「●さ行の日本映画の監督」の インデックッスへ Prev｜ＮＥＸＴ ⇒ 【3067】 斎藤 寅次郎 「珍説忠臣蔵」
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本来は星４つクラスだと思うが、状態の悪い不完全版でしか残っていないのが残念。
「エノケンの法界坊」ＶＨＳ
下：「大鐵ニュース会館」（昭和13年）
永楽屋の女将おらく（英百合子）は大の骨董好きで、お宝掛け軸"鯉魚の一軸"を手に入れるために、手代の要助（小笠原章二郎）に捜させていた。偶々それを持っていることが判った大坂屋・源右衛門（中村是好）が親子ほ
どに年齢の違う自分の娘のおくみ（宏川光子）に惚れていることを知って、その気を引くために源右衛門に娘を嫁がせる素振りをみせるが、おくみは実は要助と相思相愛の仲だった。源兵衛がおくみとの結
婚を迫る一方、永楽屋の番頭の長九郎（如月寛多）もおくみに気があり、機会を画策する。更には、鐘楼寄進を名目に布施を集めては懐に入れていた破戒坊主の法界坊（榎本健一）までがおくみにぞっこんとなり、この恋愛合戦は四つ巴の様相を呈す。法界坊は長
九郎にそそのかされて掛け軸を盗み出すが、源右衛門から掛け軸奪回の依頼を受けた長九郎が源右衛門を裏切って殺し、要助と共に法界坊の住処に行って今度は法界坊を刺し殺し、掛け軸を奪い返した要助も川に突き落とす。要助が死んでいまったと思ったおくみは、泣く泣く長九郎と祝言を挙げることになるが、そこへ幽霊となった法界坊が現われ、長九郎の悪事を暴き、そんな所に九死に一生を得た要助も戻って来る。幽霊の法界坊は、おくみと要助の婚礼を執り行なう事、自分の供養のために寺に鐘を寄贈する事をおくみたちに頼むと姿を消す―。
1938（昭和13）年公開の斎藤寅次郎（1905-82）監督の東宝移籍第一回監督作品で、オリジナルが74分、現存するフィルムが53分です。一部ミュージカル風で、前半、要介がおくみに恋歌を唄っていたと思ったら、いつの間にかおくみが行方不明になって、実はエノケンの法界坊の住処に身を寄せていたなど、話が繋がらない部分がありますが、全体としてはそれほど欠落の影響は無かったでしょうか。
元の話は歌舞伎の「隅田川続俤（すみだがわごにちのおもかげ）」、所謂「法界坊」から取っていますが、歌舞伎では法界坊は最後までワルで、ライバルを殺しておくみを手籠めにしようとしてその母親に殺され、幽霊になって出てきた後もおくみと要助を苛むことになっている一方、こちらのエノケンの法界坊は、生前は破戒坊主だったのが、幽霊になってからころっといい人になっています。
エノケンは、幽霊になってからの方がナンセンスギャグの連発で面白かったです。幽霊になってから自分の行いを反省しているのは、自身が言うように、三途の川で追い返されたからでしょうか。その割には、プロローグで、完成した鐘の完成式でおくみ、要助らが見守る中、僧侶が鐘を鳴らすと鐘の中から法界坊が落ちて来て尻餅をつき、慌ててまた元の鐘の中へ...（まだしつこく成仏してなかった？）。脇を固める源右衛門役の中村是好はいつもながら、この作品では源右衛門を上回るワルの長九郎を演じた如月寛多も良く、ワルかった分だけ幽霊の法界坊にビビりまくる様がお可笑しいです。
前半で要介がおくみに唄っていた歌のフシは、「モダン・タイムズ」（'36年）でチャップリンがキャバレーでインチキ外国語で歌っていた「ティティーナ」（1920年代ぐらいにフランスで作られた元歌をチャップリンが編曲したもの）に日本語歌詞をつけたもので（歌詞にある、エノケンも使った「柘榴のようなその唇」という表現は今日ではぴんと来ないが、当時は巷でよく使われていたのなのか？）、「モダン・タイムズ」の日本公開が1938年２月、この映画の公開が同年の６月ですから、良く言えば新しいものに敏感、別な見方をすれば素早いパクリぶりと言えるかも。ラストの方のおくみと要助の婚礼場面でも、エノケンがワーグナーの「（ローエングリンの）結婚行進曲」に「高砂や～」の歌詞をつけて歌っているのがモダンです（但しこの曲は、この作品の２年前の伊丹万作監督の「赤西蠣太」（'36年／日活）のラストで、志賀直哉の原作をアレンジした主人公の赤西蠣太と小波（さざなみ）が向かい合う場面でも流れていた）。
エノケンの映画は戦前のものの方が出来がいいと言われますが、この映画などもその代表格なのかも。この映画について天野祐吉（1933年生まれ）、筒井康隆（1934年生まれ）、筈見有弘（1937年生まれ）の各氏らが書いているものを読んだことがありますが何れもべた褒めで、但し、最初の方のエノケンの「ナムアミダーブツ」という歌がもっと長かったのではないかとか。この人たちは、小学生の頃にリバイバルで観ているようですが、その頃は完全版だったのだろなあ。
個人的には、欠落部分があることもさることながら、フィルムの保存状態が良くないことが気になりました。「喜劇の神様」とまで言われた斎藤寅次郎監督ですが、山本嘉次郎監督などに比べるとアクションシーンがあまり得意でないのか、格闘シーンなどが何をやっているのか一層分かり辛いし、小林信彦氏の『日本の喜劇人』（'82年／新潮文庫）によると、エノケン本人もこの作品を失敗作と言っていたそうです（アクションが少ないことに不満があったのでは）。
故・筈見有弘は、「この映画がかなり状態の悪い不完全版でしか残っていないらしいのは残念だ」（『洋・邦名画ベスト150〈中・上級篇〉』（'92年／文春文庫ビジュアル版））と書いており、「らしい」というのは、自分が観た時はそうではなかったということなのでしょう。完全版を観たことがある人には、やはり欠損部分があるのが気になるのかもしれません。一応、星３つの評価としましたが、完全版で画質が良ければ、おそらく星４つ以上の評価だったと思います。
「エノケンの法界坊」●制作年：1938年●監督：斎藤寅次郎●脚本：和田五雄／小川正記／小国英雄●撮影：鈴木博●音楽：栗原重一●時間：74分（現存53分）●出演：榎本健一／宏川光子／小笠原章二郎／柳田貞一／中村是好／如月寛多／英百合子●公開：1938/06●配給：東宝東京（評価：★★★）
後から信長が出て来るためこれは誤り）。小柄な弥九郎太は家康を背負ったまま兜がずれて前が見えなくなり、足を滑らせ家康を川へ落としてしまう。その責任をとって腹を切ろうとするも家康に止められる弥九郎太の「豪傑」ぶり。家康は、今や破竹の勢いである織田信長（岡譲二）から、信長所縁の寺への寄進を命じられ
ていたが、財政難のためそれを先延ばししていたことから、信長と一発触発の状況にあったため、今は家臣を大事にしたい。一方、無学で女嫌いで嫁を取るくらいなら腹を切るという弥九郎太は、村はずれで子供らに読み書きを教えている親友の伊織（森健二）と恋仲にある松平家の優しい次女・美雪（山本照子）との縁結びを引き受け、
美雪の父・松平内蔵助（瀬川路三郎）に「娘を嫁に」と掛け合って、内蔵助と木刀勝負して打ちのめす。内蔵助は弥九郎太の豪傑ぶりに惚れ込み、「娘を嫁に」という弥九郎太の言葉を、弥九郎太自身が娘を嫁に欲しがっていると勘違い。加えて松平家には勝気な長女・糸路（山本和子）がいて、姉妹がそっくりの双子だっために、縁談はもとより、弥九郎太を娘婿に望む小寺十内（渡辺篤）も加わって、間違い続きの恋愛騒動が展開する。そんな中、弥九郎太は家康から信長との対立を仲裁する特使に選ばれる―。
1950（昭和25）年公開作で、ＧＨＱ統治下におけるヤンバラ禁止令が戦後６年目でやっと解かれて作られた荒井良平（1901-1980）監督の時代映画監督復帰第一作です（因みに、エノケンが出演した黒澤明監督の「虎の尾を踏む男達」（1945/09 完成）の公開はこの更に２年後の1952年だった）。1981（昭和56）年の第６回湯布院映画祭で上映されて以来、ＶＨＳ化もされなかったのが、2005年にリバイバルＤＶＤ化され、2009年には「新東宝大全集」の中の１作としてシネマート六本木で上映されています。
久しぶりの時代劇で役者もスタッフも張り切って作ったという感じで、セットなどもなかなか豪華です。エノケンもただ飛び回っているだけではなく、早馬に乗ったり刀や木刀を振るったりと存分にアクションをしています。ストーリーもまずまずのテンポで
進みますが、弥九郎太の勘違い騒動を最後まで引っ張ったのが良かったのかどうか。ただ、松平家の長女・糸路と次女・美雪を演じた山本和子と山本照子という女優は本物の双子なのでしょう、すごく似ていて、観ていて弥九郎太ならずとも最後まで区別がつきませんでした。
何でもかんでもすぐに「腹を切る」というのが果たして「豪傑」と言えるのかどうかというのはありますが、ラスト、弥九郎太が伊織と美雪の結婚式の仲人を務めたつもりが、いつのまにか自分自身も糸路と結婚式を挙げさせられていたというのが可笑しく、それでも弥九郎太が自分は結婚しないと強情を張るのは、ここまで来ればもうある種の照れ隠しであるということなのでしょう。となると、タイトルにある「一代男」も、最終的には"返上"されるものであること示唆して終わっているように思いました。
「エノケンの豪傑一代男 （豪傑一代男）」●制作年：1950年●監督：荒井良平●脚本：秋篠珊次郎●撮影：友成達雄●音楽：栗原重一●原作：陣出達朗●時間：81分●出演：榎本健一／岡譲二／山本和子／山本照子／田中春男／森健二／瀬川路三郎／清川荘司／渡辺篤／大倉文雄／田島辰夫／曽根通彦／弘松三郎●公開：1950/10●配給：新東宝＝エノケンプロ（評価：★★★）
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（上巻）元禄太平に勃発した浅野内匠頭の刃傷事件から、仇討ちに怯える上杉・吉良側の困惑、茶屋遊びに耽る大石内蔵助の心の内が、登場人物の内面に分け入った迫力ある筆致で描かれる。虚無的な浪人堀田隼人、怪盗蜘蛛の陣十郎、謎の女お仙ら、魅力的な人物が物語を彩り、鮮やかな歴史絵巻が華開く―。（下巻）二度目の夏が過ぎた。主君の復讐に燃える赤穂浪士。未だ動きを見せない大石内蔵助の真意を図りかね、若き急進派は苛立ちを募らせる。対する上杉・吉良側も周到な権謀術数を巡らし、小競り合いが頻発する。そして、大願に向け、遂に内蔵助が動き始めた。呉服屋に、医者に姿を変え、江戸の町に潜んでいた浪士たちが、次々と結集する―。［新潮文庫ブックカバーあらすじより］
大佛次郎（1897-1973）の歴史時代小説で、1927（昭和２）年５月から翌年11月まで毎日新聞の前身にあたる「東京日日新聞」に岩田専太郎の挿絵で連載された新聞小説です。1928（昭和３）年10月に改造社より上巻が発売されるや15万部を売り切って当時としては大ベストセラーとなり、中巻が同年11月、下巻が翌年８月に刊行されています。
しょうか。'61年版の片岡千恵蔵が自身４度目の大石内蔵助を演じた「赤穂浪士」では、堀田隼人（大友柳太郎）はともかく、蜘蛛の陣十郎はもう登場しません。但し、1964年の長谷川一夫が内蔵助を演じたＮＨＫの第２回大河ドラマ「赤穂浪士」では、堀田隼人（林与一）も蜘蛛の陣十郎（宇野重吉）も隠密のお仙（淡島千景）も出てきます。
この大佛次郎の小説が作者の大石内蔵助や赤穂浪士に対する見解が多分に入りながらも"オーソドックス（正統）"とされるのは、その後に今日までもっともっと変則的な"忠臣蔵"小説やドラマがいっぱい出て
きたということもあるかと思いますが、堀田隼人や蜘蛛の陣十郎を巡るサイドストーリーがありながらも、まず四十七士、とりわけ大石内蔵助の心情やそのリーダーシップ行動のとり方等の描き方が丹念であるというのが大きな要因ではないかと思います（映画化・ドラマ化されるごとに堀田隼人や蜘蛛の陣十郎が脇に追いやられるのも仕方がないことか）。
「赤穂浪士」（ＮＨＫ大河ドラマ）●演出：井上博 他●制作総指揮：合川明●脚本：村上元三
●音楽：
田村高廣 ＮＨＫ大河ドラマ出演歴
」（2004） 主演：長谷川一夫
」（2013）
元禄14年３月、江戸城勅使接待役に当った播州赤穂城主・浅野内匠頭（市川雷蔵）は、日頃から武士道を時世遅れと軽蔑する指南役・吉良上野介（滝沢修）から事毎に意地悪い仕打ちを受けるが、近臣・堀部安兵衛（林成年）の機転で重大な過失を免れ、妻あぐり（山本富士子）の言葉や国家老・大石内蔵助（長谷川一夫）の手紙により慰められ、怒りを抑え役目大切に日を過す。しかし、最終日に許し難い侮辱を受けた内匠頭は、城中松の廊下で上野介に斬りつけ、無念にも討
ち損じる。幕府は直ちに事件の処置を計るが、上野介贔屓の老中筆頭・柳沢出羽守（清水将夫）は、目付役・多門伝八郎（黒川弥太郎）、老中・土屋相模守（根上淳）らの正論を押し切り、上野介は咎めなし、内匠頭は即日切腹との処分を下す。内匠頭は多門伝八郎の情けで家臣・片岡源
右衛門（香川良介）に国許へ遺言を残し、従容と死につく。赤穂で悲報に接した内蔵助は、混乱する家中の意見を籠城論から殉死論へと導き、志の固い士を判別した後、初めて仇討ちの意図を洩らし血盟の士を得る。その中には前髪の大石主税（川口浩）と矢頭右衛門七（梅若正二）、浪々中を馳せ参じた不破数右衛門（杉山昌三九）も加えられた。内蔵助は赤穂城受取りの脇坂淡路守（菅原謙二）を介して浅野家再興
の嘆願書を幕府に提出、内蔵助の人物に惚れた淡路守はこれを幕府に計るが、柳沢出羽守は一蹴する。上野介の実子で越後米沢藩主・上杉綱憲（船越英二）は、家老・千坂兵部（小沢栄太郎）に命じて上野介の身辺を警戒させ、兵部は各方面に間者を放つ。内蔵助は赤穂退去後、京都山科に落着くが、更に浅野家再興嘆願を兼ねて江戸へ下がり、内匠頭後室・あぐり改め瑤泉院を訪れる。瑤泉院は、仇討ちの志が見えぬ内蔵助を責める侍女・戸田局（三益愛子）とは別に彼を信頼している。内蔵助はその帰途に吉良方の刺客に襲われ、多門伝八郎の助勢で事なきを得るが、その邸内で町人姿の岡野金右衛門（鶴田浩二）に引き合わされる。伝八郎は刃傷事件以来、陰に陽に赤穂浪士を庇護していたのだ。一方、大石襲撃に失敗した千坂兵部は清水一角（田崎潤）の報告によって並々ならぬ人物と知り、腹心の女るい（京マチ子）を内蔵助の身辺に間者として送る。江戸へ集った急進派の堀部安兵衛らは、出来れば少人数でもと仇討ちを急ぐが、内蔵助は大義の仇討ちをするには浅野家再興の成否を待ってからだと説く。半年後、祇園一力茶屋で多くの遊女と連日狂態を示す内蔵助の身辺に、内蔵助を犬侍と罵る浪人・関根弥次郎（高松英郎）、内蔵助を庇う浮橋（木暮実千代）ら太夫、仲居姿のるいなどがいた。内蔵助は浅野再興の望みが絶えたと知ると、浮橋を身請けして、妻のりく（淡島千景）に離別を申渡す。長子・主税のみを残しりくや幼い３人の子らと山科を去る母たか（東山千栄子）は、仏壇に内蔵助の新しい位牌を見出し、初めて知った彼の本心にりくと共に泣く。るいは千坂の間者・
小林平八郎（原聖四郎）から内蔵助を斬る指令を受けるがどうしても斬れず、平八郎は刺客を集め内蔵助を襲い主税らの剣に倒れる。機は熟し、内蔵助ら在京同志は続々江戸へ出発、道中、近衛家用人・垣見五郎兵衛（二代目中村鴈治郎）は、自分の名を騙る偽者と対峙したが、それを内蔵助と知ると自ら偽者と名乗
って、本物の手形まで彼に譲る。江戸の同志たちも商人などに姿を変えて仇の動静を探っていたが、吉良方も必死の警戒を続け、しばしば赤穂浪士も危機に陥る。千坂兵部は上野介が越後へ行くとの噂を立て、この行列を襲う赤穂浪士を一挙葬る策を立てるが、これを看破した内蔵助は偽の行列を見送る。やがて､赤穂血盟の士47人は全員江戸に到着し、決行の日は後十日に迫るが、肝心の吉良邸の新しい絵図面だけがまだ無い。岡野金右衛門は同志たちから、彼を恋する大工・政五郎（見明凡太朗）の娘お鈴（若尾文子）を利用してその絵図を手に入れるよう責められていて、決意してお鈴に当る。お鈴は小間物屋の番頭と思っていた岡野金右衛門を初めて赤穂浪士と覚ったが、方便のためだけか、恋してくれているのかと彼に迫り、男の真情を知ると嬉し泣きしてその望みに応じ、政五郎も岡野金右衛門の名も聞かずに来世で娘と添ってくれと頼む。江戸へ帰ったるいは、再び兵部の命で内蔵助を偵察に行くが、内蔵助たちの美しい心と姿に打たれる彼女は逆に吉良家茶会の日を14日と教える。その帰途、内蔵助を斬りに来た清水一角と同志・大高源吾（品川隆二）の斬合いに巻き込まれ、危って一角の刀に倒れたるいは、いまわの際にも一角に内蔵助の所在を偽る。るいの好意とその最期を聞いた内蔵助は、12月14日討入決行の檄を飛ばす。その14日、内蔵助はそれとなく今生の暇乞いに瑤泉院を訪れるが、間者の耳目を警戒して復讐の志を洩らさ
ず、失望する瑤泉院や戸田局を後に邸を辞す。同じ頃、同志の赤垣源蔵（勝新太郎）も実兄・塩山伊左衛門（竜崎一郎）の留守宅を訪い、下女お杉（若松和子）を相手に冗談口をたたきながらも、兄の衣類を前に人知れず別れを告げて飄々と去る。勝田新左衛門（川崎敬三）もまた、実家に預けた妻と幼児に別れを告げに来たが、舅・大竹重兵衛（志村喬）は新左衛門が他家へ仕官すると聞き激怒し罵る。夜も更けて瑤泉院は、侍女・紅梅（小野道子）が盗み出そうとした内蔵助の歌日記こそ同志の連判状であることを発見、内蔵助の苦衷に打たれる。その頃、そば屋の二階で勢揃いした赤穂浪士47人は、表門裏門の二手に分れ内蔵助の采
配下、本所吉良邸へ乱入。乱闘数刻、夜明け前頃、間十次郎（北原義郎）と武林唯七（石井竜一）が上野介を炭小屋に発見、内蔵助は内匠頭切腹の短刀で止めを刺す。赤穂義士の快挙は江戸中の評判となり、大竹重兵衛は瓦版に婿の名を見つけ狂喜し、塩山伊左衛門は下女お杉を引揚げの行列の中へ弟を探しにやらせお杉は源蔵を発見、大工の娘お鈴もまた恋人・岡野金右衛門の姿を行列の中に発見し、岡野から渡された名札を握りしめて凝然と立ちつくす。一行が両国橋に差しかかった時、大目付・多門伝八郎は、内蔵
助に引揚げの道筋を教え、役目を離れ心からの喜びを伝える。その内蔵助が白雪の路上で発見したものは、白衣に身を包んだ瑤泉院が涙に濡れて合掌する姿だった―。［公開当時のプレスシートより抜粋］
1958（昭和33）年に大映が会社創立18年を記念して製作したオールスター作品で、監督は渡辺邦男（1899-1981）。大石内蔵助に大映の大看板スター長谷川一夫、浅野内匠頭に若手の二枚目スター市川雷蔵のほか鶴田浩二、勝新太郎という豪華絢爛たる顔ぶれに加え女優陣にも京マチ子、山本富士子、木暮実千代、淡島千景、若尾文子といった当時のトップスターを起用しています。当時、赤穂事件を題材とした映画は毎年のように撮られていますが、この作品は、その３年後に作られた同じく大作である松田定次監督、片岡千恵蔵主演の「
それぞれ大石内蔵助と吉良上野介を演じています（こちらは大佛次郎の『赤穂浪士』が原作）。また、「赤穂浪士」が「大石東下り」の段で知られる立花左近に大河内傳次郎を配したのに対し、こちら「忠臣蔵」は立花左近に該当する垣見五郎兵衛
に二代目中村鴈治郎を配しており、長谷川一夫が初代中村鴈治郎の門下であったことを考えると、兄弟弟子同士の共演とも言えて興味深いです。但し、この場面の演出は片岡千恵蔵・大河内傳次郎コンビの方がやや上だったでしょうか。
この作品は、講談などで知られるエピソードをよく拾っているように思われ（このことが伝説的虚構性を重視しているということになるのか）、先に挙げた内蔵助が武士の情けに助けられる「大石東下り」や、同じく内蔵助がそれとなく瑤泉院を今生の暇乞いに訪れる「南部坂雪の別れ」などに加え、赤垣源蔵が兄にこれもそれとなく別れを告げに行き、会えずに兄の衣服を前に杯を上げる「赤垣源蔵 徳利の別れ」などもしっかり織り込まれています。赤垣源蔵役は勝新太郎ですが、この話はこれだけで「
を演じています。こちらの話ももう少し詳しく描いて欲しかった気もしますが、勝田新左衛門の舅・大竹重兵衛（演じるのは志村喬）のエピソード（これも「赤穂義士銘々伝」のうちの一話になっている）などは楽しめました（志村喬は戦前の喜劇俳優時代の持ち味を出していた）。
「婦人画報」'64年１月号（表紙：山本富士子）
滝沢修（吉良上野介）・市川雷蔵（浅野内匠頭）
「忠臣蔵」●制作年：1958年●監督：渡辺邦男●製作：永田雅一●脚本：渡辺邦男／八尋不二／民門敏雄／松村正温●撮影：渡辺孝●音楽：斎藤一郎●時間：166分●出演：長谷川一夫／市川雷蔵／鶴田浩二／勝新太郎／川口浩／林成年／荒木忍／香川良介／梅若正二／川崎敬三／北原義郎／石井竜一／伊沢一郎／四代目淺尾奥山／杉山昌三九／葛木香一／舟木洋一／清水元／和泉千
太郎／藤間大輔／高倉一郎／五代千太郎／伊達三郎／玉置一恵／品川隆二／横山文彦／京マチ子／若尾文子／山本富士子／淡島千景／木暮実千代／三益愛子／小野道子／中村玉緒／阿井美千子／藤田佳子／三田登喜子／浦路洋子／滝花久子／朝雲照代／若松和子／東山
千栄子／黒川弥太郎／根上淳／高松英郎／花布辰男／松本克平／二代目澤村宗之助／船越英二／清水将夫／南條新太郎／菅原謙二／南部彰三／春本富士夫／寺島雄作／志摩靖彦／竜崎一郎／坊屋三郎／見明凡太朗／上田寛／小沢栄太郎／田崎潤／原聖四郎／志村喬／二代目中村鴈治郎／滝沢修●公開：1958/04●配給：大映（評価：★★★★）
』／「海賊と呼ばれた男」ポスター・チラシ／『
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泰鵬大学医科学研究所では、研究員・葛原（戸次重幸）が危険な細菌を
利用した生物兵器「Ｋ-55」という炭疽菌が開発してしまったことで、葛原を解雇する。葛原はその腹いせに「Ｋ-55」を研究所から持ち出し、ある場所に埋め目印として近くに木にテディベアを張り付ける。その後、所長の東郷（柄本明）宛てに３億円を要求した脅迫の内容のメールが届き、メールにはテディベ
アの写った写真が添付されていた。テディベアには発信機がつけられており、その受信機は葛原が持っている。研究主任の栗林（阿部寛）は警察に届けることを主張するが、所長は生物兵器を秘密裏に探すよう栗林に命じる。栗林は何の手がかりも無い中で捜索を始めるが、そこへ警察から葛原が事故で亡くなったという電話があり、葛原の遺体確認の際に荷物の中にデジカメと受信機を発見、そのデジカメのデータの中から「ある場所」がスキー場だと考える。スノーボードが好きな息子（濱田龍臣）の力を借り、そこは野沢温泉スキー場だと分かるが、野沢温泉スキー場は日本最大級の広さを持つスキー場だった―。
「疾風ロンド」の原作は東野圭吾の長編サスペンスで、 '13年11月実業之日本社から文庫書き下ろしで発刊され、作者の書き下ろしの文庫本での発売は17年ぶりだったそうですが、発売10日で100万部を突破したとのこと。同じく実業之日本社から'10年10月に実業之日本社文庫の創刊第１弾として、雑誌連載後これもいきなり文庫で刊行された『白銀ジャック』も発売から1か月余りで100万部を突破していますが、それを上回るスピードでの100万部達成ということになります（'16年12月には雪山シリーズの３作目『雪煙チェイス』がこれもいきなり文庫で刊行された）。
原作はユーモア・サスペンス小説で、軽いとの批判もあったようですが、二転三転するストーリー展開の面白さを支持する声も結構あったみたいです。映画も、実写でありながらも割り切ってユーモア・サスペンス風に仕上げており（ムロツヨシとか変に可笑しい）、そのことが二転三転する展開と相俟って"軽く"楽しめるものになっていたように思います。仮に、大真面目な演出にしていたら、「炭疽菌」と言われても普通はイメージが湧かないだけに映画自体が持たなかったでしょう。因みに、原作を端折っている部分もありますが、ラストは明らかに原作を「改変」しています。
主要燃料が石炭だった当時から、石油の将来性を予感していた若き日の国岡鐵造（岡田准一）は、北九州・門司で石油業に乗り出すが、その前には国内の販売業者、欧米の石油会社（石油メジャー）など様々な壁が立ち塞がり、行く手を阻ぶ。しかし、鐵造は諦めず、それまでの常識を覆す奇想天外な発想と型破りな行動力、自らの店員（部下）を大切にするその愛情で、新たな道を切り拓いてく。その鐵造の姿は、敗戦後の日本において逆風にさらされても変わることはなかった。そしてついに、敗戦の悲嘆にくれる日本人の大きな衝撃を与える"事件"が発生する。石油メジャーから敵視され圧倒的な包囲網によりすべての石油輸入ルートを封鎖された国岡鐵造が、唯一保有する石油タンカー「日承
丸」を、秘密裏にイランに派遣するという"狂気"の行動に打って出たのだ。イランの石油を直接輸入することは、イランを牛耳るイギリスを完全に敵に回すこと。しかし、イギリスの圧力により貧困にあえぐイランの現状と自らを重ね合わせた鐵造は、店員の反対を押し切り、石油メジャーとの最大の戦いに挑む―。
「海賊と呼ばれた男」の原作は百田尚樹による第10回本屋大賞受賞作品であり、こちらも'16年12月現在、上下巻累計で420万部というベストセラーです。出光興産創業者の出光佐三（いでみつ さぞう、1885-1981）をモデルにした歴史経済小説ですが、原作の段階から、出光佐三→国岡鐵造、出光興産→国岡商会、日章丸→日承丸、などと改変されています。映画では、60歳の鐵造を起点にそれまでの彼の歩みをカットバック風に振り返りながら、次第に60歳以降の出来事が多く描かれるようになり、その生涯を終えるまでを追っています。
このように時系列が多少前後しますが、伝記映画としてはオーソドックスな作りになっているように思いました。ただ、一企業の草創期からの歴史を描いた作品でもあるため、その分、「プロジェクⅩ」などにおける再現映像の"拡大版"を観ているような印象も。出演者の演技が何となくワンパターンであるし、主演の岡田准一の演技も力入りすぎという感じでした（老け役になってから良くなった。助演の吉岡秀隆も、同じ山崎貴監督の「
。しかも、日承丸が英国艦隊とぶつかりそうになる場面とか、ＶＦＸがふんだんに使われていて、思った以上に見応えがありました（ＶＦＸは、「ＡＬＷＡＹＳ 三丁目の夕日」や、庵野秀明監督の
「
「疾風ロンド」●制作年：2016年●監督：吉田照幸●脚本：ハセベバクシンオー／吉田照幸●撮影：佐光朗●音楽：三澤康広（主題歌：B'z）●原作：東野圭吾●時間：109分●出演：阿部寛／大倉忠義／大島優子／ムロツヨシ／堀内敬子／戸次重幸／濱田龍臣／志尊淳／野間口徹／麻生祐未／生瀬勝久／望月歩／前田旺志郎／久保田紗友／鼓太郎／堀部圭亮／中村靖日／田中要次／菅原大吉／でんでん／柄本明●公開：2016/11●配給：東映●最初に観た場所：ＴＯＨＯシネマズ日本橋（16-12-22）（評価：★★★☆） 
「海賊と呼ばれた男」●制作年：2016年●監督：山崎貴●脚本：山崎貴●撮影：柴崎幸三●音楽：佐藤直紀●ＶＦＸ：山崎貴●原作：百田尚樹●時間：109分●出演：岡田准一／吉岡秀隆／染谷将太／鈴木亮平／野間口徹／ピエール瀧／綾瀬はるか／小林薫／光石研／堤真一／近藤正臣／國村
隼／黒木華／須田邦裕／小林隆●公開：2016/12●配給：東宝●最初に観た場所：ＴＯＨＯシネマズ日本橋（16-12-22）（評価：★★★☆） 
小林薫（甲賀治作（油販売会社「国岡商店」創業時からの店員 ））
ＴＯＨＯシネマズ日本橋（日本橋「コレド室町２」３Ｆ）
SCREEN 2 110+(2) 9.1×3.8m 
ゴジラシリーズの第29作で、『ゴジラ FINAL WARS』（'04年／東宝）以来約12年ぶりの日本製作のゴジラシリーズ作。公開前は、コアな映画ファン、ゴジラファンの間ではともかく、一般にはそれほど話題にもなっていなかったのが、７月29日の公開後にネットや口コミでどんどん客足を伸ばし、前作で目標としていたものの果たせなかった'54年からスタートしたシリーズの累計観客動員数１億人突破を公開４日で果たし、公開１か月で累計動員360万人、累計興行収入53億円を突破、11月16日までの公開111日間で、観客動員551万人、興行収入が80億167万円を記録するなど、興行面で成功を収めています（2017年（2016年度）「芸術選奨」受賞作）。 
映画がヒットした要因としてまず挙げられることは、完璧とまでは言えないもののゴジラ映画の原点に回帰した点であり、観る前は全編ＣＧでどうなのかなと思いましたが、観てみたら、ゴジラならではの重々しさや生々しさ、無敵の暴れん坊ぶりはなかなかのものでした。ゴジラのテーマや自衛隊のテーマなどお馴染みの伊福部ＢＧＭも使われていて、シリーズのオールドファンには懐かしいのではないでしょうか。個人的には、「
庵野秀明監督は、脚本の執筆段階から防衛省・自衛隊に協力を依頼し、「実際にゴジラが現れた場合、自衛隊はどのように対処するのか」「ゴジラに対して武器の使用が認められるのか」などミーティングを繰り返し行い、事実に即した脚本に仕上げていったとのことで、それが怪獣映画にしては比較的豪勢な役者陣の演技と相俟って、緊迫感とテンポの良さを生み出しています（時にコミカルな風刺も効かせていて、これもまたいい）。この映画から、自衛隊の強みと弱みが窺えるという人もいるくらいで、「機能的」脚本とでも言うか、こうした映画に挿入されがちな、恋人がどうしたとか妻子がどうしたといった人情ドラマは殆ど混ざり込む余地のない作りになっているのがいいです（石原さとみの"バイリンガルの米国大統領特使"だけが浮いていた）。
ここまで殆ど褒めっ放しで、では欠点は無いのかと言うと、概ねゴジラ映画の原点に回帰したとは言え、ゴジラ自体が核開発の犠牲者であるという悲劇的要素がやや
抜け落ちた印象も受けました（従って、ゴジラの雄叫びにオリジナルのような悲壮感があまり感じられない）。加えて、ゴジラが１個体で４段階もの変態を繰り返すというのは、本当に必要なアレンジだったのかやや疑問に思いました（ＣＧで出来るからやったという印象も）。
特に第２変態の段階で、最初に上陸してその顔が正面から捉えられたと思ったら、ウーパールーパーみたいな顔に見えたのが拍子抜けしたと言うか、オリジナル特有の悲壮感から更に遠くなり残念に思いました（深海サメの一種「ラブカ」をモチーフにしたらしいが、ラブカはあんなピンポン玉みたいな目ではない。ほとんどぬいぐるみの世界）。
ゴジラを倒すための血液凝固剤って結局何だったのか、単なる液体窒素だったのか、それならば、牧悟郎（岡本喜八が写真のみの出演）博士の「ゴジラの元素変換機能を阻害する極限環境微生物の分子式」を解読する作業なんてあまり意味が無さそうにも思えるし、そもそも博士がなぜ資料をわざわざ暗号化したのかも、分かった人には分かったのかもしれないけれど、自分にはイマイチぴんときませんでした。この辺りについては、「シン・ゴジラを読み解くこと」がある種ブームのようになっていて、一般的な映画ファンだけでなく、例えば朝日新聞などは論説委員が新聞に読み解きを書いており、興味がある人はそうした記事も読んだ覚えがあるかも（政治の無能に対して行政の有能、日本型組織の強みがある種「美談」として描かれている一方、初代ゴジラに見られたような、ゴジラを生み出した文明のありように対する疑念や苦悩は殆ど描かれていないという指摘は的を射ていると思った）。
ゴジラを倒しておいて、取り敢えず首都は大阪に移して、ゴジラは凍らせたまま東京駅傍に放置しておくなんてあり得るのかなあという気がしますが、おそらく、ゴジラは「原発」のメタファーであり、ゴジラ（原発）を管理し続けるという宿命を負った日本の未来を表しているのでしょう。ならば、博士の「好きにしろ」という「遺言」の意味は何なのか？－とか、ラストのゴジラの尾に蠢く人影は何を意味するのか？－とか、確かにいろいろ読み解きを促す作りにはなっています。
今度ゴジラが動き出したら、熱核攻撃のカウントダウンが再開するということで、次回作は東京駅から始まるのでしょうか。都心を汚染したゴジラの放射性物質は半減期が短く、２、３年で影響がなくなるとの設定なので、やがて避難先から360万人の住民が帰還することになったとして、スカイツリーじゃないのだから、立ち尽くすゴジラを見ながら半恒久的に生活を送るというのはちょっと考えにくく、やはり次回作を想定した終わり方なのでしょう（これで、次回作でゴジラがまたいきなり海の中から出てきたら、あの東京駅傍のゴジラはどうなったと突っ込みたくもなるだろう）。
「シン・ゴジラ」●制作年：2016年●総監督・脚本：庵野秀明●監督・特
技監督：樋口真嗣●撮影：山田康介●音楽：鷺巣詩郎／伊福部昭●時間：119分●出演：長谷川博己／竹野内豊／石原さとみ／高良健吾／大杉漣／柄本明／余貴美子／國村隼／市川実日子／ピエール瀧／斎藤工／小出恵介／古田新太／前田敦子／犬童一心／緒方明／片桐はいり／神尾佑／ＫＲＥＶＡ／黒田大輔／小出恵介／小林隆／嶋田久作／諏訪太朗／高橋
一生／塚本晋也／津田寛治／鶴見辰吾／手塚とおる／中村育二／野間口徹／橋本じゅん／浜田晃／原一男／平泉成／藤木孝／松尾諭／松尾ス
ズキ／三浦貴大／光石研／森廉／モロ師岡／矢島健一／渡辺哲／（ゴジラのモーションキャプチャ）野村萬斎●公開：2016/07●配給：東宝●最初に観た場所：ＴＯＨＯシネマズ新宿（16-08-29）（評価：★★★☆）
スクリーン 座席数（車椅子用） スクリーンサイズ 
SCREEN 1 86+(2) 3.2×7.6m 
映画「ゴジラ」シリーズ全29作
（●2023年、「
出来ていた（最後、「アルマゲドン」みたいにならなくて良かった）。主演の神木隆之介・浜辺美波は「
「ゴジラ－１.０（マイナスワン）」●英題：GODZILLA MINUS ONE●制作年：2023年●監督・脚本：山崎貴●監督・特技監督：山田兼司／岸田一晃／阿部豪／守屋圭一郎●撮影：柴崎幸三●音楽：佐藤直紀／伊福部昭●時間：125分●出演：神木隆之介／浜辺美波／山田裕貴／田中美央／遠藤雄弥／飯田基祐／永谷咲笑／須田邦裕／谷口翔太／鰐渕将市／三濃川陽介／日下部千太郎／赤妻洋貴／千葉誠太郎／持永雄恵／市川大貴／吉岡秀隆／藤田啓介／苅田裕介／松本誠／伊藤亜斗武／保里ゴメス／阿部翔平／仲城煎時／青木崇高／安藤サクラ／佐々木蔵之介●公開：2023/11●配給：東宝●最初に観た場所：ＴＯＨＯシネマズ日本橋（23-12-20）（評価：★★★★）
」 中村錦之助・佐久間良子・月形龍之介
戦国の世の、陸奥の伊達政宗（中村錦之助）は、知勇勝れた若き武将として知られていた。豊臣秀吉（佐々木孝丸）は彼を恐れて、石田三成（徳大寺伸）の縁続きにある和田斉之を政宗の隣国に派遣した。政宗はこうした秀吉の意図を察して、鷹狩りで捕らえた鶴を聚楽第の竣工祝いとして秀吉に贈って親睦を計る。そんな時秀吉と対立関係にある北条家とつながりをもつ、奥羽路の名家田村家から、息女愛姫（大川恵子）を政宗に娶せたいとの申し出があった。政宗は愛姫と対面し、その清楚な美しさにうたれたが、政略の臭い濃いこの縁組みを断わる。その頃、秀吉の命をうけて隣国の和田斉之が政
宗に対して挑発行為に出る。だが彼は逆に斉之を術中に陥れて難を避ける。ますます脅威を感じた秀吉は暗殺団を送って政宗殺害を計るが、政宗は一味の矢を右眼にうけて重傷を負いながらも危機を逃れる。彼は、以前に狩の途中で樵（きこり）の勘助（大河内傳次郎）から聞いた"白蛇の湯
"という温泉郷に身を休めた。彼の身分を知らぬ勘助とその娘千代（佐久間良子）の素朴な愛情につつまれて、正宗には、両眼が見えていた時には知らなかった新しい世界が開ける。政宗の消息を案じた愛姫が"白蛇の湯"に訪ねる。折しも、秀吉の軍勢が北条家討伐のため小田原に向って進撃をはじめたとの報が入る―。
ただ、伊達正宗が失明したのは眼病のためであり、それを、秀吉が政宗暗殺を謀って石田光成に命じて陸奥に刺客を送り、その刺客の忍者らとの戦いで政宗が右目を失ったという設定になっているため、右目を失った苦悩や秀吉への敵愾心も全て虚構の上に成り立っていることになり、このあたりはどうなのだろうか。Amazonのレヴューにも、「史実から完全に浮き上がった動画紙芝居を見せられているようだ」というものがありました。
従っていないということを、「自分の右眼を奪った秀吉」という位置づけで強調している作品なのかも。但し、それは歴史的背景を探りつつかなり好意的に解釈した場合であって、普通に観ていると、何が言いたいのかよく分からない作品ということになってしまうかもしれません。正宗は最後、「両目のままでは、こうして太閤にお目にかかることもなかったでありましょう。はっはっは」って呵々大笑するも、これも何だか強がりにしか聞こえなかったなあ。
樵の勘助と正宗との交流は、勘助役の大河内傳次郎がなかなかいい味出していて楽しく、その娘・千代を演じた佐久間良子も美しいのですが、親子にとって正宗が「実は殿さまだった」と分かったところで終わっていて、こちらも中途半端。時間も87分と、これだけ役者を揃えた割には短く、とにかく全てにおいて中途半端な印象でした。
「独眼竜政宗」●制作年：1959年●監督：河野寿一●脚本：高岩肇●撮影：坪井誠●音楽：鈴木静一●時間：87分●出演：中村錦之助（萬屋錦之介）／月形龍之介／岡田英次／宇佐美淳也／片岡栄二郎／浪花千栄子／矢奈木邦二郎／大川恵子／大河内傳次郎／佐久間良子／佐々木孝丸／徳大寺伸／加賀邦男／山形勲／中村時之介／長島隆一／水野浩／尾形伸之介／近江雄二郎●公開：1959/05●配給：東映（評価：★★） 
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安政７(1860)年３月３日、雪に煙る江戸城桜田門外に轟いた一発の銃声と激しい斬り合いが、幕末の日本に大きな転機をもたらした。安政の大獄、無勅許の開国等で独断専行する井伊大老を暗殺したこの事件を機に、水戸藩におこって幕政改革をめざした尊王攘夷思想は、倒幕運動へと変わっていく―。
この作品は佐藤純彌監督、大沢たかお主演で「桜田門外ノ変」（'10年／東映）として映画化されており、映画では、井伊直弼暗殺事件のあった1860年を起点に、事件以前の背景と事件後の出来事がカットバック風に描かれていて、井伊直弼暗殺事件は映画が始まって30分ほどで起き、以降、次第に事件後の関鉄之介（大沢たかお）の逃亡劇が中心になっていきます。
井伊直弼暗殺の場面はリアルに描かれていたように思います。藩邸を直接襲うのではなく、登城の行列への襲撃に切り替えたにしても、それでも彦根藩の行列は総勢60名ばかりいて、凄惨な斬り合いになったことは、こうして映像で見せられるとよく
理解出来ます。水戸脱藩士側は、深手の傷を負った場合は自刃する約束事になっており、その自刃の様が壮絶。一方、彦根藩側で当日斬り死しなかった者も、後日警護不行届きの咎で切腹を命じられているため、彦根藩の方は井伊直弼の他にかなりの人数が亡くなっていることになります。
この言わばクライマックスとも言える場面を映画開始後30分に持ってきたということで、後は「逃亡劇」的面白さを出そうとしたのかもしれませんが、結果的に地味な感じの映画になったという印象です。映画の方が面白いと言う人もいるし、確かに原作のテイストを損なわず、逃亡劇にウェイトを置いた後半もよく纏まっていると思いましたが、逃亡劇だけで200ページ費やしている原作に比べると、ややあっけない印象も残りました。原作には無い鉄之介と鳥取藩剣術指南との対決シーンなど入れたりしていますが、「逃亡劇」はもっと丹念に描けた気もするし、一方で、これが映画としての限界かなという気もします。
映画では、鉄之助に中村ゆり演じる「愛人」がいて（坂本竜馬など革命家が潜伏先に愛人を設けるパターンか）、鉄之助の逃亡中に彼女が捕らえられて、石抱（いしだき）の拷問など受けた末に亡くなったことになっていますが、実際に捕らえられて石抱の拷問など受け亡くなったのは、映画で長谷川京子が演じた鉄之助の「妻」です。原作の中で数行しか触れられていませんが、作中で最も悲惨なエピソードであったように思われました（あまりに悲惨な話であるため、また、妻を犠牲にしたという負のイメージが伴うため、妻から愛人に改変した？）。
また、井伊直弼襲撃の現場の指揮をしたのは鉄之助ですが、暗殺計画全体の主導者は生瀬勝久が演じた水戸藩奥右筆頭取・高橋多一郎と柄本明が演じた水戸藩南郡奉行・金子孫二郎です。高橋多一郎は幕吏に追い詰められて事件翌月の1960（万延元）年４月に息子と共に自刃（享年47）、金子孫二郎はその翌年に捕られて斬首されていますが（享年58）、共に明治維新後に正四位を贈位されていて、映画において大沢たかお演じた物語の主人公である関鉄之助も、維新後同様に従四位を贈位されています。こういう没後の公的措置としての名誉回復というのはよくあるパターンであり、事件の８年後（1968年）には時代は明治となっており、もしも命を永らえていればこれらの人々も"明治の元勲"となっていたのかも―。
「桜田門外ノ変」●制作年：1940年●監督：佐藤純彌●脚本：江良至／佐藤純彌●撮影：川上皓市●音楽：長岡成貢（主題歌：alan「悲しみは雪に眠る」）●原作：吉村昭●時間：137分●出演：大沢たかお／長谷川京子／柄本明／生瀬勝久／渡辺裕之／加藤清史郎／中村ゆり／渡部豪太／須賀健太／本田博太／温水洋一／ユキリョウイチ／北村有起哉／田中要次／坂東巳之助／永澤俊／池内博之／榎木孝明／西村雅彦／伊武雅刀／北大路欣也●公開：2010/10●配給：東映（評価★★★☆） 
』 荻原浩氏と『
』［'19年］
、全体を通してその演技力で魅せていた。ドラマには脇役で出ることが多いが、こうして主役をやると改めてその力量を感じ取れる。ドラマというより演劇の舞台を観ている感じで、改めて原作がそうした性格のものだったかなあと思ったりした（柄本明が舞台出身であるというのもあるかも）。ミステリ風だが、原作を既に読んでいると、伏線がややはっきりしすぎていて、観ている人はすぐに分かってしまうのではないかと思った。ただ、最後まで、事実説明をしなかったのは良かった（これで説明的描写を入れるとくどくなる。結果的に、原作を読んでいない人は、ミステリの部分も愉しめたのではないか。
』（2016/02 集英社）『
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』（2016/01 小学館） 相場 英雄 氏
』（2015/12 集英社）
』（2015/09 講談社） 2017年映画化「終わった人」（東映）監督：中田秀夫 出演：舘ひろし／黒木瞳／広末涼子
大手銀行の出世コースから子会社に出向、転籍させられそのまま定年を迎えた「俺」・田代壮介。仕事一筋だった俺は途方に暮れた。妻は俺との旅行などに乗り気ではないし、「まだ俺は成仏していない。どんな仕事でもいいから働きたい」という思いで職探しをするものの、取り立てて特技もない定年後の男に職
などそうはない...。生き甲斐を求め、居場所を探して、惑い、あがき続ける俺に再生の時は訪れるのか？ ある人物との出会いが、俺の運命の歯車を回す―。
同じく定年を迎えた男の人生を描いた小説に、渡辺淳一（1933-2014）の『孤舟』（'10年／集英社）があり、『孤舟』の主人公の場合は、勤務先企業で常務執行役員まで行ったものの60歳手前で在阪子会社社長としての転出話を持ち出されたことに屈辱を感じて退職し、但し、それまで仕事一筋だったこともあって家では逆に妻子らに疎んじられて相手してくれるのは飼い犬だけ、カルチャーセンターに行っても何となく馴染めず、お金も妻に管理され、不自由且つ鬱々とした日々を送るというもので、ちょっとこの作品の主人公と似ているところがあります。
ません。
