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シュールな余韻を残す「正太樹をめぐる」。清水宏が映像化した「風の中の子供」。
坪田譲治 
『風の中の子供 (坪田譲治名作選)
坪田譲治（1890-1982／享年92）の代表作で1936（昭和11）年９月から11月にかけて朝日新聞夕刊に連載された「風の中の子供」のほか、「正太樹をめぐる」「コマ」「一匹の鮒」「お化けの世界」等の作品と鈴木三重吉についての随筆や「私の童話観」その他評論などを収録し、更に、小川未明、壺井栄、椋鳩十から五木寛之、松谷みよ子などまで、多くの作家の坪田譲治に寄せて書いた文章を掲載しています。
冒頭の「正太樹をめぐる」は、雑誌「新小説」（春陽堂）の1926（昭和元）年８月１日号に掲載された作品です。あの「風の中の子供」の"善太と三平"と並ぶ坪田作品のもう一人の主役"正太"という子が主人公で、坪田作品らしく、子供である"正太"の視点でその心象が描かれています。学校の教室で授業中に、火事で自分の家が焼けていると思いこみ、母が呼びに来てくれないと怒るが、帰ってみたら家があったので安心し、安心すると母に甘えずにはいられない"正太"―実はこの"正太"という子は「死んでいる」のです。ラストで物語は、息子が今も生きているかのように、"正太"に想いを馳せる母親の視点になりますが、では、それまで"正太"の視点で語られてきた物語はどう捉えるべきか。「それから一月とたたないある日の午後...」という箇所から母親の視線になっており、その間に"正太"に何らかの出来事があって彼は亡くなっていて、その前の物語は"正太"が生きていた時の話であるともとれるし、同時に、「今」母親の脳裏でリアルタイムに展開している物語であるともとれ、非常にシュールな余韻を残します。
シュールな余韻を残すもう１つのポイントとして、"正太"の授業中の夢想の中に金輪（かねわ）を回す"善太"が登場することで、これはもう、死んでいく少年が死の間際に、金輪を回す少年の姿を見るという、この作品の５年前の1921（大正10）年に発表された小川未明（1882‐1961）の「金の輪」を想起せずにはおれず、金輪を回す少年を見た（夢想した）側の少年の方が幼くして亡くなるという点で一致し、「金の輪」へのオマージュが込められているように思いました。
表題作の「風の中の子供」は、あの筒井康隆氏も幼い頃に読んで涙したという傑作ですが、清水宏監督によって1937（昭和12）年に映画化されています。
善太（葉山正雄）と三平（爆弾小僧）は賢兄愚弟の典型のような兄弟。母親（吉川満子）は、成績優秀でオール甲の兄・善太と対照的に、乙と丙ばかりで甲がひとつもない弟・三平が心配でしょう
がないが、父（河村黎吉）は結構なことだと思って気にしない。そんな時、父が私文書偽造の容疑で逮捕され、三平は叔父（坂本武）に引き取られることになる―。
父親が私文書偽造の容疑で捕えられたのは、実は会社の政敵の策謀によるもので、坪田譲治自身、家業の島田製作所を兄が継いだものの、以後会社の内紛が続いて兄が自殺したため同社の取締役に就任するも、造反により取締役を突然解任される（'33年）といったことを経験しています。そうした経験は「風の中の子供」以外の作品にも反映され
ていますが、こうしたどろどろした大人の世界を童話に持ち込むことについて、本書の中にある「私の童話観」の、「世の童話作家はみな子供を甘やかしているのである。読んでごらんなさい。どれもこれも砂
糖の味ばかりするのである」「このような童話ばかり読んで、現実を、現実の中の真実を知らずに育つ子供があるとしたらどうであろうか」「色はもっとジミでもいい。光はもっとにぶくていい。美しさは足りなくても、人生の真実を描いてほしいと思うのである」という考えと符合するかと思います。
清水宏監督は、比較的忠実に原作を再現していますが（曲馬団の少年の話だけは、善太と三平シリーズの別の話から持ってきたのではないか）、話が暗くならないのは、善太と三平を活き活きと描いているためで、兄弟が畳の上でオリンピックの水泳とその中継の真似事をする場面などはしっかり再現していました（1936年のベルリン大会200m平泳ぎで、前畑秀子が
日本人女性初の五輪金メダルを獲っていた）。叔父の家に預けられた三平は、腕白が過ぎて叔父の手に負えず戻されてしまうのですが、その原因となった出来事の１つに、川で盥を舟の代わりにして遊んでいて、そのままどんどん川下り状態になって流されていってしまった事件があり、「畳水泳」どころか、この「川流れ」も、実地で再現していたのにはやや驚きました。ロケ主義、リアリズム重視の清水宏監督の本領発揮というか、今だったら撮れないだろうなあ。そうしたことも含め、オリジナルのストーリーを大事にし、自然の中で伸び伸びと遊び育つ子供を映像的に上手く撮ることで、原作の持ち味は生かしていたように思います。
笠智衆がチョイ役（巡査役）で出演していますが、老け役でなかったため、逆に最初は気がつきませんでした。
「風の中の子」●制作年：1937年●監督：清水宏●脚本：斎藤良輔●撮影：斎藤正夫●音楽：伊藤宣二●原作：坪田譲二「風の中の子供」●時間：68分●出演：河村黎吉／吉川満子／葉山正雄／爆弾小僧／坂本武／岡村文子／末松孝行／長船タヅコ／突貫小僧／若林広雄／ 谷麗光／隼珍吉／石山隆嗣／アメリカ小僧／仲英之助／笠智衆／長尾寛●公開：1937/11●配給：松竹大船（評価★★★☆）
「風の中の子供」...【1938年単行本［竹村書房］／1949年文庫化［新潮文庫／1956年再文庫化［角川文庫］／1971年再文庫化［潮文庫］／1975年再文庫化［旺文社文庫（『風の中の子供 他四編』）］／1983年再文庫化［ポプラ文庫］】
角川文庫／ポプラ社文庫
《読書ＭＥＭＯ》
●「風の中の子供」...1936（昭和11）年９月～11月「東京朝日新聞（夕刊）」連載
●「正太樹をめぐる」...1926（昭和元）年雑誌「新小説」（春陽堂）８月１日号掲載
」田中絹代／笠智衆「
「簪」の１シーン（田中絹代（32歳）、笠智衆（37歳））
街道を練り歩くお寺参りの蓮華講一行の中に玄人然とした二人の女、恵美（田中絹代）とお菊（川崎弘子）がいた。この団体はやがて下部温泉のある宿に。その宿には先生（斎藤達雄）と呼ばれるこうるさいインテリと帰還兵の納村（なんむら）（笠智衆）他が泊まっていた。露天の朝風呂でひとしきり文句をたれていた先生。そんな時納村が風呂の中に落ちていた簪で足をケガする。再び文句たらたらの先生だったが、納村自身は｢情緒的なことだ｣とサラリと言う。その簪は恵美のものだった。落とした簪を取りに宿へ戻った恵美は、自分の簪で納村がケガをしたことを知って詫び、暫く宿に逗留して彼のリハビリを見守る―。
清水宏監督作品の中では「
ただ、ラストは好対照。「按摩と女」で按摩の徳市（徳大寺伸）の恋心も虚しく更に逃げ延びて行った女（高峰三枝子）に対し、恵美（田中絹代）は、納村のリハビリを見守ることが期せずして「お天道様の下で」健康な日々を送ることとなって、気持ちが吹っ切れて、迎えに来たお菊（川崎弘子）の誘いも断って納村が泊まる宿に逗留を続けます。
ところが、宿への不満から先生（斎藤達雄）が宿を引き上げてしまい、更に納村も足が治って東京に帰ってしまって恵美一人になってしまう―そこへ、納村から東京での再会を期するハガキが―。納村のリハビリに付き添った川や寺を、一人思い出を
噛み締めるように散策する恵美。中盤部分で、納村のリハビリの様子が、夏休みで同宿していた別家族の子どもらとのやり取りも含めほのぼのと、或いは時にユーモラスに時にスリリングに描かれていたのが伏線として効いていて、しみじみとした情感を滲ませるとともに、恵美の決心を暗示するものとなっていますが、はっきり結末まで描かずに終わっているところがいいです。
個人的には悲恋風の「按摩と女」の方がやや上か、いや、やっぱり観る時の気分によるか。ただ、同宿の逗留者同士でコミュニティのようなものが出来上がって、納村の簪負傷"事件"には皆が心配するし（心配がてら首を突っ込みたがるが）、逗留者同士で「常会」を定期的に開こうといった話にもなったりするなど、のんびりしているのは舞台が湯治場ということもあるのかもしれませんが、昔はいい時代だったのだなあと。恵美が納村個人に宛てた電報を、先生はじめ他の泊り客が先に見て、先生などは張り切ってしまうというのは困ったものですが、プライバシーとか個人情報といったことがとやかく言われなかったおおらかな時代が背景にあるのでしょう。
舞台となっているのは高級旅館というわけでもなく、お寺参りの団体客など質より量で成り立っている鄙びた温泉宿といった感じでしょうか。但し、広々とした 露天風呂は野趣満点。この映画の主たる登場人物を構成する二階の客たちは、皆値切った末の長逗留らしくて、団体客が押し寄せると無理矢理に相部屋
にさせられてしまうも、唯々諾々それに従っています。インテリ先生（斎藤達雄）も根は堅物ではないことが窺え、女が簪を取りに宿へ戻ってくると知って、その女は「美人でなければならぬ」と勝手に決めつけたのはともかく、女のための部屋を用意しますが、それは二間使っていた自分の部屋を障子で仕切っただけ。今は殆ど見かけない風ですが、昔の旅館ではこんな風にして部屋割りするのは珍しいことではなかったのかも。
笠智衆（1904-1993）、田中絹代（1909-1977）が共に30代で（37歳と32歳）、笠智衆は先生役の斎藤達雄（1902-1968）と比べてかなり若く見えるほか（実年齢で２歳しか違わ
ない）、宿の亭主を演じた坂本武（1989-1974）、奥さんにも先生にも頭が上がらない泊り
客を演じた日守新一（1907-1959）などと比べても若く見えて（吉村公三郎監督「
井伏鱒二の原作は、1938（昭和13）年（作者40歳、前年発表の『ジヨン万次郎漂流記』で直木賞を受賞した年）11月に「四つの湯槽」という題で「週刊朝日」に４回にわって連載したもので、『おこまさん』('41年／輝文館）に収録され、その
後「かんざし」と改題されて、『かんざし』('49年／輝文館）などに収録されています（改題は映画化タイトルに合わせたのだろう）。原作は映画とほぼ同じようなストーリーですが、映画で斎藤達雄が演じた「先生」は、宿主が先生に言われて払った納村への見舞い金を自分の懐に入れてしまうなど、映画以上に困った存在として描かれていて、「週刊朝日」連載時の触れ込みが「連載ユーモア小説」であったことが窺えるものであると同時に、知識人への皮肉が映画より前面にきています。笠智衆が演じた納村（なんむら）と田中絹代が演じた恵美の接触はありますが、恵美が納村のリハビリに付き合うといったことまではなくてそのまま別れ、再会を示唆するようなこともなく、あっさりとした終わり方の中編になっています（これはこれで面白かった）。映画だと、納村と恵美の関係に目がいきますが、田中絹代が笠智衆を負んぶするという邦画史上"記念碑"的とも言えるシーンは原作には無いものであり、脚本も手掛けた清水宏監督の創意だったということになります。
下部温泉（山梨県）
「簪（かんざし）」●制作年：1941年●監督・脚本：清水宏●製作：新井康之●撮影：猪飼助太郎●音楽：浅井挙曄●原作：井伏鱒二「かんざし（四つの湯槽）」●時間：75分●出演：田中絹代／笠智衆／斎藤達雄／川崎弘子／日守新一／坂本武／三村秀子／河原侃二／爆弾小僧／大塚正義／油井宗信／大杉恒夫／松本行司／寺田佳世子●公開：1941/08●配給：松竹（評価：★★★★）
」「
」 大河内傳次郎
旧家の当主で朝寝・朝酒・朝湯をたしなむ杉本左平太（大河内傳次郎）は、人々から"小原庄助さん"と呼ばれていた。人の良い左平太は村人から頼まれると断り切れず、自分の財産をどんどん分け
与えたため、すでに破産寸前。妻おのぶ（風見章子）は着物を質入れして夫を支える始末。村長選挙への立候補を頼まれた左平太だったが、そんなことにはいっさい興味がないため和尚（清川荘司）を推薦するものの、対立候補である吉田次郎正（日守新一）に頼まれ応援演説をしてしまう。ついに無一文となり、妻にも逃げ出された左平太の家に、若い二人組の泥棒が入った。左平太は二人を投げ飛ばし、酒を勧めるのだった―。
清水宏（1903-1966）監督の1949（昭和24）年「新東宝」映画で（配給会社は「東宝」）、静岡県・三島に実在する旧家の屋敷を借りてオールロケで
撮った作品。山根貞男氏によれば、リアリズム重視の清水宏監督は、撮影初日にバッチリ化粧してきた大河内傳次郎を厳しく注意し、抵抗する大河内に対し、最初に「朝湯」のシーンを撮って敢えてそのメーキャップを台無しにしたとのことです（よって本作は、ノーメークの大河内傳次郎を観ることが出来る貴重な作品とも言えるのでは）。こうした清水監督の映画作りへのこだわりが、結果的に、チャンバラ映画などでのいつものきりっとした役柄とは全く異なる役柄を演じた大河内傳次郎の、この作品の中での存在感を引き立つものとしていて、ある種の理想的な人物像ではあるが、ともすると現実味が失われそうになりがちな主人公のキャラクター設定に、しっかりしたリアリティを吹き込んでいるように思えました。
主人公の"小原庄助さん"こと左平太は、村の青年団の野球チームにユニフォームは寄贈するは、婦人会にたくさんのミシンは寄付するは（そのために「文化的な生活を推進する」というマーガレット中田（清川虹子）に乗り込まれて往生する）のお人好しぶりで（それも借金生活にありながら）、人に頼まれて、町に出て闇商売をしているおりつ（宮川玲子）に村に帰るように説得しに行きますがこれは失敗。でも、おりつの情夫（鮎川浩）が実は骨のある男だと分かって意気投合、ダンスホールに入ったらマーガレット先生がいて無理矢理一緒に踊らされた上に、支配人の吉田次郎正まで出てきたのを、この情夫が"ガン飛ばし"して追っ払ってくれます。
左平太は、先代、先々代と村長だったことから、次期村長の座を狙う次郎正が村長選挙に立候補するつもりか探りに来たのに対し、その気は無いと言ってその応援演説まで引き受けて、一方で村人から村長選に出馬するよう乞われて、和尚を立てるも次郎正が勝利します。左平太のいい加減な応援演説が可笑しかったです（それは次郎正の政策理念の無さをそのまま反映しているのだが）。でも、当選祝賀会に出ることまでは頼まれていないときっぱり断っていたなあ、和尚の落選残宴会の方に出ると言って。結局、選挙違反で次郎正の当選は無効となり、和尚が繰り上げ当選に。人口二千人くらいの村だと、却って買収とかあったりするのでしょうか。
しかし、そうした場におられないという左平太の気持ちも分かる気がすると言っていた妻おのぶは、足代わりの愛用のロバさえ子供達に譲り渡して徒歩で駅に向かう左平太を、最後に追いかけてくる―ああ、いい話、いいラストだったなあという感じ。よく出来た奥さんであり、夫婦の愛情物語でもありました。
「小原庄助さん」●制作年：1949年●監督：清水宏●製作：岸松雄／金巻博司●製作会社：新東宝●脚本：清水宏／岸松雄●撮影：鈴木博●音楽：古関裕而●時間：94分●出演：大河内傳次郎／風見章子／飯田蝶子／清川虹子／坪井哲／川部守一／田中春男／清川荘司／杉寛／宮川玲子／鮎川浩／鳥羽陽之助／日守新一／石川 冷 ／尾上桃華／高松政雄／倉橋享／今清水甚二／高村洋三／佐川混／加藤欣子／徳大寺君枝／赤坂小梅●公開：1947/11●配給：東宝（評価：★★★★）
」 佐野周二・桑野通子（スチール写真）／桑野通子
佐野周二演じる恭助は用心棒にしてはあまりに端正な顔立ちの二枚目。お雪も、恭助が母子を訪ねてくるたびに、もっとゆっくりしていったらとは言いますが、息子・春雄のことで頭がいっぱいで恋には至らない―まさに「恋も忘れて」というタイトル通りだなあと。
こうした行動には、子供特有のヒロイズムもあるのではないかな。但し、結果は病気を重くすることになり、経緯を知って責任を感じた恭助は―。こっちもだんだん「恋どころでは」みたいな感じになってきたなあ。「港の日本娘」と違って、結末までやりきれない思いが残ってしまうタイプのメロドラマ。清水宏監督の作品の中でも、最も悲劇的色合いの濃い作品ではないでしょうか。その分、感情移入して観るとハマると思われますが、自分にはやや暗すぎました。
全体を通して、演技者だけに強く照明をを当て、周囲を暗くして撮る手法が多用されているように思いました。また、お雪が春雄と住むアパートの周囲は、常に霧がかかっていて、印象派の絵画みたいで、「モンパルナスのアパルトメント」といった感じ。内装も洋風のちょっと洒落た感じで（和洋折衷の奇妙な面も一部ある）、お雪が和服姿でありながら、リビング風の部屋でテーブルを挟んで春雄に対峙しているのは、横浜というバックグラウンドがあってのことでしょうか。
お雪を演じた桑野通子（1915-1946／享年31）は、同じく清水宏監督の「
「恋も忘れて」●制作年：1937年●監督：清水宏●脚本：斎藤良輔●撮影：青木勇●音楽：音楽：伊藤宣二／小澤耀安●時間：73分●出演：桑野通子／佐野周二／爆弾小僧／突貫小僧／岡村文子／忍節子／雲井ツル子／水戸光子／小牧和子／森川まさみ／祇園初枝／織田千恵子／小柳みはる／メリー・ディーン／大山健二／石山隆嗣／池部萬／若林広雄／伊東光一／葉山正雄●公開：1937/01●配給：松竹（松竹大船）（評価：★★★★）
」上原謙（運転手）/桑野通子（酌婦）
」
「有りがたうさん」と呼ばれて利用客たちから親しまれている、「伊豆下田－修善寺」間を走る長距離乗合バスの運転手（上原謙）と、そのバスの乗客やすれ違う人々との交流を、時代の暗さを反映させつつも明るいユーモアを交えて描いた作品。上原謙（1909-1991／享年82）の「彼と彼女と少年達」（'35年／松竹蒲田）に続く主演第２作で、前作と同じく桑野通子（1915-1946／享年31）との共演です。 
前半部分で海が見えるのは、下田から修善寺に向かう際に、直接「天城街道」には入らず河津浜を経由して行っているためで、このバス路線は今もあるようです。
ハンディカメラなど無い時代に、バスの中にカメラを据えて撮っているのがユニークで、しかも自然に撮っています。むしろスタジオ
で撮るよりはずっとリアルになっているのは違いないです。また、バスの後ろを流れていく山道などは、リアウィンドウを外して別に撮っています。通行人がバスを避（よ）けると上原謙演じる運転手が「ありがとー」と言う訳ですが、わざと避けるところは映さず、避ける前と避けた後しか映さないことにより、バスが快調には走っていることを強調しています（上原謙に本当にバスを運転させて、実際に事故になりかけたという逸話もあるようだが）。
ある種ロードムービーですが、バスから降りていく客は追っていかず、今現在バスの中にいる客を中心に撮っているため、ジョン・フォードの「駅馬車」のような移動する"舞台劇"でもあり、また、乗り合わせた人の人情味よりはむしろ様々な偏見の方にウェイトを置いて描かれているという点では、モーパッサンの「
「山を越えて戻ってきた娘はいない」といったようなことを、同情しつつも、これからまさに売られていこうとする娘がいる車内で話している「有りがたうさん」は、見方によっては"鈍感"なのかもしれませんが、別の見方をすれば"天性の明るさ"とも言え、逆にこれが皆に好かれる最大の理由なのかも。
』
う」では、木賃宿に着いて娘に泣かれて弱った母親が、この運転手のバスに乗せたのが間違いだった（娘は運転手のことを恋うていたという設定になっている）とぼやきつつ、春まで娘を売りにやるのを延期したという結末になっています（因みに、三島由紀夫は新潮文庫『
原作では、娘が売りにやられのは延期されただけのことであって、いずれはそうなることは避けられないということが示唆されているのに対し、一方のこの映像化作品では、前日のバス車内でシボレーをセコハンで購入して独立するため貯金してきたと言う「有りがたうさん」に対し、桑野通子演じる酌婦が「シボレーを買うお金があったら、ひと山いくらの女がひとり減るのよ」と諭すように言っているのと、翌日の娘の「あの人（酌婦）、いい人だったね」という台詞の組み合わせから考えるに、清水宏ならではの人情味ある落とし処に改変されていると思われますが、その辺りは推測するしかありません。
阿部定事件（'36年５月）などもあったりした年ですが、バス１台だけを使い、そこに客として乗っている「売られていく娘」や運転手、乗客らの会話を通して、そうした暗い世相を巧みに反映してみせています。
「有りがたうさん」●制作年：1936年●監督・脚本：清水宏●撮影：青木勇●原作：川端康成「有難う」（『掌の小説』の中の一編）●時間：64 分●出演：上原謙／石山隆嗣／仲英之
助／桑野通子／築地まゆみ／二葉かほる／河村黎吉／忍節子／堺一二／山田長正／河原侃二／青野清／金井光義／谷麗光／小倉繁／河井君枝／如
月輝夫／利根川彰／桂木志郎／水上清子／県秀介／高松栄子／久原良子／浪花友子／三上文江／小池政江／爆弾小僧／小牧和子／雲井つる子／和田登志子／長尾寛／京谷智恵子／水戸光子／末松孝行／池部鶴彦●公開：1936/02●配給：松竹（松竹大船）（評価：★★★★） 上原 謙
オムニバス映画「掌の小説」（2010年）（第２話「有難う」監督:三宅伸行、出演：寉岡萌希／中村麻美／星ようこ／長谷川朝晴）
」桑野通子/三井秀男
1935（昭和10）年３月７日公開の清水宏監督の無声（音楽のみのサウンド版）映画で、不況下で、まともな仕事につけなければ男はチンピラに、女は娼婦にでもなるしかない（皆が皆そうだったわけはなかろうが）、そうした社会経済情勢をリアルタイムで反映した作品です（原作者の「源尊彦」は清水のペンネーム）。
雄も恋人に同じ理由で交際を断られたという経緯があり、自分で母親の仕事を確認しに行って初めて母親がチャブ屋を営んでいることを知るという（十数年も母親の仕事を知らなかったというのがやや不自然だが）―それでグレてチンピラになり、加代子も"街の女"になってしまうというのは、どうかなあ。誰のお蔭でここまで育ててもらえたと思っているのか？ 誰のお蔭で大学まで行かせてもらえたと思っているのか？（春子は夫が失踪した時は、この年齢では会社にも就職できないと悩んでいたのに、十数年にはチャブ屋の女将として店を仕切っており、意外と経営の才覚があったのか）。Hideo Mitsui, Mitsuko Yoshikawa, Mitsugu Fujii／Tokyo no eiyu | A Hero of Tokyo (1935)
新聞記者になっても、先輩に言われて松竹歌劇団のスターとかを取材して暢気な印象ですが、「尾張町（銀座）の角によく出没する女がいるらしい」と聞いて所謂"街の女"を取材に行くと、その女の部屋に帰ってきたのが加代子で、彼女は自分も"同業"だと言い放つ―。 Michiko Kuwano
後半になって、独り残された義母に寄り添う寛一と、彼だけが人生の希望の糧であるかのような春子の、両者互いに感極まる姿は、前半で寛一がドライであっただけに感興をそそります。血縁よりも義理の関係の方が本当の親子のようになってくるというのは、小津安二郎の「東京物語」の義父（笠智衆）・義娘（原節子）の関係の裏返しのようで興味深かったです。
因みに、吉川満子と三井秀男は、前年の小津安二郎監督の「母を恋はずや」（'34年）で既に実の親子の役を演じており、これに母親の継子（義兄）が絡んで、継子（大日方傳）の方がグレるという...こうした複雑な親子関係を扱うのが当時のある種パターンだったのでしょうか。
「東京の英雄」●制作年：1935年●監督：清水宏●脚本：荒田正男●撮影：野村昊●原作：源尊彦●時間：64分●出演：岩田祐吉／ 吉川満子／藤井貢／桑野通子／三井秀男（宏次）／突貫小僧／市村美津子／爆弾小僧／近衛敏明／出雲八重子／高松栄子／水谷能子／御影公子／高杉早苗／京町みち代／石山龍児／河原侃二／宮島健一／日下部章／谷麗光／加藤精一雄●公開：1935/03●配給：松竹（松竹蒲田）（評価：★★★）
」
大崎修吉（藤井貢）は大学を卒業して帰省した神田（金光嗣郎）から、絹枝（川崎弘子）との結婚斡旋を依頼される。しかし、絹枝が自分を恋していること知って身を引き、勉学のためと言って東京へ行く。自動車事故をきっかけに同郷の代議士・岩城（藤野秀夫）の家の家庭教師となった修吉は、令嬢・鞆音（ともね、桑野通子）と運転手の妹・嘉代（坪内美子）との三角関
係に挟まれているところに、偶然神田から絹枝の家出を聞かされる。その後、神田は鞆音に結婚を申し込む。政変による岩城家の没落とともに、修吉はタクシー業に転じた運転手・松村（山口勇）の助手となり、嘉代兄妹らと３人で生活をすることにするが、嘉代は引き続き修吉のことを慕っており、それには兄・松村も気づいている。嘉代はビアホールの女給勤めを始め、慣れない勤め先で翳の影のある先輩女性に親切にされるが、それがあの絹枝だった。ある夜、嘉代の誘いで彼女のアパートに立ち寄った絹枝は、そこで修吉との思わぬ再会を果たす―。［右上・右］藤井貢（修吉）／［左上］桑野通子（鞆音）／坪内美子（嘉代）／川崎弘子（絹枝）
『少年時代』の久米正雄ってこんな大河メロドラマ作品を書いていたのかという印象の作品。本来ならば13話連続のＴＶドラマでやるところを２時間単発ドラマに圧縮したような波乱万丈の話ですが、そもそも当時はＴＶの「連ドラ」どころかテレビそのものさえなかった時代な訳で、現代においてＴＶドラマに一般大衆が求めているものも映画が全部引き受けていた時代を象徴するような内容だと思われました。
ビアホールの仕事が終わって連れだって歩く絹枝と嘉代。絹枝が自分には捜している人がいると言い、嘉代が実の兄のほかにもう一人お兄さんがいると言う、それがまさか同じ人物（修吉）とはねえ。絹枝はショックを受けるも、可愛がっている後輩・嘉代のことを気遣って、自分が捜している人とは神田であると言い、それを真に受けた嘉代は、鞆音と神田の結婚披露宴に乗り込んで、神田に結婚は待ってください、絹枝が貴方を待っていると言い、神田は、いや、そうじゃないんだ、絹枝の想い人は実は修吉なのだと―。
鞆音の、年齢の離れた弟（突貫小僧）の学校の成績が良くないことにかこつけて修吉を家庭教師として雇うよう父親を説得するも、ドライブ、ゴルフ、ハイキングといった"課外授業"で修吉を引っ張り回す―といった、その我儘お嬢さんぶりを、桑野通子（1915-1946／享年31、当時19歳のこの作品が映画デビュー作）が活き活きと演じています（それにしてもゴルフ、下手すぎ）。
それに、運転手の妹・嘉代を演じた坪内美子（1915-1985／享年70、この人は銀座の有名カフェの女給（源氏名・孔雀）をしているところをスカウトされた）と、当時の美人女優をばんばん投入している感じ（因みにこの３人は、佐々木康監督の「新女性問答」（'39年）でも共演することになる）。この３人に思慕されて、「モテ男はつらいよ」みたいな藤井貢（元ラグビー日本代表キャプテン）演じる修吉でしたが、ラストシーンは年貢の納め時が来たことを暗示しているのでしょうか。
「金環蝕」●制作年：1934年●監督：清水宏●脚本：荒田正男●撮影：佐々木太郎●音楽：江口夜詩（サウンド版）●原作：久米正雄「金環蝕」●時間：110分●出演：藤井貢／川崎弘子／桑野通子／金光嗣郎／藤野秀夫／突貫小僧／山口勇／坪内美子／小倉繁／久原良子／近衛敏明／奈良真養／河村黎吉／吉川満子／野村秋生／仲英之助／青木しのぶ／葛城文子／御影公子／高杉早苗／三宅邦子／忍節子／小池政江／水島光代／荒木貞子●公開：1934/11●配給：松竹（松竹蒲田）（評価：★★★☆）
」高峰三枝子／佐分利信「
」 徳大寺伸／高峰三枝子
名物按摩の徳市（徳大寺伸）と福市（日守新一）が山の温泉場へと向かい歩いていた。二人は盲目ながら優れたカンの持ち主で、そばを通る人たちの素性を言い当てる程だった。温泉場で徳市は東京から来た女（高峰三枝子）に呼ばれる。徳市は彼女が来る途中に自分を追い抜いていった女だとピンと来る。だが少し影のあるこの女に徳市は惚れてしまうのだった。その頃この温泉場では次々と盗難事件が発生する。徳市は彼女が犯人じゃないかと疑い始める―（「ムービーウォーカー」より）。 
清水宏の監督作品のベストテン投票などでしばしば第１位になる作品で、石井克人監督、草彅剛、マイコ主演で「山のあなた 徳市の恋」（'08年／東宝）としてリメイクされました。
そんな徳市が、道中、東京から来た女が馬車に乗っていたと言い当てた、まさにその女の肩を揉むことになったことから、彼は女に対して恋に落ちてしまう―そんな折に宿屋での盗難事件が持ち上がり、彼特有のカンで素性を明かさないその女から微妙な翳と怯えを感じ取っていた徳市は、こうして身を隠すように滞在している彼女こそが犯人だと察し彼女を助けようと骨を折るのだが―。
元々謎解きミステリなどとは違った作品だったと思えば、犯人捜しの結末がぼかされていることに不満を言う筋合いではないのでしょう。徳市の勘違いは、恋愛でその"超能力的"カンがやや鈍ったともとれ、リメイク作品のサブタイトル（徳市の恋）がテーマそのものを言い当てているかと思います。厳密に言えばリメイクではなく、「カバー作品」として作っているとのことで、その辺りにもオリジナルへのリスペクトを感じます。
リメイク作品を観る前は、オリジナルの抒情をどこまで描き切れているのかがっかりさせられるのを避けたい気持ちが
あり、伊豆の温泉街を大勢の按摩たちが行き来する様をカラーで観ても実感が湧かないのではないかとか、70年ぶりのリメイクだからカバーと言ってもその通りにはならないのではないかとか思っていましたが、実際に観てみると、しっとりした自然の背景や温泉場の風情、旅館の室内に至るまで派手ではない色彩を生かした映像美に仕上げており、
思ったより良かったです。まさに「カバー」作品として作られていて、宿泊客の独身男を演じた堤真一などは、「カバー作品」であるという前提にオリジナルの佐分利信の演技を完全に模倣している感じでしょうか。
山間の温泉宿という舞台背景もあって、シンプルだが抒情溢れる作品。ラストの更に馬車で逃げていこうとする女を、まるで「めあき」のように見遣る徳市の表情の切なさもさることながら、子供の前で徳市が川泳ぎをしてみせた後、女が駆け寄り黙って浴衣を着せてやる場面などは何となくエロチックなものが感じられて印象に残っています（その他にも、徳市が、風呂に行くと言う女に一緒に入らないかと誘われたと勘違いする場面など、エロチックな妄想を駆り立てるシーンがあった）。「小股の切れ上がった女」という表現がありますが、この映画で小走りに駆ける高峰三枝子は、まさにその言葉がぴったりのように思います。
「按摩と女」●制作年：1938年●監督・脚本：清水宏●撮影：斎藤正夫●音楽：伊藤宣二●時間：66 分●出演：高峰三枝子／徳大寺伸／日守新一／爆弾小僧／佐分利信／坂本武／春日英子／京谷智恵子／油井宗信／二木蓮／飯島善太郎／大杉恒雄／赤城正太郎／近衞敏明／磯野秋雄／廣瀨徹／水原弘志／槙芙佐子／三浦光子／中井戸雅子／関かほる／平野鮎子●公開：1938/07●配給：松竹（松竹大船）（評価：★★★★）
「山のあなた 徳市の恋」●制作年：2008年●監督：石井克人●脚本：清水宏●撮影：町田博●音楽：緑川徹／中川俊郎●時間：94分●出演：草彅剛／加瀬亮／マイコ／広田亮平／堤真一／宮永リサ／黒川芽以／津田
寛治／三木俊一郎／田中要次／森下能幸／三浦友和／渡辺えり子／松金よね子／洞口依子／轟木一騎／阿部ジュン／大山健／白仁裕介／野村佑香／尾野真千子●公開：2008/05●配給：東宝（評価：★★★☆） 
」佐野周二／笠智衆 「
」
大学陸上部の花形選手である関（佐野周二）と谷（笠智衆）は親友ながらライバル。時節を反映して行軍軍事教練が実施され、学生らは軍歌を歌いながら田舎道行く。時に早足で、時に川を渡って行軍の道すがらでは、モガ（モダンガール）一
行とのやり取りがあったり、腹痛起こす学徒が出たりする。関は門付（かどづけ）の女（坪内美子）の連れの子供に柿をあげたりもする。行軍は宿泊する村に到着する。しかし、柿をあげた女の子が病気になったこと
を知って関は―。
関が女の子にあげたのは渋柿だったようですが、そんなに重い症状になるものかな。女（坪内美子）が治療費を工面するため売春に走るというのは、戦前と戦後の違いはありますが、小津安二郎監督の「
軍事教練を戯画化して描いているようなところに清水宏の反骨を感じますが、物語としては結局何てことはない、男同士の友情を描いた作品だったなあと。あの笠智衆が陸上選手を演じているというのが見所、と言うより意外性があるかな（400メートル走選手？ 時計回りで走っている）。佐野周
二24歳に対し、笠智衆はこの時33歳くらいでしょうか。学生を演じるのにはきつい年齢のはずですが、後年の老け役のイメージの反動からか、実年齢より若く見えます（因みに、隊長役の大山健二も笠智衆と同い年。見るからにオッサンだけれども、「
「花形選手」●制作年：1937年●監督：清水宏●脚本：鯨屋當兵衛（清水宏・荒田正男）／荒田正男●撮影：猪飼助太郎●時間：64 分●出演：佐野周二／日守新一／近衛敏明／笠智衆／大山健二／坪内美子／爆弾小僧／突貫小僧／水戸光子／小牧和子／東山光子／森川まさみ／槇芙佐子●公開：1937/10●配給：松竹大船（評価：★★★）
」井上雪子／及川道子 「港の日本娘」 江川宇禮雄／及川道子
横浜居留地跡の女学校に通う砂子（及川道子）とドラ（井上雪子）は大の仲良し。砂子にヘンリー（江川宇禮雄）というボーイフレンドができてからも、ドラは砂子のことを気にかけてくれている。そんな中、ヘンリーが新しい恋人・シェルダン耀子（澤蘭子）のもとに行ってしまった砂子は、嫉妬に駆られて耀子を拳銃で撃ってしまう。歳月が流れ、長崎、神戸と港町をわたりながら、水商売をしていた砂子が再び横浜に帰ってくることになった。今やヘンリーはドラと結婚して幸福な家庭を築いている。孤独な砂子をヘンリーとドラの夫婦は温かく迎えるが、なかなか昔のような関係には戻らない。砂子の情人である売れない画家の三浦（斎藤達雄）の悪戯のせいで、その関係は更に複雑に―。
恋敵のシェルダン耀子を銃で撃ってしまったことで砂子の人生は暗転していったようですが、「その後どうなったかは、日記にでも聞いてみなさい」とのト書きが出て、途中の過程はスッパリ飛ばして、場面が切り替わったら砂子は神戸の居留地で娼婦になっています。横浜に戻っても同様で、一緒に横浜に来たマスミ（逢初夢子）は、「足抜け」すると砂子に言いに来た直後に警察に連行されてしまうし（「足抜け」と言うより何かの犯罪に関与して逃亡を図ったわけか）、何やかやあって妙子の八方塞がりのような状況がますます浮き彫りになります。
横浜で妙子は自分を訪ねて来たヘンリーと再会、妙子もヘンリーとドラを訪ね、その幸せそうな家庭を見て複雑な心境に。一方、三浦が（アパートで洗濯やアイロン掛けをしていて、居候と言うより殆どヒモ状況）、隣に越して来た女性が職を探していると
言っていたその女性は、医者にも見捨てられた病に冒されているとのことで、妙子が会ってみると何とそれはあの●●だった―。その淪落ぶりは妙子以上で、「こんな雨の晩に世間から見捨てられて一人ぼっちで死んでいくなんて随分惨めね」と。この辺りが、この作品のクラ
」
妙子を演じた及川道子（1911-1938／享年26）は、早逝したこともあってか「永遠の処女」などと呼ばれることもある女優ですが、この作品では、清楚なセーラー服姿と高島田を結った淪落の女の両方を見ることができ、清水宏監督の初期作品に多く出演しながら、そのフィルムが殆ど現存していなかったりすることからも、本作は貴重な映像作品と言えるかもしれません（特に後半の
淪落ぶりに注目）。因みに、シェルダン耀子を演じた澤蘭子（宝塚歌劇団出身の"純粋"日本人）は2003年に99歳で逝去、ドラ役の井上雪子（こちらは役柄通りハーフ）は2012年に97歳で逝去しています。 及川道子（1911-1938／享年26）・
）、斎藤達雄は小津安二郎の「
基本的にはメロドラマかと思いますが、最初の展開が分かりづらいのと、プロセスにおいて話が結構暗かったかなあ。純粋にサイレント（音無し）で観るにはややキツイ面もあります（公開時には活弁に加え、テーマソングや野口雨情作詞の挿入歌が流された）。最近都内や横浜などで行なわれている上映会では（この作品は横浜・神戸という日本の代表的な港町の昭和初期の様子がよく窺える）、大方の場合に弁士による活弁やライブの音楽伴奏が付くようで、そうした
環境で観ることが出来ればより堪能出来る作品のように思いました。そうした機会が訪れる期待と映像のレア度を加味して星半分ぐらいオマケしました。伴奏付き（出来れば活弁バージョンで）ＤＶＤ化して欲しい（●2018年に神保町シアターでピアノ生演奏（小林弘人氏）付きで観ることができた。音楽の効果は絶大で、ある種の思考回路を遮断してしまうのか、運命に流される主人公の生き方がどうのこうのと言うより、メロドラマとして完成されているとの思いを強くさせられた。シーンの変わり目に風景や小物の映像を入れて余韻を持たせるテクニックが効いていることに改めて気づいた）。![「港の日本娘 [VHS].jpg](http://hurec.bz/book-movie/%E3%80%8C%E6%B8%AF%E3%81%AE%E6%97%A5%E6%9C%AC%E5%A8%98%20%5BVHS%5D.jpg)
「港の日本娘」●制作年：1933年●監督：清水宏●脚本：陶山密●撮影：佐々木太郎●原作：北林透馬●時間：72分●出演：及川道子／井上雪子／江川宇禮雄／澤蘭子／逢初夢子／斎藤達雄／南條康雄●公開：1933/06●配給：松竹蒲田●最初に観た場所（ピアノ伴奏付きで）：神田・神保町シアター（18-12-22）（評価：★★★★）
」 The Boss's Son at College （1933）（中央：藤井貢）
醤油問屋「丸藤」の若旦那・藤井実（藤井貢）は大学ラグビー部の花形選手だが、半玉芸達・星千代（光川京子）との仲が公になり退部させられる。ラグビー嫌いの父親（武田春郎）はこれで息子も商売に身が入ると喜ぶが、藤井の方は、今度はラグビー部の後輩・北村（三井秀男）の姉でレビューガールのたき子（逢初(あいぞめ)夢子）に入れ 込んでレビューに足しげく通うようになる。そうした藤井をよそにチームは猛練習を続けていたが、大事な試合を目前にして、どうしても試合に勝つために藤井を復部させることを決める―。
清水宏（1903-1966／享年63）監督の1933年作品で、サイレント・サウンド版（ＢＧＭの他に応援団の手拍子などの効果音が入る）。原作者の「源尊彦」は清水のペンネームであり、この人、小津安二郎監督の「
同シリーズ作でスターダムに。
の叔父役の坂本武（簾髪の鬘（ｶﾂﾗ）を被
っての出演）や、藤井の妹の婿で気の弱そうな若原役の斎藤達雄、ラグビー部員役の日守新一など、小津安二郎の初期作品の常連が脇を固め、笠智衆もその他大勢のラグビー部員の中の一人としてノンクレジットで出ています（笠智衆は、清水宏監督の「花形選手」（'37年）では佐野周二とライバルの大学陸上選手の役で出ている）。
の妹みや子を、後に転落・流転の道を歩む
ことになる"伝説のアイドル女優"
星千代が藤井の練習ぶりを見たいと言うので、妹のみや子からセーラー服を宴会芸用と偽って借り出し、クルマの中で着替えさせ、女学生らしい歩き方も指南。ところが、星千代を連れてきた練習場に偶々みや子が通りかかり慌てて星千代を隠そうする―といったドタバタ・コメディ調の場面もあれば、藤井が芸者屋へ通うために、糸に繋いだカブトムシを使って帳場の金銭籠から紙幣を釣り上げるというコントみたいな場面もあったりし、更に芸者屋の女中が応援団を暴力団と勘違いしたり（柔道部主将で応援団長の堀部役の大山健二、当時29歳であるにしても角帽を被っているのに間違えられるかなあ）、星千代がセーラー服姿で大学に来て人前で藤井のことを思わず「若旦那」と呼んでしまう（まさに「大学の若旦那」）といったちょっと笑える場面等々、大・中・小の笑いをきめ細かく揃えたという印象です。 
藤井を巡る女性たちだけでなく、こうした複数の男女の関係性をテンポ良く織り交ぜて巧みですが、一方で、ちょっとやり過ぎではないかと思われる場面も目立ったかなあ。星千代に兄と別れるように迫るみな子、たき子を「藤井をダメにしやがって」と平手打ちする彼女の弟・北村、等々（藤井と彼を崇拝する北村との関係はややホモセクシュアルな感じもあるが、北村が藤井を巡って妹に嫉妬したというのは穿った見方か）。
「大学の若旦那」●制作年：1933年●監督：清水宏●脚本：荒田正男●撮影：青木勇／佐々木太郎●原作：源尊彦●時間：86分●出演：藤井貢／武田春
郎／坪内美子／水久保澄子／坂本武／斎藤達雄／徳大寺伸／光川京子／若水絹子／大山健二／日守新一／山口勇／三井秀男／逢初夢子／吉川満子／笠智衆（ノンクレジット）●公開：1933/11●配給：松竹蒲田（評価：★★★☆）
