政治の季節"が終わってしまったようなムードが、作品の中にもどことなくあります。
「赫い髪の女」（'79年／にっかつ）は中上
健次の原作で、ダンプ運転手（石橋蓮司）といきずりの女（宮下順子）の愛欲の生活をリアルに描いた作品ですが、雨のジトジト降る日に狭いアパートの一室で、セックスの合間にインスタントラーメンを音をたてて啜る２人が、どういうわけか個人的にはすごく印象的でした。この作品も時代の閉塞を表していると言えるかも知れません。ＤＶＤ化されているので、再見しようと
思えばいつでも観ることができるのですが、出来れば劇場で観たい作品です（自分がこの作品を最初に観た「銀座並木座」は閉館してしまったが）。中上健次の原作のムードを損なわずに丁寧に撮られた佳作だったと思います。
「あらかじめ失われた恋人たちよ」●制作年：1971年●監督・脚本：清水邦夫／田原総一郎●企画：葛井欣士郎●撮影：奥村祐治●音楽：成毛滋●時間：123分●出演：石橋蓮司／桃井かおり／加納典明／岩淵達治／内田ゆき／正城睦子／緑魔子／カルメン・マキ／蟹江敬三／豊田紀雄／井上博一／吉田潔／竹之内弾／秋浜悟史／井田邦明／キムカンザ／佐藤重臣／大
「赫い髪の女」●制作年：1979年●監督：神代辰巳●製作：三浦朗●脚本：荒井晴彦●撮影：前田米造●音楽：憂歌団●原作／中上健次「赫髪」●時間：75分●出演：宮下順子／石橋蓮司／亜湖／阿藤海／三谷昇／山口美也子／絵沢萠子／山谷初男／石堂洋子／高橋明／庄司三郎／佐藤了一●公開：1979/02●配給
』［'98年］『
』〔'02年〕『
』〔'04年〕映画「
1998（平成10）年下半期・第120回「直木賞」受賞作で、1998 （平成10） 年度「週刊文春ミステリー ベスト１０」（国内部門）第１位。「日本冒険小説協会大賞」も併せて受賞。 
但し、実際映像化されてみるとやや散漫な印象も受けました。森田芳光監督の「
「理由」●制作年：2004年●製作：ＷＯＷＯＷ●監督・脚本：大林宣彦●音楽：山下康介／學草太郎●原作：宮部 みゆき●時間：160分（ＴＶドラマ版144分）●出演：岸部一徳／柄本明／古手川祐子／風吹ジュン／久本雅美／立川談志／永六輔／片岡鶴太郎／小林稔侍／高橋かおり／小林聡美／渡
辺えり子／菅井きん／石橋蓮司／南田洋子／赤座美代子／麿赤兒／峰岸徹／宝生舞／松田洋治／根岸季衣／伊藤歩／宮崎あおい／宮崎将／裕木奈江／村田雄浩／山田辰夫／大和田伸也／松田美由紀／ベンガル／左時枝／入江若葉／山本晋也／渡辺裕之／嶋田久作／柳沢慎吾／島崎和歌子／中江有里／加瀬亮／勝野洋／多部未華子●劇場公開：2004/12（ＴＶドラマ版放映 2004/04/29）●配給：アスミック・エース （評価★★★☆）
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』
』 「豊饒の海」（全４巻）第２部 『
』
維新の功臣を祖父にもつ侯爵家の若き嫡子松枝清顕と、伯爵家の美貌の令嬢綾倉聡子のついに結ばれることのない恋。矜り高い青年が、〈禁じられた恋〉に生命を賭して求めたものは何であったか？―大正初期の貴族社会を舞台に、破滅へと運命づけられた悲劇的な愛を優雅絢爛たる筆に描く―。（『春の雪』―「豊饒の海」第１部）
今や控訴院判事となった本多繁邦の前に、松枝清顕の生まれ変わりである飯沼勲が現れる。昭和の神風連を志す彼は、腐敗した政治・疲弊した社会を改革せんと蹶起を計画する。しかしその企ては密告によってあえなく潰える... 。彼が目指し、青春の情熱を滾らせたものは幻に過ぎなかったのか？若者の純粋な〈行動〉を描く―。（『奔馬』―「豊饒の海」第２部）
つまり、「春の雪」では作者は、理知的な本多繁邦（観察者）の視座にいて、「奔馬」では飯沼勲（行為者）に同化しようとしているように思われます。ただし「春の雪」での聡子と一体になる前までの清顕は三島自身でもあり、その後の清顕は、三島がなりたかったけれどもなれなかった「物語」の人物だと思います。
傍目には強引とも思える飯沼勲と松枝清顕の繋がりは、三島自身が転生を信じていたわけではなく（三島が「三島由紀夫」以外の者になることを果たして望むだろうか）、むしろそこに、二重の意味で時間を超越し（つまり、過去の欠落を補償し、限られた生を超えて）「完璧な物語」そのものになろうとする三島の意志を感じました。別な言い方をすれば、結局、三島はこの作品で、自分（「作品化された自分」）のことしか書いていないとも言えるかと思います。
「春の雪」だけ映画化しても、「原作もさぞかし耽美主義の美しい作品なんだろうなあ」で終わってしまって、四部作を通しての思想的なものは伝わらないのではないかと思いましたが、それまでも何度か「春の雪」単独で舞台化されています。実際、映画を観てみるとまずまずの出来栄えだったように思
います（行定勲監督は、三島由紀夫と縁深かった美輪明宏による評価を恐れていたが、美輪明宏に完成した映画を見せたところ絶賛され、何よりもそれが一番嬉しかったと述べている）。勿論、美文調の三島の文体は映画では再現できませんが、李屏賓（リー・ピンビン）のカメラが情感溢れる映像美を演出しています。それと、妻夫木聡や竹内結子は華族を演じるには弱いけれども、若尾文子、岸田今日子、大楠道代といったベテラン女優が脇を固めていたのも効いていたように思います。ただし、150分の長尺でも話を全て収めるのはきつかったようで、松枝家の書生・飯沼を登場させていません（飯沼のキャラを本多に吸収させてしまっている）。
』
劇画版（'08年文庫化［中公文庫］）の方は、池田理代子氏が「劇画では、清顕や親友の本多などの登場人物の心理描写に文字を使うことができるので、その点においては映画よりわかりやすいかもしれません」と述べていて、確かにそうした利点を生かした構成になっていました。第二部「奔馬」のことを考慮し、飯沼を「けっこう気合を入れて」描いたとのことで、映画公開の直後ということもあってか、（飯沼のキャラを本多に吸収させてしまった）映画に対する対抗意識が見られます。三島の美文を高く評価する人の中には映像化・劇画化されたものに悉くダメ出しする人もいるようですが、個人的には、原作、映画、劇画を比べてみるのも面白いように思います。
「春の雪」●制作年：2005年●監督：行定勲●脚本：伊藤ちひろ／佐藤信介●撮影：李屏賓／福本淳●音楽：岩代太郎（主題歌：宇多田ヒカル「Be My Last」）●原作：三島由紀夫「豊饒の海 第一巻・春の雪」●時間：150分●出演：妻夫木聡／竹内結子／高岡蒼佑／及川光博／榎木孝明／真野響子／石丸謙二郎／宮崎美子／大楠道代／岸田今日子／田口トモロヲ／山本圭／高畑淳子／中原丈雄／石橋蓮司／若尾文子●公開：2005/10●配給：東宝（評価：★★★☆）
』（「春の雪」「奔馬」所収）
●「〈春の雪〉の第一巻は僕の依然の傾向と同じ作品だ。貴族のみやびやかな恋愛...そういうものが主題だが、第二巻では昭和七年の神風連ともいうべき青年が登場し、（中略）筋はつぶれてもこれだけは入れたいと思う。」（昭和41年8月）
』ＴＶドラマ「鬼平犯科帳」中村吉右衛門
実在した幕府の火付盗賊改方長官・長谷川平蔵（通称「鬼の平蔵」）をモデルにした、池波正太郎（1920‐1990）の代表作「鬼平犯科張」の記念すべき第１巻で、平蔵を始め、お馴染みの主要登場人物の何人かの出自がわかります。
平蔵のキャラクターが既にくっきりと描かれてはいるものの、所収の「啞の十三」から「妖盗葵小僧」までの12編はむしろ「盗賊」たちの物語であり、著者自身のあとがきにもあるように、最初は物語の束ね役として平蔵を登場させていたのが、平蔵自身をもっと中心に据えて書こうと思い、単行本化に際して「鬼平犯科張」というタイトルにしたようで、これが長いシリーズの始まりとなったようです（「鬼平犯科帳」というタイトルは、編集者が、岩波新書の『犯科帳－長崎奉行の記録』（'62年）から思いついたとのこと）。
この「鬼平犯科帳」は、'69（昭和44）年にＣＸ系列で、長谷川平蔵を八世松本幸四郎（初代松本白鸚）が演じるＴＶドラマシリーズとしてスタートして好評を博し、第１シーズンだけで64話放映され、'75（昭和50）年の第３シーズンまで120話近く放映さ
、二代目中村吉右衛門を主役とするシリーズが始まり、'01（平成13）年まで９シーズンに渡って、レギュラー版だけで130話以上を演じています（実父・松本幸四郎（白鸚）よりも倍近く年数がかかっているが、回数的には父親を超えたことになる）。70年代、80年代、90年代と、それぞれに人気番組であり続けたというのは、やはり、原作の力が大きいとも言えるのではないでしょうか。
'95年には小野田嘉幹監督の「鬼平犯科帳 劇場版」（'95年／松竹）として映画化され、中村吉右衛門以下、テレビシリーズの面々が出演しましたが、「鬼平犯科帳」の映画化作品はこの１作のみです（その後、'21年に、山下智彦監督、十代目松本幸四郎主演の「鬼平犯科帳 血闘」が公開された）。ゲストは大阪の盗賊の元締・白子の菊右衛門に藤田まこと、江戸の女盗賊の頭目・荒神のお豊に岩下志麻。盗賊２代目狐火勇五郎には、ロックバンドツイストのボーカル世良公則。平蔵の息子・辰蔵には、ＮＨＫ連続ドラマ「春よ、来い」（'94年）に出演した東根作寿英。
狐火を名乗る盗賊による、凶悪な犯行が起こる。しかし本物の狐火・勇五郎（世良公則）の犯行ではなく、その弟・文吉（遠藤憲一）によるものだった。火付盗賊改方長谷川平蔵（中村吉右衛門）はおまさ（梶芽衣子）を利用し、文吉一味は御用となる。一方荒神のお豊（岩下志麻）と、江戸進出を目論む大阪一帯を牛耳る大盗賊の白子の菊右衛門（藤田まこと）は手を組み、また、お豊は鬼平を討つための画策し、平蔵の息子・辰蔵（東根作寿英）に目を付けて誘惑する―。
幾つかのテレビ脚本を組み合わせたようで、105分の中に、平蔵と反抗期の息子との関係や、平蔵と昔の女・お豊との関係などいろいろな話が織り込まれています。そのため、映画を観ていてもテレビを観ている印象がありました。ただ、ゲストが大物女優岩下志麻なので、ああ、映画だなあと。岩下志麻は、この映画の20年以上前に出演した、同じく池波正太郎原作の「必殺仕掛人」の劇場版、貞永方久監督
の「
」
「鬼平犯科帳（１）」●演出
：小野田嘉幹／高瀬昌弘／田中徳三／富永卓二／原田雄一／吉田啓一郎／大洲齋／杉村六郎●制作：能村庸一／桜林甫／佐生哲雄●脚本：小川英／井手雅人／田坂啓／野上龍雄
／下飯坂菊馬／安藤日出男／星川清司／櫻井康裕／保利吉紀／安倍
徹●音楽：篠原敬介●原作：池波正太郎「鬼平犯科帳」●出演：二代目中村吉右衛門／
「鬼平犯科帳（２）」1990/10～1991/03（全19回）／「鬼平犯科帳（３）」1991/11～1992/05（全19回）／「鬼平犯科帳（４）」1992/12～1993/05（全18回）／「鬼平犯科帳（５）」1994/03～07（全13回）／「鬼平犯科帳（６）」1995/07～11（全10回）／「鬼平犯科帳（７）」1997/04～07（全12回）／「鬼平犯科帳（８）」1998/04～06（全９回）／「鬼平犯科帳（９）」2001/04～05（全５回）（全137話）／「鬼平犯科帳スペシャル」2005～2016（全14回）（通算151話）
「鬼平犯科帳 劇場版」●制作年：1995年●監督：小野田嘉幹●製作：村上光一／櫻井洋三●脚本：野上龍雄●音楽：津島利章●撮影：伊佐山巌●原作：池波正太郎●時間：105分●出演：二代目中村吉右衛門／多岐川裕美／東根作寿英／久我陽子／高橋悦史／神山繁／御木本伸介／勝野洋／尾美としのり／真田健一郎／木村栄／三代目中村歌昇／梶芽衣子／三代目江戸家猫八／蟹江敬三／綿引勝彦／藤巻潤／江戸家まねき猫／岩下志麻／藤田まこと／石橋蓮司／世良公則／本田博太郎／平泉成／遠藤憲一／峰岸徹●公開：1995/11●配給：松竹（評価：★★★☆）
「必殺仕掛人 春雪仕掛針」●制作年：1974年●監督：貞永方久●製作：織田明●脚本：安倍徹郎●音楽：鏑木創●撮影：丸山恵司●原作：池波正太郎●時間：89分●出演：緒形拳／林与一／山村聰／岩下志麻／夏八木勲／高橋長英／竜崎勝／地井武男／高畑喜三／花澤徳衛／佐々木孝丸／村井国夫／ひろみどり／荒砂ゆき／相川圭子●公開：1974/02●配給：松竹（評価：★★★☆）
「鬼平犯科帳スペシャル 山吹屋お勝」（2005年2月20日）監督：石原興／出演：（ゲスト俳優） 床嶋佳子／橋爪功／嶋田久作／金田明夫／田中要次／曽我廼家文童／平泉成／吉田栄作
「鬼平犯科帳スペシャル 兇賊」（2006年2月17日）監督：
「鬼平犯科帳スペシャル 一本眉」（2007年4月6日）監督：
「鬼平犯科帳スペシャル 引き込み女」（2008年10月17日）監督：酒井信行／出演：（ゲスト俳優）余貴美子／羽場裕一／佐々木すみ江／松金よね子／石倉三郎／七代目市川染五郎
「鬼平犯科帳スペシャル 雨引の文五郎」（2009年7月17日）監督：
「鬼平犯科帳スペシャル 高萩の捨五郎」（2010年6月18日）監督：斎藤光正／出演：（ゲスト俳優）塩見三省／遠野なぎこ／北原佐和子／若松武史／春田純一／火野正平／津川雅彦
江戸下町のはずれ、一膳飯屋の"まる太"で２人の浪人が対立した。この街で用心棒をしている赤牛弥五右衛門（勝新太郎）と、新顔の荒牧源内（原田芳雄）だ。対立する２人の前に、源内とかつてただならぬ仲であったお新（樋口可南子）に密かに心を寄せている浪人・母衣権兵衛（石橋蓮司）が仲裁に入る。一方、長屋の井戸端には土居孫左衛門（田中邦衛）という浪人が妹おぶん（杉田かおる）と共に住んでいた。２人にとって帰参は夢だが、それにはどうしても百両という大金が必要だった。そんな時、街で夜鷹が次々と斬られる事件が起こる。赤牛は白塗りの夜鷹に扮し、夜鷹殺しの侍を斬るが、それにもかかわらず夜鷹斬りは続く。翌朝、まる太の主人・太兵衛（水島道太郎）の惨殺死体が発見される。すべては旗本・小幡七郎右衛門（中尾彬）一党の仕業だった。お新をはじめとする夜鷹たちが集まって太兵衛の遺骸を囲んでいる時、突然その夜鷹斬りの旗本・小幡ら７人が乗り込んでくる。一触即発の気配が漂う中、赤牛は小幡一党らと共にその場を去るが、その日赤牛は戻って来なかった。数日後、お新は、小幡を銃で暗殺しようとして逆に彼らに捕らえられてしまう。そして、その一味の中には何と赤牛がいた。その頃、孫左衛門のところに、おぶんから相談を受けていた豪商・伊勢屋（佐藤慶）の妾・お葉（伊佐山ひろ子）が百両の情報を持って飛び込んできた。孫左衛門は手形を預かった同心の柏木（津村鷹志）を斬り倒し、首尾よく百両を手に入れるが、その夜、赤牛は酒盛りの席で小幡に「手形を盗んだのは源内に違いない」と告げ口をする。そこで、小幡は源内を誘い出す手として、おぶんを逃がし、お新を牛裂の刑に処することにした。おぶんから聞いて事態を知った源内は、十数本の剣を体中にくくり付け、お新のもとへと駆け出す。それを知った権兵衛、孫左衛門たちも―。
黒木和雄監督の1990年公開作。マキノ正博監督により1928（昭和３）年に制作・公開された「浪人街 第一話 美しき獲物」の４度目のリメイク作品で、もともとはマキノ正博監督によるセルフリメイクとして企画されたものの、マキノの健康上の理由で断念し、マキノの後押しもあって、黒木和雄が監督したもの（マキノは総監修という立場。また、終盤の17分間の大殺陣シーンの撮影は宮川一夫が特別参加している）。
公開を目前にした1990年１月16日、勝新太郎がハワイのホノルル国際空港で下着にマリファナとコカインを入れていたとして現行犯逮捕されるという事態が発生しため、公開は先送りとなり、ようやく８月18日になって公開にされたとのこと。勝新にとって最後の映画出演作となりました（この映画を観ていると、セリフが何言っているかよくわからないところもあったが、まだまだやれたと思われて惜しい）。
勧善懲悪のある程度パターナルな結末ではありますが、原田芳雄、勝新太郎、石橋蓮司、田中邦衛が演じる４人の浪人のキャラの描き分けがしっかりできているほか、勝新とやりとりする長門裕之の蕎麦屋、伊佐山ひろ子のお葉のきりっとした視線、絵沢萠子の殺される哀れな遊女おとく、天本英世の琵琶法師...etc. 絶妙の配役が隅々まで行き渡っている感じの作品でした。
「浪人街」●制作年：1990年●監督：黒木和雄●総監修:
