「●映画」の インデックッスへ Prev｜ＮＥＸＴ ⇒【3538】 春日 太一 『鬼の筆』
「●あ行外国映画の監督」の インデックッスへ 「●スティーヴン・スピルバーグ監督作品」の インデックッスへ 「●三船 敏郎 出演作品」の インデックッスへ（「１９４１」）「●ダスティン・ホフマン 出演作品」の インデックッスへ（「フック」）「○外国映画 【制作年順】」の インデックッスへ
双葉社刊最終号。「ベスト映画」より「サイテー映画」特集の方が面白さで言えば面白い？
「東京暮色 デジタル修復版 [DVD]」「ヨーロッパの解放 HDマスター 1 <クルスク大戦車戦>(通常仕様) [DVD]」「1941 [DVD]」「フック コレクターズ・エディション [AmazonDVDコレクション]」
『映画秘宝 2022年5月号 [雑誌]』
双葉社刊の月刊「映画秘宝」の最終号です。このあと約２年の休刊期間を経て昨年［'23年］12月、新たに設立された「合同会社秘宝新社」が雑誌の権利を取得し、今年［'24］年１月19日発売の３月号から、月刊誌として約２年ぶりに「再々創刊」されていることは、これまでのこの雑誌の経緯と併せ、前エントリーに書きました。
最終号が「サイテー映画」特集となるところがこの雑誌らしいです。因みに、１つ前の４月号が「映画猛者101人が選ぶ、2022年オールタイム映画ベストテン！」という特集なのですが、この「サイテー映画特集」でも「新世紀アメリカ・サイテー映画10傑」とか「日本のサイテー映画」といったジャンル別ランキング方式をとっていて、20以上の分野ごとのラインアップを、その分野にこだわりを持つ評論家が挙げており、思いもかけない映画が出てくるあたりは、こちらの方が、役に立つかどうかはともかく（笑）、面白さで言えば面白いかもしれません。
因みに、「日本のサイテー映画」（浦山珠夫）には、小津安二郎の「東京暮色」（'57年／松竹）が入っていたりしますが、選者の浦山氏は、「サイテー映画の後始末」という視点で、「期待を裏切られてガッカリしたけど、改めて見るとなかなか」という映画を選んだとしています。「東京暮色」についても、主人公が鉄道自殺する、このやりきれなさが味わいなのだが、当時の評価では、「大人はわかってくれない」といった普遍的テーマを小津が扱ったことへの観客の違和感が、「失敗作」のレッテルにつながったとしています（前年にジェームズ・ディーン主演の「理由なき反抗」（'55年／米）が日本公開されたりしているのだが）。個人的には小津は、キネ旬のランキングなんか気にせず（この映画は1957年度「キネマ旬報ベストテン」で第19位だったが、笠智衆によれば、小津安二郎自身がそのことを自虐を込めて語っていたようだ）、もっとこういう映画を撮って欲しかったです。評価は○。
「サイテー戦争映画」（大久保義信）では、４作挙げられているうちの１つが「ヨーロッパの解放」（'70年～'71年）であり、これは全５部計468分の大作（７時間48分。観ていて、終いには、どれが何の戦いなのかわからなくなってくる（笑））。第１部は、史上最大の作戦と言われる1943年夏のロシア西部要衝クルクスの戦いがメイン、第２部はハリコフ奪回からドニエプル河渡河そしてウクライナ"解放"へ、第３部は1944年のベラルーシ"解放"戦。第４部はポーランドやチェコスロバキアの"解放"戦、第５部はベルリン戦から終戦へ―大久保氏に言わせると、これらが「史実の歪曲や無視、曲解のオンパレードで描かれる『これそ国策映画』」で、「これじゃ『ヨーロッパの侵略』だろう」としています。ただし、個人的には、初めて観た時はついていくのが精いっぱいで、あまりそこまで考えませんでした
。評価は△。（なるほど、ソ連の頃からロシアは変わっていない。プーチン大統領は「ヨーロッパをファシズムから解放した」ソ連の歴史と、後継国としてのロシアの国際的地位を強調することで、国内で政権への求心力を高めてきた。2022年２月のウクライナ侵攻も、ウクライナ政府はネオナチ思想に毒されており、ロシア系住民を迫害・虐殺しているとして、そのウクライナを「非ナチ化」するためとしてしていることは、次エントリーの小泉 悠『ウクライナ戦争』（'22年／ちくま新書）などにも詳しい。）
「スティーブン・スピルバーグのダメ映画５選」（尾崎一男）で１位は「フック」（'91年）、２位は「１９４１」（'79年）になっています。選者の尾崎氏は、「１９４１」が駄作の筆頭のイメージがあるが、精緻なサンタモニカ公園のミニチュアや、それを攻撃する
日本軍の奇襲攻撃シーンなどに見るべきところは多く、年を経るにつれてカルト的な評価を得て悪評も薄らいだ感があるとしています。ただし、本分であるコメディ演出は笑えないともしていて、こちらは個人的には、世間評と同じくスピルバーグの一番の駄作であるように思われ（三船敏郎はなぜこんな映画に出てしまったのか）、初めて観た時から評価は×。
それに比べると、「フック」の方はまだ少しマシだった気がします。原作がジェームス・Ｍ・バリーとあるように、まさに現代版「ピーター・パン」。当時で8,000万ドル（約100億円）を投じたファンタジー大作で、フック船長がダスティン・ホフマン、ピーター・パン（ピーター・バニング） がロビン・
ウィリアムズ、ティンカーベル（ティンク）がジュリア・ロバーツと役者も豪華でセットも絢爛ですが、大人になったピーター・パン（職業は企業弁護士）という設定がイマイチで、やはり映画として失敗しているには違いないです（笑）。評価は△（ウェンディ・ダーリングの現在を演じたマギー・スミスは撮影当時56歳で、92歳のウェンディを演じるためにメイクで老けたが、ピーター役のロビン・ウィリアムズは老けメイク無し、というか、今は充分"中年"で、ネーバランドに行っても若作りメイク無し。スピルバークは基本、実年齢のまま演技すべきという考えらしい）。
「サイテー映画」とされていても、個人的な評価が必ずしも一致しないのは当然なことだし、カルト的人気で評価を挽回しているものもかなり含まれているように思いました。こうした特集にさえ取り上げられない「箸にも棒にも掛からない」映画もたくさんあるわけで、こうした特集に取り上げられるということは、それだけ観た人にインパクトを残したという面もあるように思います。
「東京暮色」●制作年：1954年●監督：小津安二郎●製作：山内静夫●脚本：野田高梧／小津安二郎●撮影：厚田雄春●音楽：斎藤高順●時間：140分●出演：原節子／有馬稲子／笠智衆／山田五十鈴／高橋貞二／田浦正巳／杉村春子／山村聰／信欣三／藤原釜足／中村伸郎／宮口精二／須賀不二夫／浦辺粂子／三好栄子／田中春男／山本和子／長岡輝子／櫻むつ子／増田順二／長谷部朋香／森教子／菅原通済（特別出演）／石山龍児●公開：1957/04●配給：松竹●最初に観た場所（再見）：（18-06-28）（（評価：★★★★）
「ヨーロッパの解放（全５部）」●原題：ОСВОЬОЖЛЕНИЕ（OSVOBODZHDENIE）●制作年：1970－71年●制作国：ソ連●監督：ユーリー・オーゼロフ●製作：エマ・トーマス／チャールズ・ローヴェン／クリストファー・ノーラン●脚本：ユーリー・オーゼロフ／ユーリー・ボンダリョフ／オスカル・クルガーノフ●撮影: イーゴリ・スラブネヴィッチ●時間：468分●出演：ニコライ・オリャーリン／ラリーサ・ゴルーブキナ
／ミハイル・ウリヤーノフ／イヴォ・ガラーニ／フリッツ・ディッツ／スタニスラフ・ヤスケヴィッチ／ブフティ・ザカリアーゼ●日本公開：（第１部・第２部）1970/07／（第３部）1971/07／（第４部・第５部）1972/08●配給：松竹映配●最初に観た場所：三鷹オスカー（83-12-11）（評価：★★★）
「１９４１」●原題：1941●制作年：1979年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：バズ・フェイトシャンズ●脚本：ロバート・ゼメキス／ボブ・ゲイル●音楽：ジョン・ウィリアムズ●時間：118分●出演：ジョン・ベルーシ／ネッド・ビーティ／ダン・エイクロイド／ロレイン・ゲイリー／マーレイ・ハミルトン／クリストファー・リー／ティム・マシスン／三船敏郎／ウォーレン・オーツ／ナンシー・アレン／ジョン・キャンディ／エリシャ・クック／ジェームズ・カーン（クレジットなし）●日本公開：1980/03●配給：コロンビア ピクチャーズ●最初に観た場所：飯田橋・佳作座（80-07-08）（評価：★★）●併映：「ローラー・ブギ」（マーク・Ｌ・レスター）
「フック」●原題：HOOK●制作年：1991年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：キャスリーン・ケネディ／フランク・マーシャル／ジェラルド・Ｒ・モーレン●脚本：ジム・Ｖ・ハート／マライア・スコッチ・マルモ●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原作：ジェームス・Ｍ・バリー●時間：144分●出演：ダスティン・ホフマン／ ロビン・ウィリアムズ／ジュリア・ロバーツ／ボブ・ホスキンス／マギー・スミス／キャロライン・グッドール／チャーリー・コースモー／アンバー・スコット／ローレル・クローニン／フィル・コリンズ／アーサー・マレット／イサイア・ロビンソン／ジャセン・フィッシャー／ダンテ・バスコ／ルシャン・ハモンド／グウィネス・パルトロー／ケリー・ローワン●日本公開：1992/06●配給：コロンビア・トライスター映画（評価：★★☆）
ロビン・ウィリアムズ／ マギー・スミス
ダスティン・ホフマン／ジュリア・ロバーツ／
《読書ＭＥＭＯ》
●1957年度キネマ旬報ベストテン
1.米
2.純愛物語
3.喜びも悲しみも幾年月
4.幕末太陽傳
4.蜘蛛巣城
6.気違い部落
7.どたんば
8.爆音と大地
9.異母兄弟
10.どん底
11.地上
12.あらくれ
13.雪国
14.南極大陸
15.メソポタミア
16.世界は恐怖する
17.風前の灯
18.大阪物語
19.東京暮色
20.正義派
20.くちづけ
22.満員電車
23.黄色いからす
24.殺したのは誰だ
25.糞尿譚
26.女体は哀しく
27.挽歌
27.倖せは俺等のねがい
27.土砂降り
30.明治天皇と日露大戦争
ベトナム戦争が泥沼化し、アメリカ国民の間に疑問や反戦の気運が高まっていたリチャード・ニクソン大統領政権下の1971年、政府がひた隠す、ベトナム戦争を分析・記録した国防省の最高機密文書＝通称「ペンタゴン・ペーパーズ」の存在をニューヨーク・タイムズがスクープし、政府の欺瞞が明らかにされる。ライバル紙でもあるワシントン・ポスト紙は、亡き夫に代わり発行人・社主
に就任していた女性キャサリン・グラハム（メリル・ストリープ）のもと、編集長のベン・ブラッドリー（トム・ハンクス）らが文書の入手に奔走。なんとか文書を手に入れることに成功するが、ニクソン政権は記事を書いたニューヨーク・タイムズの差し止めを要求。新たに記事を掲載すれば、ワシントン・ポストも同じ目に遭うことが危惧された。記事の掲載を巡り会社の経営陣とブラッドリーら記者たちの意見は対立し、キャサリンは経営か報道の自由かの間で難しい判断を迫られる―。
スティーブン・スピルバーグ監督の2017年公開作で、メリル・ストリープ、トム・ハンクス出演の二大オスカー俳優の共演で、政府と報道機関の闘いを通してジャーナリズムの使命や良心とはなにかを問うたアメリカ映画らしい作品（原題は"The Post"）。背景は複雑ですが、見どころを明日の新聞にスクープ記事を掲載するかしないか、掲載すれば新聞社は潰れるかもしれないという究極の状況にフォーカスすることで、娯楽性も兼ね添えた作品となっています。
こうした単純化の手法は、アラン・Ｊ・パクラ監督がよく使っていたように思いますが、この映画の最後に、政府の機密文書「ペンタゴン・ペーパーズ」を暴露された当時の大統領リチャード・ニクソンが、怒り心頭に発して電話で怒鳴りながら何やら指示しており、さらにその後のラストシーンが、アラン・Ｊ・パクラ監督の「
テーマ的にはいいテーマだと思います。ただ、脚本のせいなのか、６カ月という短期間で撮り上げたせいなのか（スピルバーグの作品で「最も短期間で完成」した作品とのこと）よくわかりませんが、オスカー３度受賞のメリル・ストリープとオスカー２度受賞のトム・ハンクスの共演にしては演出的な盛り上がりはやや物足りず、トム・ハンクスが役柄上のこともあってメリル・ストリープに喰われるかたちで、両者の共演が相乗効果に至っていない印象を受けました。
因みに、2013年10月、グラハム家（社主はキャサリンの息子に代替わりしていた）は同紙をアマゾン創業者のジェフ・ベゾスが設立した持株会社ナッシュ・ホールディングスに２億５千万ドルで売却しており、以来、同紙の実質的オーナーはジェフ・ベゾスということになります（イーロン・マスクがTwitter（ツイッター）社を約440億ドル（5.6兆円）で買収するという最近の話と比べればその180分の１というずっと小規模な売却額だが）。ジェフ・ベゾスに買収されてからというもの、「ワシントン・ポスト」はデジタルファーストを掲げて急速な変化を遂げており、2015年10月、「ワシントン・ポスト」のＷｅｂサイトへの訪問者数が6690万人と、はじめて「ニューヨーク・タイムズ」の数字（6580万人）を上回っています（それ以前の同紙は、知名度は高いがあくまで「地方紙」という存在で、発行部数も50万部程度だった）。
スキー●音楽：ジョン・ウィリアムズ●時間：116分●出演：メリル・ストリープ／トム・ハンクス／サラ・ポールソン／ボブ・オデンカーク／トレイシー・レッツ／ブラッドリー・ウィットフォード／ブルース・グリーンウッド／マシュー・リース●日本公開：2018/03●配給：東宝東和（評価：★★★☆）
「ウェスト・サイド・ストーリー」（'21年／米）は、スティーブン・スピルバーグ監督が、ロバート・ワイズ監督の「ウェスト・サイド物語」（'61年／米）を60年ぶりにリメイクしたものです。「ウェスト・サイド物語」はよく知られるように、元は「ロミオとジュリエット」を、ニューヨークの一角で対立抗争するポーランド系アメリカ人の少年非行グループ「ジェット団」と、
新参のプエルトリコ系アメリカ人の少年非行グループ「シャークス団」の若者に置き換えた（この翻案は振付家ジェームズ・ロビンズのアイデア）舞台
ミュージカルで、作曲家バーンスタインの協力で1957年にブロードウェイで上演され、それをロバート・ワイズとジェローム・ロビンズが共同監督で映画化し、映画としてもヒットしたものです。
旧作「ウエスト・サイド物語」は、アカデミー賞の作品賞をはじめノミネートされた11部門中10部門を受賞していて（この中には作品賞、監督賞とともにジョージ・チャキリスとリタ・モレノがそれぞれ助演男優賞と助演女優賞を受賞、ロバート・ワイズは４年後に「
ボ」「クール」「マリア」など、映画の中で歌われる曲も多くの人を魅了しました。「ＡＦＩアメリカ映画100年シリーズ」の、2004年の「アメリカ映画主題歌ベスト100」では「雨に唄えば」「サウンド・オブ・ミュージック」と並んで３曲が選ばれ、また2006年の「ミュージカル映画ベスト」では「雨に唄えば」続いて第２位（第３位が「オズの魔法使」、第４位が「サウンド・オブ・ミュージック」）にランクインしています。」このミュージカル映画史上の"名作"とされるオリジナルへのスピルバーグ監督の挑戦が注目されました。
結果的に日本での評価は割れているようですが、カメラワークはダイナミックで、ダンスはスタイリッシュで見応えがあり、個人的には前作を超えたとまでは言わないものの、良かったように思います。スピルバーグ監督に何を期待するかにもよりますが、あまり特別な期待を抱いていなかったせいか、技術的に洗練されている点が観ていて心地よかったです。
前作との違いを挙げれば、差別による分断を若者だけの問題でなく社会的問題として捉えていて、ＬＧＴＢなどの問題にも触れていて、さらに銃社会への批判などが強調されている点が現代風でしょうか。これは町山智浩氏からの受け売りになりますが、「ジェントリフィケーション」（都市において低所得者層の居住地域が再開発によって活性化し、その結果、地価が高騰すること）の問題なども反映されているとのこと。確かに、再開発による「立ち退き」問題も強調されていたように思います（リンカーン・センター建設中の地でロケしている）。
あと、ポーランド系とプエルトリコ系の対立と言いながらも、前作では例えばベルナルドを演じたジョージ・チャキリスはギリシャ系、マリアを演じたナタリー・ウッドはロシア系だったりして、「シャークス団」の
メンバーも実は白人俳優が多く、せいぜい"ドグの店"のドグを演じたネッド・グラスが本物のポーランド系、アニタを演じたリタ・モレノが本物のプエルトリコ系ぐらいだったのに対し、今回は、ベルナルドを演じたデヴィッド・アルヴァレスはキューバ系 マリアを演じたレイチェル・ゼグラー（３万人が参加したオーディションから選ばれたという）、アニタを演じたアリアナ・デボーズ（アカデミー賞助演女優賞にノミネートされた）は共にプエルトリコ系で、そのあたりはこだわったようです（プエルトリコ系同士の会話はスペイン語になるが、本国公開ではポリティカル・コレクトネスの立場か英語字幕をつけなかったという）。
前作のアニタ役のリタ・モレノ（アカデミー賞助演女優賞受賞）が、白人と結婚したプエルトリコ移民で、トニーが働きポーランド系の若者が集まる店（前作の"ドグの店"に該当）の店主役で出ているのが嬉しいです（1931年生まれ。製作総指揮も務め、米国でこの映画が公開された翌日に満90歳になった）。でも、前作でネッド・グラスが演じたポーランド系移民のドグは、ナチスの迫害を逃れて米国に来たということが暗示されていたので、抜け落ちてしまった部分もあり、まあ新旧、一長一短というところでしょうか。
「ウエスト・サイド・ストーリー」●原題：WEST SIDE STORY●制作年：2021年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：スティーヴン・スピルバーグ／ケヴィン・マックコラム／クリスティ・マコスコ・クリーガー●脚本：トニー・クシュナー●撮影：ヤヌス・カミンスキー●音楽：レナード・バーンスタイン／デヴィッド・ニューマン●原作：アーサー・ローレンツ●時間：156分●出演：アンセル・エルゴート／ レイチェル・ゼグラー／アリアナ・デボーズ／デヴィッド・アルヴァレス／マ
イク・ファイスト／ジョシュ・アンドレス／コリー・ストール／リタ・モレノブライアン・ダーシー●日本公開：2022/02●配給：ウォルト・ディズニー・ジャパン●最初に観た場所：上野・ＴＯＨＯシネマズ上野（シアター２）（22-03-03）（評価：★★★★）
「ウエスト・サイド物語」●原題：WEST SIDE STORY●制作年：1961年●制作国：アメリカ●監督：ロバート・ワイズ／ジェローム・ロビンズ●製作：ロバート・ワイズ●脚本：アーネスト・レーマン●撮影：ダニエル・Ｌ・ファップ●音楽：レナード・バーンスタイン／デヴィッド・ニューマン●原作：アーサー・ローレンツ●時間：152分●出演：ナタリー・ウッド／リチャード・ベイマー／ジョージ・チャキリス／リタ・モレノ／ラス・タンブリン／サイモン・オークランド／ネッド・グラス●日本公開：1961/12●配給： ユナイテッド・アーティスツ●最初に観た場所：吉祥寺・テアトル吉祥寺（82-09-23）（評価：★★★★）
【2018年・米アカデミー賞授賞式】1962年にミュージカル映画「ウエスト・サイド・ストーリー」でアカデミー助演女優賞を受賞したリタ・モレノ。56年後の2018年アカデミー賞授賞式にプレゼンターとして、同じドレスで登場した（当時86歳）。
」「
」
「インディ・ジョーンズ シリーズ」の最初の３作のうち、個人的には最初の「レイダース／失われたアーク《聖櫃》」（'81年）は名画座に降りてくるのを待って観ましたが、この「インディ・ジョーンズ／魔宮の伝説」（'84年）はロード館で観ました。第３作「インディ・ジョーンズ／最後の聖戦」（'89年）もロードで観ましたが、結局、一番面白かったのは「インディ・ジョーンズ／魔宮の伝説」だったように思います。
後に「タイタニック」（'97年公開）に抜かれるまで１位の記録だった）、'89年公開の「最後の聖戦」も、同年公開の「バック・トゥ・ザ・フューチャー パート２」の94.0億円に及ばず２位と、このシリーズ作は何れも年間トップを取ってはいなかったんだなあと、やや意外な思いもします。「最後の聖戦」公開時に「シリーズ最終作」と銘打っていたように思いますが、その後「インディ・ジョーンズ／クリスタル・スカルの王国」（'08年）が作られています（2008年の年間興業収入57.1億円で第３位。この年の第１位は「崖の上のポニョ」の155億円）。
「レイダース／失われたアーク《聖櫃》」の３年後に作られた第２弾「魔宮の伝説」の時代設定は前作の１年前（1935年）ということになっていて、トロッコやつり橋の使い方が上手く、アニメをそのままのスピード感で実写化したという感じでした。今だったらＣＧに委ねるところをセットやミニチュア模型でやっている、この"手作り"感がいいのかもしれません。
冒頭のシーンは「ザッツ・エンターテインメント」（'74年）へのオマージュでもあるのでしょうか。００７映画やディズニー
映画、スピールバーグが好きな「フラッシュ・ゴードン」（'36年）など様々な映画へのオマージュが随所込められており、ラストの大洪水シーンは、前作「レイダース」のパロディになっているなど、トリビアな見所も多いです。
」
物語は聖杯伝説をベースにしており、手に入れれば願いはすべて叶うという聖杯を巡ってのナチス連中とインディたちの争奪戦。ナチスに誘拐された考古学者である父親（ショーン・コネリー）を救出に向かったインディも捉えられ...と、本来ならばもっとハラハラドキドキさせられるような展開になるところが、ハリソン・フォード演じるインディのおとぼけぶりに輪をかけるようなショーン・コネリー演じる父親のおとぼけぶりで、コメディ映画みたいになっていました。
インディは馬に乗って軍用列車を追いかけたり、ナチスの一味と殴り合い、撃ち合いしたりと相変わらずアクション面でも頑張っていますが、前作に比べると派手さがなく、テンポもイマイチ。最後は、聖杯の守り主みたいな騎士が出てき
てなかなかシュールに盛り上げてくれましたが（それにしてはその手前の仕掛けがやたらメカニックだったりもする）、「レイダース／失われたアーク《聖櫃》」のラストと被ってしまい、結果的に「ショーン・コネリーがとぼけた父親役をやっている映画」という印象のみが強く残ってしまった気がします。但し、ショーン・コネリーはこの作品
における「００７シリーズ」のジェームズ・ボ
ンドのパロディ的要素を含む役どころを気に入っていたようで（敵か味方か途中までよく分からないボンドガール的な女性が出てくるのは００７へのオマージュか）、2006年に俳優業を引退宣言していますが、もし映画界に戻ってくるとしたら「インディ・ジョーンズ」に出られるときだけとも語っています。
因みに、ショーン・コネリーがジェームズ・ボンドのパロディ的要素を含む人物設定の役柄として出演している作品の代表的なものとしては、アメリカ海兵隊員の英雄率いるテロリストと、制圧する特殊部隊との攻防を描いたマイケル・ベイ監督によるアクション映画「ザ・ロック」（'96年／米）があります。かつて敵に包囲された末に救援も得られずに部下を見殺しにされ、それに対して何の補償もない国に憤りを抱くハメル准将（エド・ハリス）が、14人の部下と共に化学兵器を奪取して、ザ・ロックと呼
ばれるかつての刑務所島アルカトラズ島に観光客・ガイド計81人を人質にとって立て籠り、サンフランシスコを化学兵器の標的にして莫大な補償金を要求、化学兵器のスペシャリストであるグッドスピード（ニコラス・ケイ
ジ）がアメリカ海軍特殊部隊ＳＥＡＬｓに同行して島に潜入することになりますが、潜入にあたってアルカトラズ島からの唯一の脱獄成功者で、現在は刑務所に幽閉中の元イギリス情報局秘密情報部（ＳＩＳ）部員・兼ＳＡＳ大尉のメイソン（ショーン・コネリー）の協力を得るというもの。結局、ＳＥＡＬｓは敵の前に全滅し、残されたのは元脱獄囚メイソンと化学兵器オタクのグッドスピードのみという、まあアクション映画のパターナルな展開ですが、ショーン・コネリー演じるメイソンが元ＳＩＳ（ＳＩＳの中にＭＩ６がある）ということで、ジェームズ・ボンドが意
識されていることは明白でした。この映画公開の前年にサンフランシスコに行き、ゴールデン・ゲート・ブリッジからアルカトラズ島を観てきたところだったので懐かしかったですが、映画自体はやや大味でした。エド・ハリスの叛乱はかなり理不尽であるし（最後、自分でも作戦変更した）、ＦＢＩでありながら戦闘経験のない化学兵器オタクであるはずのニコラス・ケイジ（アクション映画の主役は初）が、カーチェイスをはじめ結構アクションしていました。化学兵器である毒ガスの溶剤が洗濯用の洗剤に見えてしまったのが難でした。
因みに、ショーン・コネリー演じるメイソンが刑務所から移送された後に滞在をリクエストし、その豪華なスウィートルームをしばし満喫するホテルは、サンフランシ
スコの「ザ フェアモント サンフランシスコ」で、ここは映画「
アドバイザー」が映画の舞台となったり重要なシーンに登場したホテルの中で、ユーザーからの評価が高いものをランキ
ング化した「
インディ・ジョーンズ シリーズ３作の個人的評価は、第１作「レイダース／失われたアーク《聖櫃》」が★★★☆、第２作「魔宮の伝説」が★★★★、第３作「最後の聖戦」が★★★といったところです（第３作が星３つと厳しいのは、絶対評価と言うより、ややシリーズの中での相対評価になっているためで、普通の娯楽映画としてみれば十分楽しめる作品であると言える）。因みに「レイダース／失われたアーク《聖櫃》」は、2000年代に入って、ソフト化作品のタイトルに"インディ・ジョーンズ"と付けるようになっており、これはこの作品がインディ・ジョーンズ シリーズの第１作であることを知らない年代層が増えてきたためでしょうか。 
（●シリーズ第４作「インディ・ジョーンズ／クリスタル・スカルの王国」（'08年）年から15年を経て、シリーズ第５作でその続編である「インディ・ジョーンズと運命のダイヤル」（'23年）が公開された。ルーカスフィルムがウォルト・ディズニー・カンパニーに買収されて以来、初となるシリーズ作品で、監督はジェームズ・マンゴールド。これまでのシリーズで監督を務めていたスティーヴン・スピルバーグは監督を降板してプロデューサーを務めている。
1944年、インディ（ハリソン・フォード）はナチスが略奪した秘宝「ロンギヌスの槍」を友人の考古学者バジル（トビー・ジョーンズ）と共に奪還しようとする最中、ナチスの科学者フォラー（マッツ・ミケルセン）が偶然見つけたもう一つの秘宝「アルキメデスのダイヤル」の片割れを手に入れる。時が経ち1969年。アメリカがアポロ計画の月面着陸成功に沸く中、定年を迎え長年勤めた大学教授の職を退いたインディはバジルの娘ヘレナ（-フィービー・ウォーラー＝ブリッジ）からかつて手に入れた「アルキメデスのダイヤル」の調査を依頼される。同じ頃、アポロ計画の協力者となっていたフォラーもインディに奪われたダイヤルを取り戻すべく、ナチスの残党と共に動き出そうとしていた―。
ハリソン・フォードも歳をとったが、同じく続投したインディの友人で、エジプトの発掘屋サラー役のジョン・リス＝デイヴィスや、インディの妻・マリオン役のカレン・アレも同様。ついでに、シリーズ初出演、インディの旧友で潜水士レナルドの役のアントニオ・バンデラスの現在の姿も。ただし、1944年のシーンでは、撮影時79歳のハリソン・フォードがＡＩよって37歳のインディに"ディエイジング"されています。ただ、そのためか、最初からＣＧ過剰感は否めず、ほとんど〈マンガ〉みたいな感じで観ていたら、終盤にきてタイムスリップして今度は〈ＳＦ〉に。アルキメデスが出てきて、これはもう〈ＳＦマンガ〉と言っていいか（笑）。息もつかせぬ勢いで続くジェットコースタームービーと言いたいところであるし、実際に見栄えはそうではあるのだが、観ていてどこかでジェットコースター的展開に飽きている自分もいたというのが正直なところ。過去のシリーズ作品へのオマージュが所々にあり、それは懐かしかった。評価は★★★。）
」「
」
●製作：フランク・マーシャル●脚本：ローレンス・カスダン●撮影：ダグラス・スローカム●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原案：ジョージ・ルーカス／フィリップ・カウフマン●時間：115分●出
「インディ・ジョーンズ／魔宮の伝説」●原題：INDIAN JONES AND THE TEMPLE OF DOOM●制作年：1984年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：ロバート・ワッツ●脚本：ウィラード・ハイク／
グロリア・カッツ●撮影：ダグラス
・スローカム●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原案：ジョージ・ルーカス●時間：118分●出演：ハリソン・フォード／ケイト・キャプショー／キー・ホイ・クァン／アムリッシュ・プリ／ロイ・チャオ／ロシャン・セス／リック・ヤン／デヴィッド・ヴィップ／チュア・カー・ジ
ョー／フィリップ・タン／ダン・エイクロイド／フィリップ・ストーン●日本公開：1984/07●配給：パラマウント・ピクチャーズ●最初に観た場所：歌舞伎町・新宿プラザ劇場（84-07-08）（評価：★★★★）
「インディ・ジョーンズ／最後の聖戦」●原題：INDIAN INDIANA JONES AND THELAST CRUSADE●制作年：1989年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：ロバート・ワッツ●脚本：ジェフリー・ボーム●撮影：ダグラス・スローカム●音楽：ジョン・ウィリアムズ●製作総指揮：ジョージ・ルーカス●時間：127分●出演：ハリソン・
フォード／ショーン・コネリー デン／ホルム・エリオット／アリソン・ドゥーディ／ジョン・リス=デイヴィス／ジュリアン・グローヴァー／
リヴァー・フェニックス／マイケル・バーン／ケヴォルク・マリキャン／リチャード・ヤング／ロバート・エディスン●日本公開：1989/07●配給：パラマウント・ピクチャーズ●最初に観た場所：歌舞伎町・新宿プラザ劇場（89-07-30）（評価：★★★）
リアム・フォーサイス／デヴィッド・モース／マイケル・ビーン／ザンダー・バークレー／ラルフ・ペデュート／デヴィッド・ボウ／ヴァネッサ・マーシル／ジェームズ・カヴィーゼル／ドワイト・ヒックス／ジョン・Ｃ・マッギンリー／ジョン・ラフリン／アンソニー・クラーク／デヴィッド・グラント／トニー・トッド／ボキーム・ウッドバイン／ダニー・ヌッチ／ショーン・スケルトン／スティーヴ・ハリス／インゴ・ノイハウス／グレゴリー・スポールダー／ブレンダン・ケリー／レイモンド・クルス／マーシャル・Ｒ・ティーグ／フィリップ・ベイカー・ホール／スタンリー・アンダーソン／スチュアート・ウィルソン／ハワード・プラット／ハリー・ハンフリーズ／レオナルド・マクマハン／クレア・フォーラニ／トッド・ルイーゾサム・ホイップル●日本公開：1996/09●配給：ブエナ・ビスタ・インターナショナル・ジャパン（評価：★★★）
「インディ・ジョーンズと運命のダイヤル」●原題：INDIANA JONES AND THE DIAL OF DESTINY●制作年：2023年●制作国：アメリカ●監督：ジェームズ・マンゴールド●製作：スティーヴン・スピルバーグ／キャスリーン・ケネディ／フランク・マーシャル／サイモン・エマニュエル●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原案：ジョージ・ルーカス／フィリップ・カウフマン●時間：154分●出演：ハリソン・フォード／フィービー・ウォーラー＝ブリッジ／アントニオ・バンデラス／ジョン・リス＝デイヴィス／シャウネット・レネー・ウィルソン／トーマス・クレッチマン／トビー・ジョーンズ／ボイド・ホルブルック／オリヴィエ・リヒタース／イーサン・イシドール／マッツ・ミケルセン●日本公開：2023/06●配給： ウォルト・ディズニー・ジャパン（評価：★★★）
」「
」「
」「
」フォレスト・タッカー
美術評論家デイル・キングストン（ロス・マーティン）は、叔父の絵画収集家ランディ・マシューズを射殺し、画家志望の恋人トレイシー（ロザンナ・ハフマン）に、銃声を発するとともに２枚のドガの絵を盗み出させて、絵画強盗
の仕業に見せかけるよう工作、更にそのトレイシーをも殺害し、その罪を叔父の遺産を相続人である元妻エドナ（キム・ハンター）に
被せることで、遺産を独占しようとする―。
コロンボが「この絵にはあたしの指紋がある」と言ったところで、犯人が第２の犯行から戻ってきた際の、待ち受けていたコロンボとの"あの時"のやりとりが思い浮かび、「そっか」という感じはあるのですが、直後の犯人の反駁に対してコロンボが無言でしてみせたことには、犯人ならずとも「参った」という感じ。
それにしてもコロンボは、"あの時"偶然絵に触ったことを、後で思い出したのか、それとも最初からわざと指紋をつけたのか。これは、わざとでしょうね。
犯人役のロス・マーティンはピーター・フォークの演技の師匠でもあり、"スペシャル・ゲストスター"として招かれ、被害者マシューズの元妻エドナを演じたキム・ハンター（1922-2002／享年79）は「欲望という名の電車」の舞台版でピューリッツァ賞、映画版（1951）でアカデミー助演女優賞を受賞した名女優（映画「猿の惑星」シリーズでの猿の女科学者ジーラ役でもお馴染み）、弁護士役のドン・アメチーもいい味を出しているなど、役者陣も充実しており、シリーズ屈指の傑作と言えるかと思います。 
第３話であり、シリーズ第１作でもある「構想の死角」は、ジム・フェリスとケン・フランクリン（ジャック・キャシディ）という２人のミステリ作家がコンビを組んでミステリー・シリーズを発表し、ベストセラー作家として名声を手に入れていたが、実は、彼らの作品のすべての原稿はジムが書いたものであり、ケンは交渉やＰＲをやっていたに過ぎず、ジムがこれからはシリアスな小説を書きたいとコンビの解消を言い出したため、ケンはマズいと考え、また互いに生命保険をかけていたことから金目当てもあって、ジムを殺害するというもの。
連続殺人に発展し、コロンボは、作家が殺された最初のトリックは見事だが、第２の殺人のトリックはお粗末であると犯人の前で評価をしますが、最初の殺人のトリックは被害者によるメモがあり、これは被害者の筆跡。最後に自白を迫られた犯人のケンは、あれは自分のアイデアをジムがメモに書きとったものだと明かし、比較的弱い状況証拠しか無かったにも関わらず、犯人のコンプレックスから来る意地のようなものが自白を促したと取れるところが、皮肉が効いています（犯人の畢生の傑作トリックだったわけだが、コロンボ自身は犯人の自白を聞くまで、犯人自身のアイデアとは思ってなかった？）。
何だか脚本家の内輪ネタにも似た話ですが、脚本そのものはスピルバーグではありません。スピルバーグはＴＶ映画「
本はあったということか）。「構想の死角」では途中で変わった形をしたホットドッグ屋が出てきますが、こういうのを映し込むアイデアはスピルバーグの発案なのかもしれません。因みに、犯人役のジャック・キャシディは、このシリーズの第22話「第三の終章」、第36話「魔術師の幻想」でも犯人役として出ています（計３回）。
傑作と言えば、ピーター・フォーク自身が監督した第９話「パイルＤ－３の壁」などもそうではないかと。
事業家ウィリアムソン（フォレスト・タッカー）が行方不明になり，彼の前妻ゴールディー（ジャニス・ペイジ）からの捜索依頼を受けたロス市警が捜査に乗り出すが、ウィリアムソンの現在の妻ジェニファー（パメラ・オースチン）や建築家のエリオット・マーカム（パトリック・オニール）は、彼は仕事でロスを離れたのだろうと言い、ウィリアムソンの車も空港で発見される。しかしコロンボは、その車を他人が運転していた形跡を見つけ、殺害の線で捜査を開始する―。 
被害者の死体捜しが鍵となっているこの作品は、ストーリー的には
単純な方かと思われますが、そのことによって、「人間心理の逆を突いた犯人の更に逆を突くコロンボ」という構図がよりハッキリ浮かび上がる作りになっているように思いました（原題は「殺人の青写真（Blueprint for Murder ）」。「青写真」と設計図の「青焼き」を懸けたものだが、今の時代においては邦題の方がいいかも）。
コロンボは、被害者の遺体が埋められていると思われる場所を掘り返す許可を得るため役所に行き、さんざん盥回しにされてやっと許可が下りたかと思ったら（この"苦労"も推理の伏線になっているところが上手い）、死体が出なかった―その際のがっくりきたコロンボの様は、あれは犯人に対するフェイクではなく、ホントにがっくりきていたのかなあ（前妻役ジャニス・ペイジに慰めのキスをされていた）。いや、やはりあれは、犯人に死体の隠し方法を示唆することで死体を引っ張り出せるためのフェイクとみるのが筋（スジ）でしょう。被害者のクルマにあったクラシック音楽のカセットと犯人がクラシック音楽好きであることから、早期にホシであると目をつけていたことは、ラストでコロンボ自身が犯人に明かしていることでもあるし。
「刑事コロンボ（第６話）／二枚のドガの絵」●原題：SUITABLE FOR FRAMING●制作年：1971年●制作国：アメリカ●監督：ハイ・アヴァバック●製作：リチャード・レヴィンソン／ウィリアム・リンク●脚本：ジャクソン・ギリス●音楽：ビリー・ゴールデンバーグ●時間：76分●出演：ピーター・フォーク／ロス・マーティン／ロザンナ・ハフマン／キム・ハンター／ドン・アメチ／ジョアン・ショーリー／バーニー・フィリップス／カート・コンウエイ●日本公開：1972/10 （ＮＨＫ-ＵＨＦ）（評価：★★★★）
「刑事コロンボ（第３話）／構想の死角」●原題：MURDER BY THE BOOK●制作年：1971年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：リチャード・レビンソン／ウィリアム・リンクズ●脚本：スティーブン・ボッコ●音楽：ビリー・ゴールデンバーグ●時間：76分●出演：ピーター・フォーク／ジャック・キャシディ／マーティン・ミルナー／ローズマリー・フォーサイス／バーバラ・コルビー／リネット・メッティー／アニトラ・フォード●日本公開：1972/11●放送：ＮＨＫ-ＵＨＦ（評価：★★★★）
「刑事コロンボ（第９話）／パイルＤ－３の壁」●原題：BLUEPRINT FOR MURDER●制作年：1972年●制作国：アメリカ●監督：ピーター・フォーク●製作：リチャード・レヴィンソン／ウィリアム・リンク●脚本：スティーヴン・ボチコ●音楽：ギル・メレ●時間：75分●出演：ピーター・フォーク／パトリック・オニール／フォレスト・タッカー／ジャニス・ペイジ／パメラ・オースティン／ジョン・フィードラー／ジョン・フィネガン／ロバート・ギボンズ／ベティ・アッカーマン／クリフ・カーネル●日本公開：1973/02（ＮＨＫ-ＵＨＦ）（評価：★★★★）
」
』 ［'09年］ 「エア・カー時代」 小松崎 茂（雑誌「少年」昭和36年1月号口絵）![フィフス・エレメント [DVD] 2013.jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E3%83%95%E3%82%A3%E3%83%95%E3%82%B9%E3%83%BB%E3%82%A8%E3%83%AC%E3%83%A1%E3%83%B3%E3%83%88%20%5BDVD%5D%202013.jpg)
自動車に代わってエアカーが飛び交う様などは、リドリー・スコット監督（「
「ブレードランナー」のハリソン・フォード演じるデッカートが操るポリススピナー（左）に比べて、15年後に作られた「フィフス・エレメント」のパトカーやブルース・ウィリス演じるコーベンが運転するタクシー（上）の方がややキッチュに描かれているのが興味深いです（映画自体も、変てこな悪役ジャン＝バティスト・エマニュエル・ゾーグを演じ
同じくネガティブな未来図として描かれている類で、コンピュータに人間の生が支配されたり、コンピュータによって人間の思考や行動が監視される社会などというのは、ウォシャウスキー兄弟の映画「
今、若者たちが映画で受身的に観ている様な仮想未来社会を、かつての子供たちは、少年雑誌のイラストで見て、自ら想像力を働かせイメージを膨らませていたのだろうなあ（彼らにとって、これらのイラストの乗り物などは、頭の中では映画のように動いていたに違いない）と思わされます。そして、その中には、今、科学技術の最前線で研究開発に勤しんでいる科学者や技術者もいるのだろうなあと思いました（'02年にノーベル化学賞を受賞した
「ブレードランナー」●原題：BLADE RUNNER●制作年：1982年●制作国：アメリカ●監督：リドリー・スコット●製作：マイケル・ディーリー ●脚本：ハンプトン・フィンチャー／デイヴィッド・ピープルズ●撮影：ジョーダン・クローネンウェス●音楽：ヴァンゲリス●時間：117分●出演：ハリソン・フォード／ルトガー・ハウアー／ショーン・ヤング ●日本公開：1982/07●配給：ワーナー・ブラザース●最初に観た場所：二子東急（83-06-05）（評価：★★★★☆）
「フィフス・エレメント」●原題：THE FIFTH ELEMENT（Le Cinquie`me e'le'ment）●制作年：1997年●制作国：フランス●監督・脚本：リュック・ベッソン●撮影：ティエリー・アルボガスト●音楽：エリック・セラ●時間：
」
「マイノリティ・リポート」●原題：MINORITY REPORT●制作年：2002年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：ボニー・カーティス／ジェラルド・Ｒ・モーレン／ヤン・デ・ボン／ウォルター・F・パークス●脚本：ジョン・コーエン／スコット・フランク ●撮影：ヤヌス・カミンスキ
ー●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原作：フィリップ・Ｋ・ディック ●時間：145分●出演：トム・クルーズ／コリン・ファレル／サ
マンサ・モートン／マックス・フォン・シドー／ロイス・スミス／スティーヴン・スピルバーグ●日本公開：2002/12●配給：２０世紀フォックス （評価：★★★）
・
』 「
」／「
」
1990年に発表されたマイクル・クライトン（Michael Crichton、1942-2008）の『ジュラシック・パーク』（Jurassic Park）は、映画（'93年）で見るより先に原作を読みましたが、原作の方が面白かったと思います。
スティーヴン・スピルバーグが監督するということで、大いに期待していたのですが...。
「激突！」は、デニス・ウィーヴァー（ＴＶシリーズ「警部マクロード」（1970-77、日本放映1974（テレビ朝日）、1975-77（ＮＨＫ）に主演）が演じる一般ドラーバーが、ハイウェイで前方の大型トラックに対してパッシングをしただけで、その大型トラックにずっと追い回されるという極めて単純なストーリーにも関わらず、追ってくる運転手の顔が最後まで見えないため、トッラクが人格を持っているように見えるのが非常に怖かったのです。
「激突！」における対象がなかなか見えてこない恐怖（不安）は、「ＪＡＷＳ／ジョーズ」（'75年）でも効果的に生かされていたように思います。
「ジョーズ」は人間ドラマとしてもよく出来ているように思いました。但し、ピーター・ベンチュリー（1946-2006）の原作自体はたいしたことはないと思われ、この作家の映画「ザ・ディープ」（'77年）の原作『ザ・ディープ』も読みましたが、通俗作家であるという印象を受けました（英語原著で読んだのだが多分にポルノグラフィ調。だから英語で読めたかもしれないが）。
その『ザ・ディープ』はピーター・イェーツ監督（「
」
さらに、ピーター・ベンチュリー原作の映像化作品では、「ビースト」（'96年／米）という４時間（実質180分）のＴＶムービーがあり、それを113分にした短縮版が1996年に「ビースト／巨大イカの大逆襲」というタイトルで日曜洋画劇場で放映され、さらに1999年に「ザ・ビースト／巨大イカの逆襲」というタイトルでビデオ化されましたが、タイトルから分かるようにイカが人間を襲う生き物パニック映画です（淀川長治は「タコのギャング映画（タコが襲ってくる映画）はあったんですねぇ（「テンタクルズ」（'77年／伊・米）のことか）、でもイカは初めてなんですね」と言っていたが、セシル・Ｂ・デミルが製作・監督、日本でも公開された「絶海の嵐」（'42年／米）には全長18mの大イカが登場したりするなどしている（因み
に、北欧に伝わる「海の怪物」クラーケンの基になった生き物は大ダコ説とダイオウイカ説が有力なようだ）。おそらくメインにイカを据えたのは初めてということだろう。淀川長治も「イカが主役になったのは初めて」と言い換えている）。「ジョーズ」におけるサメをイカに置き換えたような感じですが、短縮版を観てもかったるい印象でした。そもそも、「母イカ」が人間に捕らえられた「子イカ」を助けに来る（死骸を取り返しに来る）という、頭足類であるイカに人間並みの母性愛を設定したところに無理がありました。
更に、"小出し感"ということで言えば、「未知との遭遇」（'77年）などはその最たるもので、最後フタを開けてみれば、大掛かりな割には他愛も無い結末という気もしなくもありませんが、やはり、途中の"引っ張り方"は巧みだなあと（因みに、この映画でＵＦＯとコンタクト出来る人を"選民"のように描いているが、それがスピルバーグがユダヤ系であることと結びつくのかどうかは自分には分からない）。 
「未知との遭遇」の"小出し感"は「Ｅ．Ｔ．」（'82年）にも引き継がれていたように思います。Ｅ．Ｔ．がまず兄妹の妹に認知され、次に兄に、そして友人達に、更に家族にその存在を認知され、最後は国家が出向いて...と段階を踏んでいました。脚本のメリッサ・マティソンはハリソン・フォードの恋人で、「レイダース」のロケで知り合ったスピルバーグ監督から原案を話され、感動して脚本を引き受けたそうです。本作品のテーマはスピルバーグ自らが経験した「両親の離婚」であり、ＳＦは表面的な要素に過ぎないと監督自身が述べています（こうなってくると、「未知との遭遇」もユダヤ系としての彼の出自と関係してくるのか？）。
このマイケル・クライトンの『ジュラシック・パーク』の原作を読んで、この"小出し感"は、スピルバーグが映画化するのに相応しい作品だと思いました。ところが、実際に映画化された「ジュラシック・パーク」（'93年）を観てみると、原作と違ってあまりにもあっさりと恐竜たちにお目にかかれたため拍子抜けしました。
ＣＧ（コンピュータ・グラフィックス）の魅力に抗しきれなかったスピルバーグ、監督の意向を受け容れざるを得なかったマイケル・クライトンといったところでしょうか（マイケル・クライトンも脚本に参加しているのだが）。これではサスペンス気分も何もあったものではないと...。「Ｅ．Ｔ．」の方がまだ、着ぐるみなどを使って"手作り感"があって、それが良かったのではないかなあ。
（●2025年、「ジュラシック・パーク」のシリーズ全体の７作目、「ジュラシック・ワールド」シリーズの４作目となる「ジュラシック・ワールド／復活の大地」（'25年）が公開された。前作「ジュラシック・ワールド／新たなる支配者」（'22年）から５年後を舞台に、主演のスカーレット・ヨハンソンを筆頭に、新たなアンサンブル・キャストが出演。人類を救う新薬開発のために陸、海、空
の３大恐竜のＤＮＡを採取する極秘任務を任された秘密工作の専門家ゾーラ・ベネット（スカーレット・ヨハンソン）。彼女は探査チームと共に、いまだ危険な恐竜が数多く生息する禁断の島へと足を踏み入れる―。「週刊文春」の映画評で女優
の洞口依子氏が、「楽しかったけど何に乗ったか忘れてしまうアトラクションみたい」と書いていたが、まさにそんな感じ。スリルはあるけれど、次に何が起こるか分かってしまうので、サスペンスはない。意図的に原点回帰していることが窺え、「お約束」感があるのはそのことも影響しているのだろう。スカーレット・ヨハンソンはまずまず頑張っていた。「
マイクル・クライトン自身は、小説だけでなく、直接映画などの脚本や監督も手掛けていて、映画では「大列車強盗」（'79年／米）などの監督・脚本作品があり、また、テレビドラマシリーズ「ＥＲ緊急救命室」の脚本、製作総指揮に携わったことでも知られています（彼自身ハーバード・メディカルスクールの出身）。
「ジュラシック・パーク」●原題：JURASSIC PARK●制作年：1993年●制
作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●脚本：マイケル・クライトンほか●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原作：マイケル・クライトン●時間：127分●出演：サム・ニール／ローラ・ダーン／ジェフ・ゴールドブラム／リチャー
「ジュラシック・ワールド／復活の大地」●原題：JURASSIC WORLD: REBIRTH●制作年：2025 年●制作国：アメリカ●監督：ギャレス・エドワーズ●製作：フランク・マーシャル／パトリック・ク
ローリー●脚本：デヴィッド・コープ●撮影：ジョン・マシソン●音楽：アレクサンドル・デスプラ●時間：134分●出演：スカーレット・ヨハンソン／マハーシャラ・アリ／ジョナサン・ベイリー／ルパート・フレンド／マヌエル・ガルシア＝ルルフォ／ルナ・ブレイズ／デヴィッド・アイアコノ／エド・スクライン●日本公開：2025/08●配給：東宝東和●最初に観た場所：ＴＯＨＯシネマズ西新井（25-08-13）（評価：★★★）
「激突！」●原題：DUEL●制作年：1971年●制作国：アメリカ●監督：ス
ティーヴン・スピルバーグ●製作：ジョージ・エクスタイン●脚本：リチャード マシスン●撮影：ジャック・Ａ・マータ ●音楽：ビリー・ゴールデンバーグ／●原作：リチャード マシスン●時間：90分●出演：デニス・ウィーヴァー／
「ＪＡＷＳ／ジョーズ」●原題：JAWS●制作年：1975年●制作国：アメリカ●監督：スティーヴン・スピルバーグ●製作：デイヴィッド・ブラウン／リチャード・Ｄ・ザナック●脚本：
ピーター・ベンチュリー／カール・ゴッドリーブ●撮影：ビル・バトラー●音楽：ジョン・ウィリアムズ●原作：ピーター・ベンチュリー●時間：124分●出演：ロイ・シャイダー／ロバート・ショウ／リチャード・ドレイファス／カール・ゴットリーブ／マーレイ・ハミルトン／ジェフリー・クレイマー／スーザン・バックリーニ／ジョナサン・フィレイ／クリス・レベロ／ジェイ・メロ●日本公開：1975/12●配給：ＣＩＣ●最初に観た場
![ザ・ディープ [DVD].jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E3%82%B6%E3%83%BB%E3%83%87%E3%82%A3%E3%83%BC%E3%83%97%20%5BDVD%5D.jpg)
●製作：ピーター・グーバー●脚本：ピーター・ベンチリー／トレイシー・キーナン・ウィン●撮影：クリストファー・チャリス●音楽：ジョン・バリー（主題歌：ドナ・サマー「Down Deep Inside」）●原作：ピーター・ベンチュリー●時間：123分●出演：ロバート・ショウ／ジャクリーン・ビセット／ニック・ノルティ／ルイス・ゴセット・ジュニアイーライ・ウォラック／ロバート・テシア／ディック・アンソニー・ウィリアムズ●日本公開：1977/07●配給： コロムビア映画（評価★★☆）
」![ザ・ビースト 完全版 [DVD].jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E3%82%B6%E3%83%BB%E3%83%93%E3%83%BC%E3%82%B9%E3%83%88%20%E5%AE%8C%E5%85%A8%E7%89%88%20%5BDVD%5D.jpg)
ワイト／クレイグ・Ｄ・リード●撮影：ジェフ・バートン●音楽：ドン・デイヴィス●原作：ピーター・ベンチュリー「ビースト」●時間：133分●出演：ウィリアム・ピーターセン／ラリー・ドレイク／カレン・サイラス／チャールズ・マーティン・スミス／ロナルド・ガットマン／ミッシー・クライダー／スターリング・メイサー・Ｊｒ／デニス・アーント／ブルース・アレキサンダー／アンジー・ミリケン／マーレイ・バートレット●テレビ映画：1996/12 テレビ朝日（評価★★☆）
.jpg)
「未知との遭遇 〈特別編〉」●原題：THE SPECIAL EDITION CLOSE ENCOUNTERS OF THE THIRD KIND●制作年：1980年 （オリジナル1977年）
●制作国：アメリカ●監督・脚本：スティーヴン・スピルバーグ●製作：ジュリア・フィリップス／マイケル・フィリップス●撮影：ヴィルモス・ジグモンド●音楽：ジョン・ウィリアムズ●時間：133分●出演：リチャード・ドレイファス／
」
●
●ピーター・ベンチュリー（1940-2006／65歳没）『ジョーズ』『ザ・ディープ』『アイランド 』『ビースト』
●リチャード マシスン（1926-2013／87歳没）『吸血鬼（アイ・アム・レジェンド）』『激突!』
